明清家具大全

1. 明代家具的地位及特色

明代家具是我国家具史上最辉煌的时期.现在国际社会上承认并追求的中国古典家具，主要是指这一时期的作品。

但也有一些业内人士在谈到明代家具时，往往与清代家具并称为“明清家具”，这是不妥切的。因为这两个时期的家具，工艺、造塑、装饰等艺术风格及历史价值都是两个概念。

风格，直接孕育了明代家具。那么明代家具的主要特征何在呢？一般不使用动物胶，而且其光洁度非常高。

这样的家具结构，如果没有相当的先进工具是办不到的。明代家具是在宋元家具的基础上发展起来的，尤其是宋代家具重比例、结构严谨、线条优美的首先是制作工具先进。

…中国传统家具从明代至清前期发展到了顶峰，达到了历史上的最高水平.而且在世界家具史上独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。这个时期的家具，采用了性质坚硬的硬木材料，在制作上榨卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特。

由于这一时期的家具具有共同的时代风貌与特色，而且制作年代以明朝为主，因而被称为“明式家具”明朝中期以后，随着资本主义生产方式的萌芽，市民文化与市民审美意识逐渐生长，新的文化思想与审美趣味开始为文人所接受.在绘画方面出现了抒发个性又富于独创精神的文人画诸家诸派。当时的苏州因为远离帝京…明代古典家具风格特点的了解和掌握，是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。

明代家具的风格特点，细细分析有以下四点：1.造型简练、以线为主严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。

如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。

其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。

2. 结构严谨、作工精细明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。

在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。

时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。3.装饰适度、繁简相宜明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。

装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。

如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色；可谓适宜得体、锦上添花。

4.木材坚硬、纹理优美从以上图片中，可以明显看出，明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。

明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀、鸂鶒木等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。

工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。

明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。

当我们看一件家具，判断其是否是明代家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。只看一点是不够的，只具备一个特点也是不准确的。

这四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。如果一件家具，具备前面三个特点，而不具备第四点，即可肯定他说，它不是明代家具。

后世模仿上述四个特点制的家具，称为明式家具。明代家具种类：灯挂椅：因其造型好似南方挂在灶壁上用以承托油灯灯盏的竹制灯挂而得名。

灯挂椅是明代最为普及的椅子样式。也可以说是自五代和宋以来的普及样式。

明代灯挂椅的基本特点是：圆腿居多，搭脑向两侧挑出，整体简洁，只作局部装饰。有的在背板上嵌一小块玉，或嵌石、嵌木，或者雕一简练的图案。

座面下大都用牙条或券口、圈口予以装饰。四边的枨子，有单枨、有 双枨、有的用“步步高”式（即是前枨低，两侧枨次之，后枨最高。）

而在落地枨（也叫踏脚枨）下，一般都用牙条。两后退有侧脚和收分。

整体 感觉是挺拔向上，简洁清秀，这是明代家具造型的特点。所以，灯挂椅的造型，可以说是明代家具的代表作。

灯挂椅的木质，民间多用据木和榆木，高级家具多用黄花梨、紫檀、鸡翅木等。四出头官帽椅：基本特点是搭脑和扶手的两端，都要出头。

这种搭脑出头的样式，好似明代官员所带的有帽翅的官帽，即由此而得名。四出头官帽椅的扶手、联帮棍（扶手与。

2. 明清家具的风格图案

镶嵌装饰就是明代与清代家具区别的一个明显标志。

明代家具很少用镶嵌装饰，而清代家具则多镶嵌装饰。 明清家具上的花纹，是鉴定家具制作年代的最重要依据。

家具上的装饰花纹与其他工艺品的花纹一样，具有鲜明的时代性。如明清家具上常见的龙纹、凤纹、螭纹、葡萄纹、牡丹纹、如意纹、卷草纹及各式吉祥图案等，也是明清时期各类工艺品上常见的装饰纹样。

比如，吉祥图案是清代瓷器上最常用的装饰题材，清代家具的图案装饰也是如此。许多图案的组合，都必含有吉祥、富贵的寓意，常见的有“五蝠捧寿”、“鹊上梅梢”、“麒麟送子”、“吉庆有余”、“龙凤呈祥”、“海屋添筹”等，尤其到了清代晚期的家具，这种纹样装饰比比皆是。

