家具设计讲解

高分——家具的设计与改进

内容摘要：北欧家具设计造型简练、质朴，蕴含着浓郁的人情味，强调民族情感的传承、人与自然的和谐的朴实之美，而这一切又与道家美学强调的以“无”为美、以“自然”为美、以“淡”为美的艺术精神不谋而合。

因此，用道家美学思想剖析当代北欧家具设计理念，会给我们深刻的启示和思考。

关 键 词：北欧设计 道家美学 以无为美 以自然为美 以淡为美 北欧家具在1900年巴黎博览会初次与世人见面时，就以既具现代化又有人情味的展览品在设计界引起轰动。

北欧家具设计的独特性主要表现在为公众的日常生活而设计的理念、民主设计的思想、人文功能主义的信念以及在面临外来影响时对自己的优秀民族工艺传统的继承与发扬的态度等方面。

这一切都将会给中国当代家具设计在新的国内和国际环境下谋求发展予以丰富、深刻的启示。

道家美学的核心范畴是“道”，“道”不仅是道家最高的哲学范畴、道德学范畴，也是其最高的美学范畴。

道家关于美本质及其表现形态的一系列思想，都是从“道”这个核心范畴派生出来的。

“道”具有超越一切名相概念的无限性，故道家美学以“无”为美；“道”以“自然”“无意识”为特点，故道家美学以“自然”为美；“道”怀柔处下，恬淡守拙，故道家美学以“淡”为美。

这一切又与北欧家具设计理念具有相通之处。

一、以“无”为美 北欧设计并非单纯地强调形式上的视觉美感，更重要的是重视对人心灵的抚慰与寄托，注重设计作品的含蓄不露，从而获得诗意的功能主义美誉。

比如丹麦威格纳根据明清圈椅而设计的“中国椅”便深刻地体现了这一点。

它以实木为框架，将实木制作的背板与扶手联为一体，形成酣畅、具有动感的线条，且过渡均匀而有节制。

四只实木椅腿将整体的靠背扶手与座面坚固地连接起来，造型优雅沉静，折射出中国明式家具凝练明朗的风格。

芬兰设计师梵萨·洪格耐曾说：“运用光线，我尊重黑暗；运用声音，我尊重寂静；运用空间，我尊重空无。

”北欧设计大师充分尊重以“无”为美的设计理念，既不同于德国冰冷的技术功能主义，也不是单纯追求形式奇特的波普运动。

其设计作品含蓄、凝练，给人无限的遐想和回味。

它们流露出对人性的关爱、对传统的眷恋、对自然的感激和对生活的热爱。

所谓以“无”为美，是指以“无”为特点的“道”具有无限的美，所以是“大美”“至美”“全美”。

这种无限的美存在于“无言”“无声”“无形”“无味”“无乐”之中。

老子的“大音希声，大象无形”是一种艺术追求的最高境界。

最高的乐声听不到，最大的形象看不见，“道”盛大而无形。

“大象无形”即是说，事物最根本的规律既是看不见的，也是不可感知的。

这恰好道出了一切高度成功的艺术创造所具有的特征：一切艺术家的杰作，一方面是艺术家创造出来的；另一方面却又处处显得天然生成，没有人为造作的痕迹，似乎是非人力所能创造的。

