家具装饰艺术

家居艺术装饰品推荐有哪些？

1.家居饰品之花瓶： 花瓶是一种器皿，多为陶瓷或玻璃制成，外表美观光滑；名贵者有水晶等昂贵材料制成，用来盛放花枝的美丽植物，花瓶底部通常盛水，让植物保持活性与美丽.花瓶的特点是外表美观，触感光滑，而且比较常见的传统花瓶是口稍大，脖径细，再往下又是很丰满很诱人的弧度，下方线条收住，十足的S型。

2.家居饰品之手绘瓷器： 传统意义上讲，画都是作在宣纸上面，当在纸上的表现手法达到一种很高的境界，画还可以通过怎样的艺术形态得以展现？答案是瓷器，这种光滑、立体，更为生动的表现载体遇上了画家纯熟、高超的技艺，艺术瓷？？这一新的艺术表现形式便应运而生。

瓷上作画工序复杂难度大，纸是平的，而瓷器是立体的，各个侧面所表现的都不同，这也要求画家在构图上要更加严谨。

3.家居饰品之仿真花： 仿真花，通常是指用绷绢、皱纸、涤纶、塑料、水晶等制成的假花，以及用鲜花烘成的干花，业界泛称为人造花。

人造花顾名思义，就是以鲜花作为蓝本，用布、纱、丝绸、塑料等原料加以模仿。

今天，仿真产品愈做愈好，几可乱真。

除了表现各种鲜花，还有了仿真叶，仿真枝干，仿真野草，仿真树等。

选择家居饰品仿真花草美化居室，有许多优点，例如，可塑性强，绿色环保。

受环境影响小，现在的公共场所、大多采用空调，室内光线常常不充足，因此在室内要种好一棵植物并不是一件容易的事，人造花不必进行光合作用，更无孩童误食伤人的副作用，这非常适合家中有小孩老人而夫妻都上班的家庭，大多人造花草的价格不高。

家居装饰工艺品有哪些？

陶瓷制品用作家居装饰已经有很长的历史了，在中国古代，陶瓷就已经开始发挥它的这个功能了，不管瓷器的尺寸如何，是白瓷还是彩陶，都能在家居装饰中看到它们的影子。

另外，陶瓷作为装饰品摆放在家里，也让家里显得更加有内涵，体现主人审美品位的高大。

铁艺制品 铁艺装饰品其实更多的运用在欧式简约装修风格的房间里，它的线条流畅优美，造型也十分新颖，一下子就打破了房间的单调感，在现代装修的房间里，铁艺制品让整个房间看上去充满了时尚感，这和陶瓷的温婉如玉有着明显的不同。

布艺制品 布艺制品不仅仅说的是那些小人偶，布艺沙发和布艺抱枕都可以看作是一种家居装饰工艺品。

在田园装修风格的房间里，布艺制品最为常见，它不仅可以让人觉得温暖、舒服，也透出一股清新自然的气息，女生比较偏爱这一种装饰。

装潢艺术设计

学习室内设计必须了解社会、了解时代，优秀的设计作品也正是源于好的设计意识。

一、室内设计的内容分类 室内设计是一门综合性学科，内容广泛，专业面广，大致分为以下四个部分： 1.空间形象设计，就是对建筑所提供的内部空间进行处理，对建筑所界定的内部空间进行二次处理，并以现有空间尺度为基础重新进行划定。

在不违反基本原则和人体工学原则之下，重新阐释尺度和比例关系，并更好地对改造后空间的统一、对比和面线体的衔接问题予以解决。

2.室内装修设计，主要是对建筑内部空间的六大界面，按照一定的设计要求，进行二次处理，也就是对通常所说的天花、墙面、地面的处理，以及分割空间的实体、半实体等内部界面的处理。

在条件允许的情况下也可以对建筑界面本身进行处理。

学习室内装修设计与实际工程结合得比较紧密，同时，这也是将设计师的设计意图实际实现的一个重要步骤。

在现代室内设计教育中，它也是结合时间发挥设计思想的突破口。

3.室内物理环境设计，这部分内容主要是对室内空间环境的质量以及调节的设计，主要是室内体感气候：采暖、通风、温度调节等方面的设计处理，是现代设计中极为重要的方面，也是体现设计的“以人为本”思想的组成部分。