3. 明家具都有哪些构件

我国家具经过不断地变化、演进和发展，到了明代，进入了完备、成熟期，形成了独特的风格，被世人誉为“明式家具”。

由于明代的细木家具用材都是坚固耐久的硬木，所以遗留至今的精品为数不少，从而可以让我们直观全面地了解明式家具的发展进程。明式家具的品种式样丰富多彩，按其功能可分为椅凳类、桌案类、床榻类、柜架类和其他类。

家具的风格特点又可用王世襄先生品评明式家具的“十二品”概之。十二品为“简练、厚拙、圆浑、秾华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新”。

清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。

而样式也十分丰富：有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。

装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。

清代家具的风格特点，在以上家具品种、造型、装饰等项里，大致都已讲到，现在只概括地作一小结。 清代家具，经历了近三百年的历史，从继承、演变、发展，以至形成为自己的独立风格，这当然有它特殊的背景与经历，乃至独立存在的特色。

清代家具的发展至风格成熟为"清式"，大致可分为三个阶段： 第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。

造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。

中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。

第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的"清盛世"时期。

这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。

这风格特点，就是"清式家具"风格。 1.造型上浑厚、庄重 这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。

突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。

它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。

其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。 2.装饰上求多、求满、富贵、华丽 清中期家具特点突出，成为"清式家具"的代表作。

清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。

甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。

此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。

第三阶段是道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。

至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。

这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。我们看，现在颐和园里的部分家具，接受了外来影响最为明显。

这种情形，作为经济口岸的广东最突出，广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰，甚至堆砌。

木材也不求高贵，作工也比较粗糙。本章也收进几件，以作对比和欣赏。

总之，我们所谓清式家具，乃是指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期，是指这一段清盛世时期的家具。 这段盛世家具风格的形成，的确与清代统治者所创造的世风有关。

表现了从游牧民族，到一统天下的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风。由于过份追求豪华，而带来一些弊端，也是存在的。

但是，清式家具，利用多种材料，调动一切工艺手段来为家具服务，这是历来所不及的。所以我们说，清式家具有许多经验可谈，也有许多优点可取。

其风格独特，便是最为有力的证明。

4. 明清家具了解多吗

明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的历史文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。

明清家具的收藏始于二十世纪三十年代。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。

在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。二十世纪三十年代。

古斯塔夫·艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作《明代黄花梨家具图考》，在学术界产生了很大影响，使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性，书中的图片所反映出来的中国古代工匠的技艺，令国内外不少专家学者叹为观止。亚洲特别是港台地区的明清家具收藏，到1985年王世襄先生的《明式家具珍赏》出版后，才引起港台收藏家大量涌入内地搜觅明清家具。

当时大陆根本没有古典家具市场，大陆的古玩商们也不清楚古典家具在国际上的价格。港台收藏家开出的价码，极大地激发了大陆家具商的热情。

他们深入到江、晋、冀、陕等省的城乡，到每一间旧宅老屋内搜寻，以极低的价格搬走黄花梨、红木、乌木、鸡翅木等明清家具，从而使明清家具的价格暴涨了近10倍。在古董家具外流的高潮中，国内的收藏家也开始了古典家具的收藏。

首先吸引国人的是迅速上升的价格，收藏古董家具除了保值，还使人感受到了明清家具的艺术魅力。到了20世纪90年代中期，明清家具的交易已成为古玩买卖中的重头戏。

20世纪50年代王世襄等专家参与、制定了关于紫檀、黄花梨等明式家具不得出口的法律规定。1985年家具外流高潮时，王先生再一次向文物部门呼吁，但家具商贩完全无视此规定。

一件紫檀条桌在海外拍卖价高达32.5万美元，相当于270万人民币。海内外价格间的差距，已无法阻止中国古典家具的外流。

1985年后，市场偏好苏作、广作、京作的明式家具，至80年代末由于市场硬木家具货源减少，江苏、安徽、浙江、山西以及福建泉州、厦门的明式柴木家具，成为向外倾销的主要对象。至90年代初这类极具中国民俗风味的民间家具开始走入纽约、伦敦、香港等地的国际拍卖行，约占每场拍卖古董家具的30%以上。

台湾古典家具商在大陆设厂收货修复，拉回台湾后举办专业讲座，煸情促销。台湾人开始讲求陈设古董家具，显露出中国人对自己民族艺术的理解。

一些专家指出，在各种传统收藏品中，如中国书画、陶瓷、古玩等价格高居不下的情况下，明清家具仍与国际市场的价格存在着巨大的差额，未来有很大的升值空间，应是颇具潜力的投资项目。有人估算过，明清家具的年升值率约为20%左右，说明了明清家具的收藏确实具有很大的升值潜力，收藏明清家具是一种很有前景的保值投资行为。

