明式家具制作非遗

1. 大家都说明式家具,有什么特别值得关注的

在明式家具中，并不是完全的尽善尽美，也有不尽人意和不足的便子。王先生把它们归纳为"八病"。分别为：繁琐、赘复、臃肿、滞郁、纤巧、悖谬、失位、俚俗。

明式家具的历史发展

明式家具没有时间限制

明式家具没有时间限制，不仅明代的优秀家具称为明式家具，清代初期的家具仍保留着明式的风格特点，仍属于明式家具。后来乃至我们今天按明代式样仿制的也属于明式家具。不论研究家具的还是收藏、制作古典家具的，都要读一读王先生的这两篇文章。

一般是指我国明代至清代早期

一般是指我国明代至清代早期（约当公元15—17世纪）所生产的，以花梨木、紫檀木、红木、铁力木、杞梓木等为主要用材的优质硬木家具。由于制作年代主要在明代，故称叫“明式”。它是在宋代、元代家具基础上发展起来的，并在工艺、造型、材料、结构上都有重大突破。明式家具一直被誉为我国古代家具史上的高峰，是中国家具民族形式的典范和代表。在世界家具史上也独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。北京和君信美家具认为明式家具具有造型淳朴、大方，结构简练，突出木材天然纹理，不添加繁琐装饰，注重实用、美观等特点。在中外享有盛誉。

明式家具品类

按使用功能大致分为六大类。

坐卧类

有凳、墩、椅等

承具类

有几、桌、案等。

卧具类

有床、榻等

庋具类

有盒、匣、奁、箱、柜、橱等

架具类

有面盆架、镜架、衣架等

屏具类

有砚屏 、炕屏等 。

明式家具的制作工艺

设计

设计是明式家具制作的头道工序，不仅要设计造型，还包括家具的结构、雕花纹样等，其高下全凭设计师的独具匠心。

生坯制作

木工制作即生坯制作，其基本流程除中间的机械加工外，有划线、理线、装配、打磨四个环节。

雕刻

雕刻需按设计图样通过铲底、理顺边线、拉花、雕刻纹样等，做到跟脚清、花叶活翻、层次清晰、有立体感。

漆工

漆工共有16道工序：打生坯，刮面漆，磨砂皮，做颜色；上头胶漆，缕砂皮面漆；缕砂皮，揩漆；推砂叶面漆；推砂叶；揩漆等。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该制作技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，申报城市为江苏省苏州市。

明式家具与仿明家具的区别

明式家具：

是指我国15——17世纪的家具。这一历史时期不论是高级硬木家具，民间柴木家具还是富丽的大漆家具，在结构上，榫卯构造上，在造型上，在装饰的手法上，在纹样的母题上……都具有一致的时代风貌。这期间封建王朝虽然易主，经明入清，但作为研究对象的这一时期的家具，却是统一的整体，并不受朝代更替的割裂。因此习惯上把15——17世纪我国的家具统称为“明式家具”。

有的同志认为“明式家具，一般是指以紫檀木，鸡翅木，花梨木等优质硬木制作的家具”，这样的理解是不全面的。因为在明代，制作家具的木材十分广泛，除去硬木类还常使用楠、榉、柞、松、杉、杨、柳、榆……等木材。传世的遗物就是明证。

仿明家具：

指现代完全按照明式家具的式样、榫卯、漆饰而仿制的家具。换句话说，仿明家具就是明式家具的复制品。例如某硬木家具厂为客户用花梨木仿照明代一件黄花梨圈椅，未作任何修改，复制了一对新圈椅。这对新制作的圈椅，就是仿明圈椅。

有的同志把今天生产的具有某种明式家具因素的家具也称为“明式家具”，这也是不恰当的。因为“明式家具”这一专用术语是有着特定含意和具有一定历史的内涵。在时间上，它专指数百年前那个时代里制作的家具；在空间上，它指流行于明代，清初封建帝国遍布及城乡的家具。这种时间和空间的因素，赋与了任何一件流传至今的明式家具具有一种文物价值而被人们重视和收藏。那种认为今天苏州生产的现代硬木家具仍是“明式家具”，这显然忽视了“明式家具”这一专用术语的时间和空间的特征。