随着时代发展，人工环境人性化的设计和营造就成为了衡量室内环境质量的标准。

在这一过程中科技的发展和应用起着重大的作用，这主要指各种能够改造室内环境质量的方法、方式和仪器设备等等。

但室内环境质量也包括环境视觉感受的引入，例如，利用外部自然环境因素的引人而改变室内视觉环境质量。

4.室内陈设艺术设计，主要是对室内家具、设备、装饰织物、陈设艺术品、照明灯具、绿化等方面的设计处理。

以上四部分阐明的是室内设计在设计过程中所应包括的内容，而室内设计的分类，可大体分为三大类：人居环境室内设计、限定性公共室内设计及非限定性公共室内设计。

在人居环境室内设计中主要指住宅、各式公寓以及集体宿舍等居住环境的设计；限定性公共空间室内设计主要指学校、幼儿园、办公楼以及教堂等建筑的内部空间；非限定性公共空间室内设计主要是指旅馆饭店、影视院、娱乐空间、展览空间、图书馆、体育馆、火车站、航站楼、商店以及综合商业设施。

室内设计类型包含众多，专业内容涵盖面广，如何通过设计协调处理好，要求室内设计师必须具有高度的艺术修养并掌握现代科技与材料、工艺知识以及具有解决处理实际问题的能力。

二、室内设计程序 这其中包括两个方面，即室内设计的图面作业程序和室内设计的项目施工程序。

从整体来看，室内设计的最终结果是包括了时间要素在内的四维空间实体，而它是在二维平面作图的过程中完成的。

在二维平面作图中完成具有四维要素的空间表现，显然是一个非常困难的任务。

所以调动起所有可能的视觉传递工具，就成为室内设计图面作业的必需。

设计教育中对于空间表现就成为了设计教育的大部分内容。

l.图面作业阶段 在这个阶段采用的表现方式主要包括：徒手画（速写、拷贝描图），正投影图（平面图、立面图、剖面图、细部节点详图），透视图（一点透视、两点透视、三点透视），轴侧图。

徒手画主要用于平面功能布局和空间形象构思的草图作业；正投影制图主要用于方案与施工图作业；透视图则是室内空间视觉形象设计方案的最佳表现形式。

对表现图的表现方式现在多采用徒手绘制和计算机制作两种方式，但他们都是为了说明空间和表达设计意图的载体。

对于室内设计的图面作业程序基本上是按照设计思维的过程来设置的。

它一般要经过概念设计、方案设计和施工设计三个阶段。

其中，平面功能布局和空间形象构思草图是概念设计阶段图面作业的主题；透视图和平面图是方案设计阶段图面作业的主题；剖面图和细部节点详图则是施工图设计阶段图面作业主题。

每一阶段图面在具体的实施中没有严格的控制，图解语言的穿插是图面作业常用的一种方式。

2.室内设计的项目实施程序 这一程序是由以下几个步骤组成：设计任务书的制定、项目设计内容的社会调研、项目概念设计与专业协调、确定方案与施工图设计、材料选择与施工监理。

其中项目概念设计确定方案与施工图设计与我们现行的设计教育结合紧密。

虽然中国室内设计专业已在许多高等院校中设置，但规范化的、系统化的教学机制还需要进一步的完善和发展。

同时随着我国目前经济发展的迅猛步伐，室内设计也进入了一个高速发展时期，大量的建筑诞生同时也诞生了更多的内部空间。

因此需要大量优秀室内设计人员的介入，而自学考试等多种教育方式正顺应了这一时代的需求，体现了它的及时性。

它的目的很明确，即在各种条件的限制内协调人与之相适应的空间的合理性，以使其设计结果能够影响和改变人的生活状态。

这种目的的达到最根本的是设计的概念来源，即原始的创作动力是什么，他是否适应 设计方案的要求并且能够解决问题，而在取得这种概念的途径则应该是依靠科学和理性的分析以发现问题进而提出解决问题的方案，整个过程是一个循序渐进和自然而然的孵化过程，设计师的设计概念应在他占有相当可观的...