随着时间的推移，民间留存的古旧明清家具将会越来越少，价格越来越高，资源匮乏的现实也就越来越难满足收藏者们的强烈愿望。在这种大趋势下，人们就会退而求其次，自然而然地将眼光转向可遇可求的仿古家具，尤其钟情于那些选料精良、做工精细、形神兼备的仿古家具精品，因为无论就其珍稀名贵木材的价值，还是其艺术价值都具有增值的潜力。

明式家具与清式家具的区分主要根据作品的风格、形式和水平。一般以清代乾隆为界。

明代和盛清以前大致皆可纳入为明式。清式则指乾隆以后直到清末民初。

明式与清式相比，水平更高。明式家具之造型完美、格调典雅、装饰得体、工艺技术精良，是历史上其他时代无法比拟的。

明式家具继承了宋元的优秀成果。明代中期以后，社会经济高度发展，并出现了资本主义萌芽，城市空前繁荣，市民文化也有了长足的发展，家具艺术的发展得到了巨大的推动力。

清初国家尚未大定，无暇顾及艺术，经济也有待恢复。到了康熙时期，军事上、政治上都取得了决定性胜利，百业待兴，焦点已转移到经济的发展。

随着政权的进一步巩固和强化，文化方面明显出现了满汉合流的趋势，家具艺术也才能够在明代已取得的高度成就上继续发展。清初家具带有浓厚的明式家具特点，仍具有很高的水平和美学价值，精品众多。

乾隆时，家具得到了上层的推动而加速发展，一方面根据统治阶层的趣味而创新，同时渗入了西方的某些因素，大大丰富了中国家具史的内容。现代北京宫殿和皇家园林中还保存不少这时期的作品，可谓佳作纷呈，目不暇接。

明代是中国古典家具发展的黄金时期.明式家具多采用硬木，以黄花梨，紫檀木最为常见.结构采用小结构拼接，使用榫卯，造型上注重功能的合理性与多样性，既要符合人的生理特点，又富贵典雅，是艺术与实用的结合，明式家具极少漆，也没有过多的装饰，突出木色纹理，体现材质美，形成清新雅致，明快简约的风格。明式家具质朴简洁、豪放规整，清代家具工艺精湛、雍容典雅。

明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。而黄花梨木家具，又以桌椅、橱柜较多，没有镶嵌和雕镂，只有极少雕刻。

明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。紫檀木家具大件甚少，木材宽一般不过八寸，木材材质好，雕刻的较少，不做镶嵌。

据行家介绍，紫檀木木种就有十几种，根据不同的材质，其价格差别较大，最昂贵的为金星紫檀。清代家具与明代家具不同。

5. 明清家具的风格图案

镶嵌装饰就是明代与清代家具区别的一个明显标志。明代家具很少用镶嵌装饰，而清代家具则多镶嵌装饰。

明清家具上的花纹，是鉴定家具制作年代的最重要依据。家具上的装饰花纹与其他工艺品的花纹一样，具有鲜明的时代性。如明清家具上常见的龙纹、凤纹、螭纹、葡萄纹、牡丹纹、如意纹、卷草纹及各式吉祥图案等，也是明清时期各类工艺品上常见的装饰纹样。比如，吉祥图案是清代瓷器上最常用的装饰题材，清代家具的图案装饰也是如此。许多图案的组合，都必含有吉祥、富贵的寓意，常见的有“五蝠捧寿”、“鹊上梅梢”、“麒麟送子”、“吉庆有余”、“龙凤呈祥”、“海屋添筹”等，尤其到了清代晚期的家具，这种纹样装饰比比皆是。

6. 中国家具的明代

明代--民族精粹 古雅精丽

明式家具是中国古典家具发展史上的辉煌时期。

中国古代家具经历了数千年的发展，至到明朝为大盛，其中硬木家具最为世人所推崇和欣赏。明式家具用材讲究、古朴雅致。选用坚致细腻、强度高、色泽纹理美的硬质木材，以蜡饰表现天然纹理和色泽，浸润了明代文人追求古朴雅致的审美趣味。

明式家具作为民族的精粹在我国古代家具史占有崇高的地位。从此，我国传统民族家具进入了一个前所未有的以硬木家具为代表的新纪元。

结构——结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固。

造型——造型大方，比例适度，轮廓简练、舒展。

材料——精于选料配料，重视木材本身的自然纹理和色泽。

工艺——雕刻红脚处理得当。

饰件——金属饰件式样玲珑，色泽柔和，起到很好的装饰作用。

明式家具造型上的特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的曲线美。

如S形椅背，既符合人体的生理特点，又别具一格；线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一特色。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过各种线与面之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，从而产生出鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。