以“无”为美的思想，影响深远，源远流长。

自魏晋起，它已成为人们生活践履和艺术创作中的美学追求。

以“无”为美的道家思想在设计艺术中不是去除所有形、声、名、味，而是以有限的形、声、名、味含藏令人回想无限的博大内涵，从而获得莫大的审美享受。

所以，他们更强调设计艺术作品中的意味深远、无拘无束、美不胜收。

北欧设计师认为，设计的产品是有生命的，是能够感受到血脉和心脏的跳动的，因而其“线条必须含笑”。

他们希望通过物质产品设计能激起人们对美好生活的无限向往和追求。

无疑，这与道家思想强调以有限的形式来蕴含无限美的“无”为美的思想是一致的。

二、以“自然”为美 自古以来斯堪的纳维亚人就崇尚自然，他们认为自然万物都有灵性，人和自然是相通的。

他们认为人是环境的产物，这与欧洲其他国家的人类中心主义有着天壤之别。

这种人与自然相和谐共生的理念深深地影响着北欧的家具设计，而这一切又与中国道家思想所倡导的以自然为美的思想不期而遇。

北欧的地理位置极为特殊，有着长久的冬季，气候反差大。

但是森林茂密，水域辽阔的自然环境又为他们提供了丰富的资源。

所以北欧的家具设计师们不仅从优美的大自然中汲取灵感，而且懂得如何有效地利用这种天赋的资源。

阿尔托的设计尽量使非人性的技术与亲近人性的自然做到水乳交融。

“自然是我们取之不尽的源泉，它允许我们尽情地发挥想象的翅膀。

”因此，北欧家具设计透露出受自然启示产生的温馨的人性关爱。

比如博耶森通过设计来发掘产品中的自然天性，使物质产品能更为主动地融入人类的生活，贴近人的性灵。

北欧家具设计师受大自然的启示，在设计中借鉴了动植物造型，使之提炼成抽象的几何形体和风格化了的形式。

这些形式来源于自然，却高于自然，为设计注入了永恒之美。

比如威格纳的孔雀椅、迪策尔的蝴蝶椅、雅各布森的蚁形椅和蛋形椅等。

北欧家具设计自始至终体现了以“自然”为美的思想，而这也是其设计最具魅力的原因之一。

这与2000多年前老子提倡的“自然”美具有异曲同工之妙。

《老子》第25章提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”，自然是道生万物呈现的第一大特征。

“无为”则要求人们...

环境艺术设计 课程描述

我大学的专业是学艺术设计的，大概跟你写写。

环境艺术设计是艺术类学科，包括室内设计和室外设计。

室内设计分为商业场所（商场、办公室、娱乐场所等）和家庭室内设计。

室外设计包括小区景观设计、公园设计等。

这门专业的课程分为文化课和专业课两大类。

文化课包括语文、政治、英语等，可能也会有简单的物理电学知识（下面会提到），总的来说相对于文科生和理科生来说，艺术专业的文化课是很简单的。

当然，如果你英文流利的话，则可以锦上添花，将非常有助于你成为一名优秀的设计师。

专业课就是你罗列的这些课程，每门课为期大约2-5周不等。

结业一门课后会有考试，结束后会接着开始下一门课。

需要用到画画（各种画笔、画纸、颜料、圆规、三角尺等制图绘图工具）、电脑等必备用具。

所以大多数专业课程都是手绘美术画画、工艺美术制图、电脑设计等。

和中学时上的美术课很像。

1.计算机基础：电脑的基本操作、理论知识等，会有非常简单的计算机编程语言基础知识。

2.室内设计制图：制作平面图，需要用到专门的纸张、针管笔、三角尺、圆规等基本的制图工具，也有可能是电脑制图。

3.素描色彩：是重要的基础课程。

属于美术课，就是画画。

素描是铅笔、碳条等画黑白的静物、石膏像以及真人像等，色彩是彩色水粉画或油画，画的内容跟素描差不多。

需要用到的工具包括专门的纸张、铅笔、碳条、水粉颜料、排笔等画画的工具。

4.构成设计：包括平面构成、色彩构成和立体构成三门课，每门课大约2-3周时间。

也是手绘画画类的课程，需要用到的工具也是专门的纸张、铅笔、针管笔、墨水、毛笔、水粉颜料，三角尺圆规等。

立体构成还需要动手制作各种纸质（或其他易用材质）的立体的模型。

5.计算机辅助设计：就是学习绘图软件的使用，包括常用的图形处理软件Photoshop，制图软件AutoCAD，矢量绘图软件Freehand或CorelDRAW等等。