中式家居设计用什么样的家具合适？

既然你选择的是中式家居设计风格，当然就用中式家具了，选中国古典家具、古典红木家具之类的比较合适，不过也可以与众不同一点，现在不是也流行中式家居设计搭配欧式家具风格嘛。

以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。

但中国古典风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。

在现代居室中，如果您搭配的是造型比较简单、含有中国哲学意味非常浓厚的明式家具的话，家具与空间的对比就不会太强烈；但如果您使用的是比较繁复的清式家具，或者是颜色很艳的藏式家具的话，家具与空间的对比就非常强烈，需要巧妙搭配空间色彩、光影效果和装饰品，才能获得最理想的空间装饰效果。

中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。

现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。

例如，厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。

中式的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，这种表现使整个空间，传统中透着现代，现代中揉着古典。

这样就以一种东方人的‘留白’美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。

可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的最好手段。

这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。

中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中国古典室内风格的特征，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界的追求。

中国风的构成主要体现在传统家具（多为明清家具为主）、装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。

室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。

中国传统室内陈设包括字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等，追求一种修身养性的生活境界。

中国传统室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟、鱼虫等精雕细琢，富于变化，充分体现出中国传统美学精神。

推荐你一个叫做友联为家的品牌，造型、设计和做工都非常的不错，我家搭配的友联为家中国古典风，我朋友看了都夸太有气质了。

谁能否简述一下装饰艺术风格特征

在中国设计艺术史中，古代家具是中国优秀的工艺艺术品之一，其发展源远流长，它既是人们生活的实用品，又是具有欣赏价值的艺术品，其历史是一部由木材构造的绚丽诗篇，具有强烈的民族风格。

无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具（春秋战国秦汉时期），抑或是婉雅秀逸的渐高家具（魏晋南北朝时期）、华丽润妍的高低家具（隋唐五代时期）、简洁隽秀的高型家具（宋元时期），还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具，都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。

中国古代传统家具由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有鲜明的东方艺术风格特点。

中国古代家具的人文特点也深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。

以下就主要以明清家具为例来阐述一下中国古代家具设计对现代家具设计的影响。

一、明清家具设计特点明清时期是中国古代设计艺术成就最高的时期，中国千百年的传统文化造就了中国明清家具的装饰艺术风格，其独特的装饰与家具结构相得益彰，堪称一绝，使中国明清家具成为世界家具发展史上一颗璀璨的明珠。