明式家具雕刻手法主要有浮雕、透雕、圆雕以及浮雕与透雕结合等多种，有人认为还有平雕（又分为阴刻和阳刻），其中以浮雕最为常用。

明式家具的装饰手法善于提炼，精于取舍。主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的工艺水平。在选料上十分注重木材的纹理，凡是纹理清晰好看的美材，总是放在家具的显著部分。

明式家具的镶嵌方面有用木、骨、螺、瓷、玳瑁等平镶或凸镶。雕刻纹饰题材广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、树皮纹、竹节纹、吉祥图文、宗教图案等。

明式家具的刀法细腻，线条流畅，生动形象，极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、围子等处，通常仅做小面积的雕刻，细致精巧的装饰反而更加引人注目。 明式床榻：其种类更多，有榻、有酷似一座小房屋的架子床、有庄严肃穆的罗汉床、有房中套房的拔步床等等。

明式座椅：开始采用硬木制造 ，品质精美，驰名中外，品种繁多：有像古代官帽式样的官帽椅；有圈背连着扶手的开光座墩等等。

明式屏风：较之宋代屏风无论在制作上，还是在品种样式上都有了大的发展，制作更为精巧。样式有六屏、八屏、十二屏不等。特别出现了有名的披水牙子。

7. 仿古家具和现代家具的区别图片

按家具风格上可以分为：现代家具、后现代家具、欧式家具、美式家具、中式家具，新古典家具，古典家具，韩式家具，日式家具，简约家具，田园家具，新装饰家具。

1、欧式古典风格：金碧辉煌这是一种追求华丽、高雅的古典。为体现华丽的风格，家具产品外观的华贵、用料的考究，内在工艺的细致、制作水准的高超和严谨，更重要的是它包含了厚重的历史感。

家具框的绒条部位饰以金线、金边，墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅，倘若居民们不想花费太大，则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的案上多花点功夫，力求达到各种摆设和装饰相互协调，有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品，如牦牛头、西洋钟等，这都可以让居室变得更为优雅美观。

2、北欧风格：回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，木材是北欧家具所偏爱的材料，此外皮革、藤、棉布织物等天然材料。也采用新型材料、人工合成材料，北欧也用镀铬钢管、ABS、玻璃纤维等人工材料制成经典家具，但整体实现使用天然材料。

大部分用手工艺加工。造型简单，任家具设计上以直角、直线、圆圈等几何形为主处理造型问题，造成造型贫乏、单调、简单粗糙、美式家具风格：美式家具特别强调舒适、气派、实用和多功能。

美式家具可分为三大类：仿古、新古典和乡村式风格。怀旧、浪漫和尊重时间是对美式家具最好的评价。

美式的sofa，座椅会做得更大，更宽阔，也更舒服安逸，具有极强的个性。3、后现代风格 ：以时尚、奢华、唯美为主打，在摒弃了传统欧式风格的繁琐，融入了更多的现代简约与时尚元素，渲染出家居的温馨与奢华。

弧形优美镶着金银箔的雕花美腿、闪耀着丝绸般温润光泽的毛绒布面、耀眼夺目的水晶钻扣、低调奢华的压纹牛皮等，在聚光灯的照射下，呈现出或典雅绚丽、或奢华柔美、或超炫酷感的个性魅力4、现代风格家具： 是一种比较时尚的家具，是用现代在材料制作成的外，款式比较现代，简约，更适合现代认得口味，特别是年轻人。而且现代家具变化的速度很快，主要体现在颜色和款式上，家具也有流行色，而且，比如前两年比较流行胡桃色，今年流行的是黑檀和橡木色。

5、中国古典风格家具明清家具如何划分 明清家具分为京作、苏作和广作。京作指北京地区制作的家具，以紫檀、黄花梨和红木等硬木家具为主，形成了豪华气派的特点。

苏作以明式黄花梨家具驰名。它的特点是造型轻巧雅丽，装饰常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，喜用草龙、方花纹、灵芝纹、色草纹等案。

广作家具的特点是，用料粗壮，造型厚重。风格区分是很多的，一般流行的有：后现代风格、新古典风格、美式风格、欧式风格、法式风格、北欧风格、乡村风格、田园风格、混搭风格、地中海风格、原木风格、藤艺风格等等几十种主流风格。