2. 第一批国家级非物质文化遗产名录的传统手工技艺（共计89项）

序 号 编 号 项目名称 申报地区或单位 351 Ⅷ—1 宜兴紫砂陶制作技艺 江苏省宜兴市 352 Ⅷ—2 界首彩陶烧制技艺 安徽省界首市 353 Ⅷ—3 石湾陶塑技艺广东省佛山市 354 Ⅷ—4 黎族原始制陶技艺 海南省昌江黎族自治县 355 Ⅷ—5 傣族慢轮制陶技艺 云南省西双版纳傣族自治州 356 Ⅷ—6 维吾尔族模制法土陶烧制技艺 新疆维吾尔自治区英吉沙县喀什市、吐鲁番地区 357 Ⅷ—7 景德镇手工制瓷技艺 江西省景德镇市 358 Ⅷ—8 耀州窑陶瓷烧制技艺 陕西省铜川市 359 Ⅷ—9 龙泉青瓷烧制技艺 浙江省龙泉市 360 Ⅷ—10 磁州窑烧制技艺 河北省峰峰矿区 361 Ⅷ—11 德化瓷烧制技艺 福建省德化县 362 Ⅷ—12 澄城尧头陶瓷烧制技艺 陕西省澄城县 363 Ⅷ—13 南京云锦木机妆花手工织造技艺 江苏省南京市 364 Ⅷ—14 宋锦织造技艺 江苏省苏州市 365 Ⅷ—15 苏州缂丝织造技艺 江苏省苏州市 366 Ⅷ—16 蜀锦织造技艺 四川省成都市 367 Ⅷ—17 乌泥泾手工棉纺织技艺 上海市徐汇区 368 Ⅷ—18 土家族织锦技艺 湖南省湘西土家族苗族自治州 369 Ⅷ—19 黎族传统纺染织绣技艺 海南省五指山市、白沙 黎族自治县、保亭黎族 苗族自治县、乐东黎族自治县东方市 370 Ⅷ—20 壮族织锦技艺 广西壮族自治区靖西县 371 Ⅷ—21 藏族邦典、卡垫织造技艺 西藏自治区山南地区、日喀则地区 372 Ⅷ—22 加牙藏族织毯技艺 青海省湟中县 373 Ⅷ—23 维吾尔族花毡、印花布织染技艺 新疆维吾尔自治区吐鲁番地区 374 Ⅷ—24 南通蓝印花布印染技艺 江苏省南通市 375 Ⅷ—25 苗族蜡染技艺 贵州省丹寨县 376 Ⅷ—26 白族扎染技艺 云南省大理市 377 Ⅷ—27 香山帮传统建筑营造技艺 江苏省苏州市 378 Ⅷ—28 客家土楼营造技艺 福建省龙岩市 379 Ⅷ—29 景德镇传统瓷窑作坊营造技艺 江西省 380 Ⅷ—30 侗族木构建筑营造技艺广西壮族自治区柳州市三江侗族自治县 381 Ⅷ—31 苗寨吊脚楼营造技艺 贵州省雷山县 382 Ⅷ—32 苏州御窑金砖制作技艺 江苏省苏州市 383 Ⅷ—33 苗族芦笙制作技艺 贵州省雷山县、云南省大关县 384 Ⅷ—34 玉屏箫笛制作技艺 贵州省玉屏侗族自治县 385 Ⅷ—35 阳城生铁冶铸技艺 山西省阳城县 386 Ⅷ—36南京金箔锻制技艺 江苏省南京市 387 Ⅷ—37 龙泉宝剑锻制技艺 浙江省龙泉市 388 Ⅷ—38 张小泉剪刀锻制技艺 浙江省杭州市 389 Ⅷ—39 芜湖铁画锻制技艺 安徽省芜湖市 390 Ⅷ—40 苗族银饰锻制技艺 贵州省雷山县、湖南省凤凰县 391 Ⅷ—41 阿昌族户撒刀锻制技艺 云南省陇川县 392 Ⅷ—42 保安族腰刀锻制技艺 甘肃省积石山保安族东 乡族撒拉族自治县 393 Ⅷ—43 景泰蓝制作技艺 北京市崇文区 394 Ⅷ—44 聚元号弓箭制作技艺 北京市朝阳区 395 Ⅷ—45 明式家具制作技艺 江苏省苏州市 396 Ⅷ—46 蒙古族勒勒车制作技艺 内蒙古自治区东乌珠穆沁旗 397 Ⅷ—47 拉萨甲米水磨坊制作技艺 西藏自治区 398 Ⅷ—48 兰州黄河大水车制作技艺 甘肃省兰州市 399 Ⅷ—49 万安罗盘制作技艺 安徽省休宁县 400 Ⅷ—50 雕漆技艺 北京市崇文区 401 Ⅷ—51 平遥推光漆器髹饰技艺 山西省平遥县 402 Ⅷ—52 扬州漆器髹饰技艺 江苏省扬州市 403 Ⅷ—53 天台山干漆夹苎技艺 浙江省天台县 404 Ⅷ—54 福州脱胎漆器髹饰技艺 福建省福州市 405 Ⅷ—55 厦门漆线雕技艺 福建省厦门市 406 Ⅷ—56 成都漆艺 四川省成都市 407 Ⅷ—57 茅台酒酿制技艺 贵州省 408 Ⅷ—58 泸州老窖酒酿制技艺 四川省泸州市 409 Ⅷ—59 杏花村汾酒酿制技艺 山西省汾阳市 410 Ⅷ—60 绍兴黄酒酿制技艺 浙江省绍兴市 411 Ⅷ—61 清徐老陈醋酿制技艺 山西省清徐县 412 Ⅷ—62 镇江恒顺香醋酿制技艺 江苏省镇江市 413 Ⅷ—63 武夷岩茶（大红袍）制作技艺 福建省武夷山市 414 Ⅷ—64 自贡井盐深钻汲制技艺 四川省自贡市、大英县 415 Ⅷ—65 宣纸制作技艺 安徽省泾县 416 Ⅷ—66 铅山连四纸制作技艺 江西省铅山县 417 Ⅷ—67 皮纸制作技艺 贵州省贵阳市、贞丰县、丹寨县 418 Ⅷ—68 傣族、纳西族手工造纸技艺 云南省临沧市、香格里拉县 419 Ⅷ—69 藏族造纸技艺 西藏自治区 420 Ⅷ—70 维吾尔族桑皮纸制作技艺 新疆维吾尔自治区吐鲁番地区 421 Ⅷ—71 竹纸制作技艺 四川省夹江县、浙江省富阳市 422 Ⅷ—72 湖笔制作技艺 浙江省湖州市 423 Ⅷ—73 徽墨制作技艺安徽省绩溪县、歙县、黄山市屯溪区 424 Ⅷ—74 歙砚制作技艺 安徽省歙县、江西省婺源县 425 Ⅷ—75 端砚制作技艺 广东省肇庆市 426 Ⅷ—76 金星砚制作技艺 江西省星子县 427 Ⅷ—77 木版水印技艺 北京市荣宝斋 428 Ⅷ—78 雕版印刷技艺 江苏省扬州市 429 Ⅷ—79 金陵刻经印刷技艺 江苏省南京市 430 Ⅷ—80 德格印经院藏族雕版印刷技艺 四川省德格县 431 Ⅷ—81 制扇技艺 江苏省苏州市 432 Ⅷ—82 剧装戏具制作技艺 江苏省苏州市 433 Ⅷ—83 桦树皮制作技艺 内蒙古自治区鄂伦春自治旗 黑龙江省 434 Ⅷ—84 黎族树皮布制作技艺海南省保亭黎族苗族自治县 435 Ⅷ—85 赫哲族鱼皮制作技艺 黑龙江省 436 Ⅷ—86 浏阳花炮制作技艺 湖南省浏阳市 437 Ⅷ—87 黎族钻木取火技艺 海南省保亭黎族苗族自治县 438 Ⅷ—88 风筝制作技艺 山东省潍坊市 （潍坊风筝、南通板鹞风筝、拉萨 江苏省。