此外，明清家具的装饰艺术风格还受到当时社会的人文因素等影响，因而成为中国家具史上的一朵奇葩。

1.明式家具装饰艺术 （1）装饰部位明末清初，是我国传统家具的黄金时代，这个时期的家具造型简练，装饰风格清新自然，与家具结构相辅相成、浑然一体。

明式家具没有过多繁缛的装饰，仅在横材和立柱的端头、腿足、牙板、靠背、券口和挡板等部位做一些简单的装饰。

其作用在于用于掩盖一些因为建筑构架而不可避免的缺陷。

(2)装饰手法明代的装饰手法主要有雕刻装饰、镶嵌装饰和铜件装饰等几种。

明代家具擅长利用木构架结体的每一个部件进行艺术加工，来加强家具主体的效果。

在镶嵌手法方面，明式家具运用较多的是嵌木装饰和嵌大理石装饰。

镶嵌讲究的是锦上添花而不是喧宾夺主，镶嵌的材料应该与家具浑然一体，而不是刻意镶嵌上去的，如同木材本身“生”出来的一样。

明式家具的镶嵌装饰是为了配合家具结构而设计的，而不像清式家具的镶嵌是为了讲究材料和注重主人身份而做的。

明式家具还采用金属饰件的装饰手法。

这些金属饰件有合页、面叶、包脚、钮头、吊牌和吊环等数种，形式雅致，既着眼于实用又起到美化的作用。

不同的金属饰件应用在不同的家具上面，并与家具有机地结合起来，金属材质的美与木质的美结合起来，使得平凡的家具表面大放异彩。

(3)装饰内容和题材明式家具的装饰内容和题材是在继承历代优秀纹样的基础上推陈出新的，其装饰内容和题材大致有：以龙纹、麒麟纹和螭虎纹为代表的神兽类纹样；以瑞象、虎、鹿和狮等表示祥瑞的动物类纹样；凤凰、鹤、鸳鸯和蝙蝠等一些飞禽表示吉祥如意；松、梅、竹、兰、灵芝、牡丹、菊花和缠枝纹为主的植物类纹样；还有以中国传统装饰图案为题材的回纹、几何纹、方胜纹、博古纹和万字纹等。

另外，中国的神话故事也常被运用到家具上，如： 五岳真形图、八仙纹和三国演义故事纹等。

各个纹样都刻画得栩栩如生，仿佛一副画附在了家具上，让人感觉家具不仅是一件生活用品，更像一件艺术品。

(4)明式家具的突出成就明代家具的突出成就体现在家具的比例尺度与人体各部分关系的协调上，很符合现代设计中的人机工程学原理，它是一种集艺术性、科学性、实用性于一体的传统工艺品。

2.清式家具装饰艺术 （1）装饰部位清代家具一般是指清代中后期的家具，在继承明代家具的基础上，造型趋向复杂化，装饰繁琐，线条平直硬朗、粗犷，风格华丽厚重、富丽堂皇。

仿生学在家具方面的应用

与海德格尔所推崇的人，诗意地栖居在大地理念一样，我们的祖先很早就提出了 和谐、中庸、天人合一 的哲学思想，倡导尊重自然的原始自然观，注重人与自然的和谐的关系，这似乎与海德格尔所崇尚的境界是一脉相承的。

其实，人原本就是自然生态系统的组成部分，并依赖大自然的环境而生衍繁殖。

因此，先民们在进行一些艺术设计的创造活动中，非常强调人与自然的和谐，强调设计作品与自然生态之间的协调与共生。

自古以来，设计与自然之间从来都是紧密关联的，远古人类创造活动的第一步就是从模仿自然开始的： 我们可以从早期的原始彩陶上的旋涡纹、鸟纹、鱼纹，到青铜器上的饕餮纹、雷纹；从青瓷上的莲花、凤首壶，到明式家具上的官帽椅、月牙桌；无一不是先民们从自然形态中选取最为优美、最为生动的形态或是某一局部，经过高度提炼与概括，通过形象的夸张和抽象的简化，使造型与纹饰达到完美的结合，从而达到由形似到神似这一艺术境界，这无疑是先民们的设计智慧与自然形态完美组合的结晶。

随着现代科学技术的迅猛发展，现代人对大自然中许多生物的认识也逐步地由整体到局部、由表象深入细胞、由宏观到微观；人类对自然界生物形态与结构的研究与认识己有了空前的提高，随着一些相关边缘学科的相互渗透，又紧密关联，再将这些边缘学科综合开发利用，使得家具设计师的设计视野、思维能力、想象力和创造力有了广阔的发展空间。

设计仿生学作为一种人类进行设计创作活动与自然界的锲合点，它既可使人类的生存环境与自然达到高度统一，又能够为人们的日常工作与生活带来便利，带来美！设计在线.中国一、 家具设计中的形态仿生 大自然真是一个神奇的造物主，能够令设计师们从中发现许多为设计带来灵感的原始素材：如小到蝴蝶翅膀上那精美的图案、蜻蜓婷婷玉立倩影、海螺螺旋纹的结构，大到大象笨拙沉重的体态、狮子飒爽雄姿、猴子灵动机敏的神情等，都将成为设计师进行设计创造的原动力，开启设计师们智慧与灵感的钥匙。

人类日常生活用品的形态差不多都是源于自然的形态仿生，这是因为人生活在自然之中，与周围的生物界中的各种种类繁多的动物、植物共处一方，耳闻目睹了这些生灵们利用自身的奇异形态，呈现出作非凡的生存本领，不由地引发出人们的模仿兴趣和想象思维，并运用其观察、思维和设计的创造能力，进行对生物的形态仿生设计。