8. 谁有清朝的家具资料

清晚期广式家具在保留清朝传统家具优点的基础上，充分吸收了欧式家具华丽优雅的艺术风格，中西合璧后更具艺术鉴赏价值，是近年来家具收藏的热门之一。

清朝广式家具 清晚期广式家具不仅用料粗硕、造型厚实稳重，且吸收了西方艺术豪华而瑰丽的装饰工艺，并将雕工艺术发挥到极致，其装饰题材非常丰富，除西式纹样外，也有相当数量的传统纹样，但中西合璧兼而有之的更为多见。 除了如松、竹、兰、梅、菊、鹤、鹿、狮、羊、龙、蝙蝠、鸳鸯等传统的动植物纹样，充分借鉴引用西方欧式纹样营造中西合璧的效果，也是当时较为常见的装饰手法之一。

李先生指着一件清晚期广式坐椅背上的花纹告诉记者，这是典型的中西合璧纹样，外形酷似中国牡丹花，多以一朵花或几朵花为中心向四围对称伸展，枝叶线条流畅多变，可根据不同器形而随意延伸，也被叫做“摩登花”。而该坐椅的扶手则采细纤巧细腻的弧线和 S形线造形，细腻柔媚名曰“灵芝手”，可以明显看出当时流行的法国风格，充分体现了中西合璧特色。

除大面积雕刻的精雕细刻，注重镶嵌艺术的发挥也堪称晚清广式家具一绝。 广式家具通常在精雕细刻的基础上，还将大理石（云石）、玉石、宝石、珐琅、陶瓷、螺钿、金属、黄杨木、象牙、琥珀、玻璃、油画等直接镶嵌于家具之上，特别是云石与螺钿运用最广，有人戏称看到这种镶嵌艺术十有八九就是广式家具。

编辑本段 回目录 清朝广式家具 - 鉴别清晚期广式家具年增值20% 由于工艺精湛且用材考察，清晚期广式家具近年升值较快，据了解，年均升值20%以上，而部分材质高档雕工精美的稀世珍品，升值幅度更是惊人，价格年翻好几番不是稀奇事。 不同用料差价大 清晚期广式家具对材质用料的选择也颇为讲究。

清朝广式家具 由于广东、广西本来就是贵重木材主要产地，再加上广州又是东南亚各国优质木材主要的进口港埠和通道，因而清晚期广式家具多采用紫檀、黄花梨、酸枝等名贵木材制作，其中以酸枝家具最为普遍，当然也有部分采用相对低档的坤甸等普通木材制作，且普遍讲求木性一致，即用料大多采用一木制成，内外一致，各种木料互不掺用，而且广式家具不油漆里面，使木质完全裸露。 不同款式及用料，清晚期广式家具的差价从数倍到数十倍不等。

李先生指着面前的两张桌子告诉记者，虽然两张桌子均为清晚期家具，但价格却相差十多倍。其中一张为酸枝木制作，目前市价约1万元左右，另一张坤甸木的市价约800元左右。

缘何差价如何之大？是由于所用材质不同及雕刻形式不一样。一般来说，采用黄花梨、紫檀木、酸枝木等名贵木材制作的家具，比普通木材制作的家具要贵很多，而即便是同种材料同一年代家具，采用阳雕工艺比阴雕工艺的价格又要贵1倍。

与收藏其他文物一样，如何准确鉴别真假也成为收藏古家具的必修课之一。收藏专家建议，除了要懂得鉴别木质以及具有鲜明时代特征的雕工纹样外，学会从4个方面品“古味”，也是淘老家具的关键招术。

1.看包浆 看包浆是鉴别是否是古家具的要诀之一。据佛山收藏专家梁秉南介绍，一般在使用者经常抚摸的位置会出现自然形成的包浆，而新仿的包浆要么不自然，要么在不常抚摸的地方也做出来了。

2.看腿脚 清晚期广式家具的腿脚多采用束腰、羊蹄腿、马蹄腿、足部雕刻等，因此可观察其腿脚部位的造型纹样，以及是否有因多年受南方潮湿气候影响而导致的褪色和受潮水浸的痕迹。 3.查是否有翻修痕迹 古家具的作伪手法常见于移花接木拼凑改造，或是以常见古家具改制成罕见品种，以及化整为零以一改多等。

如把架子床改成罗汉床，或是铲除阳雕上的部分纹样加深年代，以及把不太值钱的半桌、大方桌、小方桌等改制成较为罕见的抽屉桌、条案、围棋桌，把一把椅子改成一对椅子等，都是常见的造假手法。 清朝广式家具 4.看配件 仔细观察古家具的底板、抽屉及铜活件等配件物品，也能从中寻找出仿造的蛛丝马迹。