6.家具设计：顾名思义就是设计家具，包括讲解家具结构、用途、功能、材质等。

7.建筑设计基础：最基本的建筑设计理论和常识 8.室内效果图表现法：效果图的绘制，包括手绘和电脑绘制，手绘需要用到画笔（铅笔、彩色马克笔和排笔、毛笔等）、水粉颜料、专用纸张、三角尺、圆规等工具。

9.室内装饰材料：属于理论课，介绍各种装饰材料的材质、功能、属性、特征以及用法。

10.3DMAX及图像处理：学习三维设计软件3D Max的使用，是实际电脑操作的一门课。

11.室内照明与配电：也是理论课，讲解光学原理、建筑室内照明特点等，还有电线的走法、如何根据室内需要来埋电源插座、走电线等，涉及到物理的电学知识，不过不会像物理学那样讲得很深入。

12.室内装饰概预算：顾名思义，是门理论课。

有点像统计学。

不过很简单的。

13.室内装饰设计：专业课，也需要画画，用到画画常用的工具（如前所述）。

14.室内装饰施工技术：包括设计图纸、水泥砂浆、走水电、防水、建筑材料的特征、粉刷材料、三夹板五夹板、钢材、玻璃等各种建筑室内装修的介绍 15.装饰工程项目管理：属于管理经济学，也是深入浅出的讲解。

包括工人配备，装修预算、装修项目的实施进度等介绍 16.综合设计：包括图形设计、室内设计，也涉及到画画，或电脑操作。

17.室内装饰监理：理论课，讲解管理经济学方面的内容 18.室内景观设计：属于专业课，讲解室内设计的技巧，如何根据室内特点以及功能来做相应的室内设计。

19.装饰图案：图案装饰画，涉及到手绘画画工艺等，需要前述的画画的各种材料，是一门工艺美术课。

20.毕业设计与实习：实习一般是在装修公司做实习室内设计师。

会给客户做室内设计，包括商业场所的室内装修以及一般家庭的室内装修。

就这么多了，总的说来这门专业并不难，没有很多理论的东西，也不需要死记硬背很多东西，但需要你有一定的美术基础，一名合格的毕业生也应具有过硬的美术画画的基础。

这门专业实际操作的东西大大多过课堂上学习的东西。

所以很多时候并不是在教室里而是在工地上或者设计工作室内。

作为室内设计的学生，更多的是要关注流行时尚，把握时尚的触觉。

最为关键的是要培养自己的美感和艺术触觉，陶冶自己的情操，提高自己的艺术修养和设计品味，多画画，多看时尚类杂志，开阔自己的视野，才能成为一名合格的室内设计毕业生和优秀的室内设计师。