我们知道，飞机的造型源于模仿飞鸟，这不仅仅是因为飞鸟的形态优美，而是其形态上的合理，由于它展开时身体扁平，体积小、重量轻，因而产生的风阻力小，使飞机飞行速度快且飞得高！同样，潜水艇是模仿游鱼，蛙泳是模仿青蛙，形态仿生便是利用具象的自然形态，结合相应的艺术处理手法与设计理念，使之成为一个既有观赏性，又具使用功能的设计作品 家具设计也不例外，许多优秀设计的家具，都是利用形态仿生原理而设计的，其仿生的内容涉猎极为广泛，既有自然界的生物体（植物、动物、人物、微生物等），也有自然界中的物质存在（山川、日月、雷电）的外部形态及其象征寓意。

如法国设计师吉恩·米歇尔的玛里琳唇沙发，便是依照性感影星的嘴唇仿生而设计的。

丹麦设计师汉斯·韦格纳的孔雀椅，设计师将椅背制作成扇状孔雀尾的形态，令椅子呈现出引孔雀开屏般地动人姿态！www.dolcn.com家具设计师用形态仿生原理而设计，其实既是对大自然中各种动物生态形象的赞美与关注，也是设计师

家里装修什么风格好？

家里的装修，适合自己的风格最好。

现代装修观念已过渡到注重装饰、陈设，卧室“软装饰”遂成为人们日益关心的话题。

从“软装饰”入手，才能得到一个温馨浪漫的安居之所。

面对纷繁的产品和居室风格，究竟应该选择怎样的家居设计，总结的十大当下盛行的装修设计风格，相信总有一款适合自己。

1.法式浪漫温馨客厅静溢流转，片片阳光轻轻柔柔地洒进来，倚在柔软宽大的布艺沙发上翻看着心爱的书籍，享受着午后的阳光，温馨、平和，本白色的茶几上，一杯自磨的卡布其诺散发着浓浓的热气，浪漫就是在一点一滴的家居布置中。

本白色系的家具细节更为重要，这就是特有的法式浪漫风情。

2.现代时尚现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入现代室内装饰设计中，力求创造出独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活。

其装饰特点由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现在墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。

3.欧式宫庭欧式宫庭讲究奢华气质，欧式豪华风格多用蕾丝、复杂的褶皱、欧式名品家具打造奢华风格，松软的床，工艺繁杂的水晶灯，构成浓郁欧式风格的华丽卧室。

窗帘多以水波形的帘头复式设计，面料闪着光泽感的清雅淡金色、白色。

4.美式田园美式田园风格比较注重简洁随性，崇尚自由。

体现为单纯、休闲，绿色植物，藤编的餐椅，镂空的装饰，典雅舒适，木制家具多保留木质本身的天然纹路并加以涂刷光泽型涂料，窗帘面料以自然界中的花朵，配色自然的条纹或纯净的白纱为主，款式简洁，自然清新。