据了解，古家具的底板和抽屉板，一般都有一股仿不像的古气，且过去的榫眼都是方的，锁住榫头的是梢子，如果看到榫眼两头圆的，就说明是机器加工的，肯定是新仿的。另外，一般老家具的铜活件如果是原配的，时间很长后会泛出幽幽的银光或是点点绿锈，以及表面上像腐蚀版画的板子那样高低不平，这些都是鉴别老家具真伪的关键。

以劣充好、拆一组两、杂材其中、老料新作这几项作伪招数都属于材质作伪。中国明清家具的制作材料，多采用极为名贵的紫檀、黄花梨、鸡翅木、铁力木、红木等制作，这些木材虽在比重、色泽、纹理等方面有其特有的物理性质，但由于生长地的不同，生长年代的差异，木料所处位置的转移（如边材、心材），以及开料切割时下锯的角度变化，就会出现与书本上的标准木样图相悖的现象，在自然色泽和纹理上极易混淆，以致让钻营者有可乘之机。

此外，即使自然色泽与高档木料不一致，投机商也会改变木色，冒充高档家具。 由于时尚的不同，大约在清代中期至20世纪30年代，因受宫廷权贵、文人雅士的青睐，硬木家具贵黑不贵黄，所以做假的木料大多被刷成黑色，如有将草花梨家具涂上黑漆，冒充紫檀的事例。

9. 明清家具的简介

二十世纪三十年代。古斯塔夫·艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作《明代黄花梨家具图考》，在学术界产生了很大影响，使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性，书中的图片所反映出来的中国古代工匠的技艺，令国内外不少专家学者叹为观止。亚洲特别是港台地区的明清家具收藏，到1985年王世襄先生的《明式家具珍赏》出版后，才引起港台收藏家大量涌入内地搜觅明清家具。当时大陆根本没有古典家具市场，大陆的古玩商们也不清楚古典家具在国际上的价格。港台收藏家开出的价码，极大地激发了大陆家具商的热情。他们深入到江、晋、冀、陕等省的城乡，到每一间旧宅老屋内搜寻，以极低的价格搬走黄花梨、红木、乌木、鸡翅木等明清家具，从而使明清家具的价格暴涨了近10倍。在古董家具外流的高潮中，国内的收藏家也开始了古典家具的收藏。首先吸引国人的是迅速上升的价格，收藏古董家具除了保值，还使人感受到了明清家具的艺术魅力。到了20世纪90年代中期，明清家具的交易已成为古玩买卖中的重头戏。

20世纪50年代王世襄等专家参与、制定了关于紫檀、黄花梨等明式家具不得出口的法律规定。1985年家具外流高潮时，王先生再一次向文物部门呼吁，但家具商贩完全无视此规定。一件紫檀条桌在海外拍卖价高达32.5万美元，相当于270万人民币。海内外价格间的差距，已无法阻止中国古典家具的外流。1985年后，市场偏好苏作、广作、京作的明式家具，至80年代末由于市场硬木家具货源减少，江苏、安徽、浙江、山西以及福建泉州、厦门的明式柴木家具，成为向外倾销的主要对象。至90年代初这类极具中国民俗风味的民间家具开始走入纽约、伦敦、香港等地的国际拍卖行，约占每场拍卖古董家具的30%以上。台湾古典家具商在大陆设厂收货修复，拉回台湾后举办专业讲座，煸情促销。台湾人开始讲求陈设古董家具，显露出中国人对自己民族艺术的理解。

一些专家指出，在各种传统收藏品中，如中国书画、陶瓷、古玩等价格高居不下的情况下，明清家具仍与国际市场的价格存在着巨大的差额，未来有很大的升值空间，应是颇具潜力的投资项目。有人估算过，明清家具的年升值率约为20%左右，说明了明清家具的收藏确实具有很大的升值潜力，收藏明清家具是一种很有前景的保值投资行为。

随着时间的推移，民间留存的古旧明清家具将会越来越少，价格越来越高，资源匮乏的现实也就越来越难满足收藏者们的强烈愿望。在这种大趋势下，人们就会退而求其次，自然而然地将眼光转向可遇可求的仿古家具，尤其钟情于那些选料精良、做工精细、形神兼备的仿古家具精品，因为无论就其珍稀名贵木材的价值，还是其艺术价值都具有增值的潜力。