3. 苏州非物质文化遗产有哪些

端午节

桃花坞年画

轧神仙庙会

苏州评弹（苏州评话、苏州弹词）

江南丝竹

玄妙观道教音乐

吴歌

苏剧

苏绣

宋锦织造技艺

苏州缂丝织造技艺

苏州角直水乡妇女服饰

昆曲

香山帮传统建筑营造技艺

苏州御窑金砖制作技艺

明式家具制作技艺

制扇技艺

剧装戏具制作技艺

我是查了老半天 到处查相关资料喔~ 这15分要是不给真是让我心酸哈~~

4. 在做工方面为什么明式家具不用钉子

明式家具有如下风格特点： 1、造型大方，比例适度，轮廓简练、舒展。

2、结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固。 3、精于选料配料，重视木材本身的自然纹理和色泽。

4、雕刻红脚处理得当。 5、金属饰件式样玲珑，色泽柔和，起到很好的装饰作用。

关于明式家具的风格特点，王世襄先生在《明式家具的品》和《明式家具的病》两篇文章中有把明式家具的优点和不足分析的已很全面。他把明式家具归纳为五组，共十六品。

分别为： 第一组：简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沉穆。 第二组：浓华、文绮、妍秀。

第三组：劲挺、柔婉。 第四组：空棂、玲珑。

第五组：典雅、清新。 在明式家具中，并不是完全的尽善尽美，也有不尽人意和不足的便子。

王先生把它们归纳为"八病"。分别为：繁琐、赘复、臃肿、滞郁、纤巧、悖谬、失位、俚俗。

明式家具没有时间限制，不仅明代的优秀家具称为明式家具，清代初期的家具仍保留着明式的风格特点，仍属于明式家具。后来乃至我们今天按明代式样仿制的也属于明式家具。

不论研究家具的还是收藏、制作古典家具的，都要读一读王先生的这两篇文章。 一般是指我国明代至清代早期（约当公元15—17世纪）所生产的，以花梨木、紫檀木、红木、铁力木、杞梓木等为主要用材的优质硬木家具。