5.简约白黑黑白家具的设计或夸张走极简路线，用它们来布置居室，能起到瞬间颠覆传统居室风格的作用。

白与黑系列窗帘以经典的白黑色为主，写意的花纹和几何纹理的布艺窗帘柔化了居室生硬的表情。

值得注意的是，布置房间时，黑色的使用必须把握一个尺度，深色家具过多，会使人产生压抑的感觉。

配几只橘红色的靠垫或小面积的红色装饰，会使室内冷酷而严肃的气氛得到缓和。

6.新中式中式装饰材料以木质为主，讲究雕刻彩绘、造型典雅，每件摆设都体现大气华贵，每件装饰都能令人对过去产生怀念，对未来产生一种美好的向往。

中式风格的窗帘主要体现在面料颜色的厚重，纹理花样富有民族气息，款式上追求简约大气和精致。

特别是流苏、云朵、盘扣等中式元素的运用。

7.韩式小资韩流劲吹，蓦然发现韩式的小资情调，集百家之长，必有其唯美的一面。

韩式卧室在装饰上都比较温馨可爱，色彩也都采用浅色，搭配一些可爱的小装饰物，充分显示房间主人的温柔可爱的气质。

因此韩式卧室现在颇受年轻人的喜爱。

8.东南亚风情微风缓缓吹入客厅，色彩厚重又不失热情的窗帘随风摇曳，再加上芭蕉叶般的热带作物，浓浓的东南亚热带风情就这样扑面而来。

芒果木家具、藤制家具勾勒出朴实自在的亚热带空间，也能让客厅在浓厚的色彩中透出清凉味道。

浓郁的黄褐、古铜等色彩厚重的精致木雕，点缀出热情的气氛。

这是东南亚客厅特有的风格。

9.地中海地中海风格颜色明亮、大胆、丰厚却又简单。

善于捕捉光线，取材天然。

蓝天、白云、纯净的沙滩无不在家居的风格中体现。

简约的本白色家具、原木的质朴天然，窗帘采用简单的款式，纯净的面料色彩，在风吹过的刹那捕捉海洋的气息。

10.波斯情调如一位美丽的肚皮舞娘遮着轻薄的面纱翩翩起舞，每一个眼神每一个动作都充满诱惑。

波斯的诱惑来自繁复的色彩和纹样，深粟色家具的圆润与厚重，波斯风格窗帘运用简约的款式，独特的面料花纹和色泽打造波斯情调，体验不一样的家居感受，一块精美的手工波斯地毯更加衬托出波斯的浓浓韵味。

家具按风格分为哪几大类？

1.美式风格 就整体而言，美式风格表现为单纯、休闲、有组织和实用功能，让家庭成为释放压力和解放心灵的净土。

多使用木材，天然纹理和涂装处理后散发出的岁月做旧的痕迹，让美式风格成为怀旧和大家庭生活的代表。

2.西班牙风格 西班牙家居热情洋溢、自由奔放、色彩绚丽。

不需要讲究太大的技巧，而是保 持简单的信念。

在造型上多采用曲线弧度，工于细节处理，尤其是柔美线条的运用和一些装饰性题材的发挥。

其美观程度让人觉得即使经年累月地摆在家中也不会过时。

3.地中海风格 通常，地中海风格的家居，会采用以下设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。

表现出蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色、 艳阳高照的纯美自然，很适合有艺术气息和浪漫情怀的家庭。

4.现代时尚 独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活，装饰特点为由曲线和非对称线条构成。

使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。

注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。

5.后现代风格 后现代风格探索家居环境的创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，这种风格不常被普通大众接受，但可从当中吸取很多灵感。

6.自然优雅风格 把自然景观引入家居，形成大自然延伸的个性化家居设计，多以天然材质、 绿色植物等点缀装饰居室。

追求人与自然的融合，让家居环境清新自然。

7.简约风格 简约主义风格突出的特点是简洁、实用、美观，兼具个性化展现。

以北欧的家具和设计为代表，同时很强调从功能观点出发，这两年在国内为大多时尚家庭所喜爱。

8.田园乡村 乡村风格的主要特点是舒适与自由自在。

乡村风格的设计中，一定要有宽大的空间，柔软舒适的大沙发，充足而柔和的阳光，以及绿色植物的点缀。

乡村风格的装修，为热爱自然、热爱生活的主人提供方便的起居。

9.新古典主义 新古典主义的设计风格，就是用现代的材质打造简化了的古典家居风貌。

摒弃了过于复杂的机理和装饰，简化了线条，并与现代的材质相结合，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合。

是今年流行的家居风格。

10.中西合璧 多种元素共存，但不代表乱搭一气，混搭要确定一个“基调”。

中式和西式家具的搭配比例最好是3∶7。

因为中式老家具的造型和色泽十分抢眼，可自然地使室内充满怀古气息若要让家里呈现华丽怀旧风，编织的灯饰、有珠珠的抱枕、珠帘都是可以利用的小元素。

几块少数民族图腾、东南亚的民俗布，即可展现异国格调。

11.禅意风格 禅意空间中的色彩运用，以深色系为主的风格，可以使人感觉空间的沉稳，因此，禅意空间多偏向运用木质原色、深黑色、暗红色等沉稳色调，以对比的白色墙面作搭配；装饰品的利用则可以视为画龙点睛的利器，竹帘的挂置使空间的意境与质感瞬间提升，蜡烛、风铃、线香与石雕等，加强空间的空灵禅修内涵。