另外，每个学校的专业课程设置都会不同，也可能会和我跟你说的这些有小小出入，不过来来去去绝对就是我说的这些东西，只是前后左右的问题。

作为一个过来人，希望你满意我说的这些并对你有所帮助。

环境艺术设计 课程描述

我大学的专业是学艺术设计的，大概跟你写写。

环境艺术设计是艺术类学科，包括室内设计和室外设计。

室内设计分为商业场所（商场、办公室、娱乐场所等）和家庭室内设计。

室外设计包括小区景观设计、公园设计等。

这门专业的课程分为文化课和专业课两大类。

文化课包括语文、政治、英语等，可能也会有简单的物理电学知识（下面会提到），总的来说相对于文科生和理科生来说，艺术专业的文化课是很简单的。

当然，如果你英文流利的话，则可以锦上添花，将非常有助于你成为一名优秀的设计师。

专业课就是你罗列的这些课程，每门课为期大约2-5周不等。

结业一门课后会有考试，结束后会接着开始下一门课。

需要用到画画（各种画笔、画纸、颜料、圆规、三角尺等制图绘图工具）、电脑等必备用具。

所以大多数专业课程都是手绘美术画画、工艺美术制图、电脑设计等。

和中学时上的美术课很像。

1.计算机基础：电脑的基本操作、理论知识等，会有非常简单的计算机编程语言基础知识。

2.室内设计制图：制作平面图，需要用到专门的纸张、针管笔、三角尺、圆规等基本的制图工具，也有可能是电脑制图。

3.素描色彩：是重要的基础课程。

属于美术课，就是画画。

素描是铅笔、碳条等画黑白的静物、石膏像以及真人像等，色彩是彩色水粉画或油画，画的内容跟素描差不多。

需要用到的工具包括专门的纸张、铅笔、碳条、水粉颜料、排笔等画画的工具。

4.构成设计：包括平面构成、色彩构成和立体构成三门课，每门课大约2-3周时间。

也是手绘画画类的课程，需要用到的工具也是专门的纸张、铅笔、针管笔、墨水、毛笔、水粉颜料，三角尺圆规等。

立体构成还需要动手制作各种纸质（或其他易用材质）的立体的模型。

5.计算机辅助设计：就是学习绘图软件的使用，包括常用的图形处理软件Photoshop，制图软件AutoCAD，矢量绘图软件Freehand或CorelDRAW等等。

6.家具设计：顾名思义就是设计家具，包括讲解家具结构、用途、功能、材质等。

7.建筑设计基础：最基本的建筑设计理论和常识 8.室内效果图表现法：效果图的绘制，包括手绘和电脑绘制，手绘需要用到画笔（铅笔、彩色马克笔和排笔、毛笔等）、水粉颜料、专用纸张、三角尺、圆规等工具。

9.室内装饰材料：属于理论课，介绍各种装饰材料的材质、功能、属性、特征以及用法。

10.3DMAX及图像处理：学习三维设计软件3D Max的使用，是实际电脑操作的一门课。

11.室内照明与配电：也是理论课，讲解光学原理、建筑室内照明特点等，还有电线的走法、如何根据室内需要来埋电源插座、走电线等，涉及到物理的电学知识，不过不会像物理学那样讲得很深入。

12.室内装饰概预算：顾名思义，是门理论课。

有点像统计学。

不过很简单的。

13.室内装饰设计：专业课，也需要画画，用到画画常用的工具（如前所述）。

14.室内装饰施工技术：包括设计图纸、水泥砂浆、走水电、防水、建筑材料的特征、粉刷材料、三夹板五夹板、钢材、玻璃等各种建筑室内装修的介绍 15.装饰工程项目管理：属于管理经济学，也是深入浅出的讲解。

包括工人配备，装修预算、装修项目的实施进度等介绍 16.综合设计：包括图形设计、室内设计，也涉及到画画，或电脑操作。

17.室内装饰监理：理论课，讲解管理经济学方面的内容 18.室内景观设计：属于专业课，讲解室内设计的技巧，如何根据室内特点以及功能来做相应的室内设计。

19.装饰图案：图案装饰画，涉及到手绘画画工艺等，需要前述的画画的各种材料，是一门工艺美术课。

20.毕业设计与实习：实习一般是在装修公司做实习室内设计师。

会给客户做室内设计，包括商业场所的室内装修以及一般家庭的室内装修。

就这么多了，总的说来这门专业并不难，没有很多理论的东西，也不需要死记硬背很多东西，但需要你有一定的美术基础，一名合格的毕业生也应具有过硬的美术画画的基础。

这门专业实际操作的东西大大多过课堂上学习的东西。

所以很多时候并不是在教室里而是在工地上或者设计工作室内。

作为室内设计的学生，更多的是要关注流行时尚，把握时尚的触觉。

最为关键的是要培养自己的美感和艺术触觉，陶冶自己的情操，提高自己的艺术修养和设计品味，多画画，多看时尚类杂志，开阔自己的视野，才能成为一名合格的室内设计毕业生和优秀的室内设计师。