由于制作年代主要在明代，故称叫“明式”。它是在宋代、元代家具基础上发展起来的，并在工艺、造型、材料、结构上都有重大突破。

明式家具一直被誉为我国古代家具史上的高峰，是中国家具民族形式的典范和代表。在世界家具史上也独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。

具有造型淳朴、大方，结构简练，突出木材天然纹理，不添加繁琐装饰，注重实用、美观等特点。在中外享有盛誉。

明式家具品类齐全，按使用功能大致分为六大类。①坐卧类。

有凳、墩、椅等。②承具类。

有几、桌、案等。③卧具类。

有床、榻等 ④ 庋具类。有盒、匣、奁、箱、柜、橱等。

⑤架具类。有面盆架、镜架、衣架等。

⑥屏具类。有砚屏 、炕屏等 。

明式家具采用榫卯接合方式的框架结构，榫卯种类繁多，斗拼巧妙，结合牢固。明式家具多选用紫檀、花梨、红木等质地坚硬、纹理细密、色泽光润的木材。

漆饰方法有桐油、擦蜡、大漆、雕漆等。还有式样细致精巧的金属配件起辅助装饰作用。

明式家具的主要特点是采用木架构造的形式，形成了别具一格的形体特征，造型简洁、单纯、朴质，并强调家具形体的线条形象，在长期的形成、发展过程中，确立了以“线脚”为主要形式语言的造型手法，体现了明快、清醒的艺术风格。同时，明式家具不事雕琢，装饰洗练，充分地利用和展示优质硬木的质地、色泽和纹理的自然美；加上工艺精巧，加工精致，使家具格外显得隽永、古雅、纯朴、大方。

明式家具比例的合度和谐；体现了完美的尺度与人体功学的科学性；合理、巧妙的榫卯结构和加工工艺，都充分地反映了“明式”的卓越水平。所以，明式家具被称之为明清工艺美术宝库中的明珠，是中国封建社会末期物质文化的优秀遗产。

明式家具的造型结构十分重视与厅堂建筑相配套，线条组合给人疏朗空灵的艺术效果，与繁复奢华的清式家具相比，明式家具以清新素雅、简练概括而取胜，因此在古家具市场中，一直流行着“十清不抵一明”的说法。 苏州明式家具，具有结构严谨、线条流畅、技艺精良、漆泽光亮的特点，以其鲜明的艺术风格和地方特色独树一帜。

结构严谨是指家具构成都是靠卯榫技艺，注重结构的整体性及力的平衡；线条流畅是指家具外观上以线条为主，很少雕饰；技艺精良是指选料、配料、木工、打磨、漆工等每道工序均做工讲究，无懈可击；漆泽光亮是指家具上漆均采用生漆传统技艺，通过十几道工序的精工细作，达到似漆非漆的效果。 设计是明式家具制作的头道工序，不仅要设计造型，还包括家具的结构、雕花纹样等，其高下全凭设计师的独具匠心。

木工制作即生坯制作，其基本流程除中间的机械加工外，有划线、理线、装配、打磨四个环节。 雕刻需按设计图样通过铲底、理顺边线、拉花、雕刻纹样等，做到跟脚清、花叶活翻、层次清晰、有立体感。

漆工共有16道工序：打生坯，刮面漆，磨砂皮，做颜色；上头胶漆，缕砂皮面漆；缕砂皮，揩漆；推砂叶面漆；推砂叶；揩漆等。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该制作技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，申报城市为江苏省苏州市。

5. 明清家具的形制与特点

明清家具古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。

古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。

今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。明代是我国家具史上的黄金时代。

这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。

尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。

明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、明清家具的艺术风格和装饰特点 1. 明式家具 明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。

并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。

无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿 ，形体敦厚而显得庄重秀丽。

这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。

它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。

线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。

通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的水平。

选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。

雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。

雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。 2. 清式家具 清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。

乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。

用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。

清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。

但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。

雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。

其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。

综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。

3. 漆木家具 漆木家具是中国传统家具的另一大类，也属漆器的一类。它是以木材做胎骨，外面上漆，是木工和漆工的联合作品。

明清时代中国的漆工艺非常发达，各种技法齐备，用于家具髹饰，或单色纯正，或五彩缤纷，形成绚丽夺目的装饰效果。 二、明清家具的用材 明清家具所用石材、金属饰件，。