另外，每个学校的专业课程设置都会不同，也可能会和我跟你说的这些有小小出入，不过来来去去绝对就是我说的这些东西，只是前后左右的问题。

作为一个过来人，希望你满意我说的这些并对你有所帮助。

室内设计中的整个流程是如何的？

其他多的就不给你说了简单点说一下 一步一步的来 整个装饰的工艺流程与客户沟通→实际测量→出设计初步方案→再与客户交流→修改并确定方案→水电工人进场→泥水工→木工→油漆→瓷工→家具装饰品选购搭配你刚学软件 你要学习的是※ 空间设计（装饰设计）： 讲述空间设计的基本理论，并通过介绍古今中外颇有代表性能体现各种设计风格的实例培养学生空间思维概念，培养学生借鉴中外各种设计实例形成自己的设计风格。

※ 人体工程学： 主要讲述人体各部尺寸及人体活动所需的空间范围，使学员能够科学地进行室内空间设计，合理地确定空间及家具尺寸。

※ 手绘： 介绍建筑和装饰绘图的基本原理，并详细讲解透视图、施工图、效果图的画法，学完后学员能够将自己的设计构思准确精细地绘制出来，并能完成室内设计方案速写。

※ 装饰材料学与施工工艺： 介绍装饰材料的基本知识，并详细讲述各种装饰材料的性能、特点及目前装饰材料的发展状况及施工的工艺流程，学完后学员能将自己的设计图纸转化成具有施工价值的装饰工程，不至于纸上谈兵。

※ 预算报价与项目招投标： 主要讲述装饰设计工程费用构成及其依据客观情况如何制订合理的预算编制，并使学员掌握装饰设计工程招投标书、文件等的制作。

※ AutoCAD： 通过介绍CAD软件在室内设计领域内的基本用途，基本操作方式，并通过多种有代表性的室内设计案例的绘制，使学员按照行业规范利用计算机及应用软件来绘制室内设计平面图、立面图、轴测图、节点图、大样图等全套施工图。

※ 3DS MAX： 介绍3D软件在制作建筑装饰效果图中的操作知识、操作技巧，及在室内设计领域中的应用，并详细讲述有代表性的室内设计部件绘制及局部和整体效果图的绘制，学成后学员能通过该软件将自己的设计方案绘制成逼真的建筑装饰效果图。

※Lightscape 该软件是一个功能较强的可视化设计软件，它同时提供了较强的图块和灯光处理功能，是一个专业的光照模型系统及专业的渲染软件。

主要用于效果图后期渲染。

※ Photoshop： 主要介绍该软件在绘制室内设计效果图后期处理及操作方法，包括灯光、色彩、照明等方面。

其他还有很多 都是平时工作的积累 这样才能成为一个好的专业的设计师没有达到这一步 只能说你还是个设计员 展开...

室内设计,空间环境艺术设计,全家具制定设计三着有何区别

南京林业大学的家具设计与工程很不错，是目前国内高等学校和科研院所中唯一单独设立的家具与室内设计类博士点学科。

南京林业大学在国内率先开设“家具设计与制造”（后改为“家具与室内设计”）本科专业，而后该校在“木材科学与技术”国家级重点学科内，开始招收博士、硕士以及工程硕士研究生。

具体情况请看其研究生专业介绍网页：

有木有讲solidworks在家具行业应用的教程 在哪里

经查，目前尚无专门的讲SolidWorks在家具或木工行业应用的教程，仅有部分论文对木工行业或家具进行研究和探讨。

《SolidWorks在家具参数化设计中的应用》介绍了参数化设计的方法与发展现状，针对家具设计中存在的重复设计的问题，采用并研究了基于Solidworks的参数化设计，指出在家具行业利用Solidworks进行参数化设计拥有其优势。

以实例说明应用Solidworks进行家具参数化设计的方法能够提高工作效率，缩短设计周期。