12.童趣风格 童趣风格具有儿童天真烂漫的特性。

色彩丰富搭配鲜艳，装饰自由充满想象。

卧室多半兼顾孩子的游戏和学习的场所，所以要求健康环保和安全性较强的家具材料。

13.东南亚风格 东南亚风格的装饰中，室内所用的材料多直接取自自然，木材、藤、竹成为室 内装饰首选。

色彩以宗教色彩浓郁的深色系为主，如深棕色、深紫色、黑色、金色等，令人感觉沉稳大气并带有神秘色彩的异国情调。

跳跃的色彩、轻薄的纱帘、靠背椅的竹篾质感、还有柜体表面的简洁纹饰都是现代居住空间中的传统点缀物，散发出东南亚热带雨林的湿热气息。

14.现代中式 在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，同时去掉了过于繁复的木雕装饰，把现代感十足的玻璃制品如楼梯、吊灯等与古典家具融合 15.中式古典 华丽古典的风格。

讲究从容稳重、华贵内敛，现代中渗透出浓郁的古典气息，具备古典与现代的双重审美效果。

一些细节的处理非常耐人寻味，如窗帘上的中国结、沙发上的中式靠垫，雕花的门等等。

16.现代欧式 品味高雅、简洁和实用是现代欧式风格的基本特点。

再就是造型、结构简练大方，整体配套自然和谐，色彩淡雅，与其它色彩搭配有很大的相容性。

这种立体感和艺术感给人品味超群的印象。

家具用料一般采用中密度板，体现出设计者和生产商的环保意识，贴近实际生活，有浓厚的人情味。

17.欧式古典 此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素。

大至吊顶、卫浴、楼梯隔栏，小至壁画、灯具甚至一个镜面都要有着欧洲古典风味。

在设计时强调空间的独立性，配线的选择要比新古典复杂得多。

更适合在较大别墅、宅院中运用而不适合较小户型。

论述明式家具的艺术特点

明代是中国文化、艺术发展的盛世，其艺术门类广，技艺成熟。

这同样反映在家具上。

到明代中晚期，家具已显现出“简约”思想；家具的器形、制作工艺、风格特征都已经确立；家具的品种齐全。

达到了中国家具历史的巅峰。

以后历经清朝，制作了一件又一件举世瞩目的艺术品，一直延续至今，形成了广为人知的中国家具——明式家具。

从明式家具散发出来的细腻感与艺术感染力中，可以明显看出，它得益于其独特文化特质的形成，同时也是基于当时的家具使用环境和家具使用者。

十六世纪末至十七世纪初，正值明朝市井文化的繁荣时期，虽然当时北方社会动荡、政治腐败、战乱不断，但在远隔硝烟的南方地区，却在大肆兴建民居、园林、宫庭，而家具作为室内主要日用品与陈设品，需求量大增，苏式家具与广式家具的设计制作水平在此时达到了高峰，同时，也就造就了明代家具的辉煌。

尤其是苏州私家园林的建造，其建筑艺术源于自然，又高于自然，私家园林又是文雅之士琴棋书画的文化社交场所，并且许多私家园林的主人，本身就是舞文弄墨的文人骚客，在建造园林、制作家具中，他们往往亲自出马，按照文人士族的审美理念参与园林的家具设计，在这特有的自然环境和文化氛围中，决定了明式家具的设计风格！ 从明式家具中，能感受到一种天然的优雅和简朴的设计理念，在构造上，它采用榫卯结构，根据不同的部位设计不同的榫卯，不用钉和胶。

在选材上，喜欢天然的优质木材，由于它质感精致细腻，色泽深沉雅致，给家具注入了文化内涵，如色泽橙黄、明亮，木纹自然优美的黄花梨家具，深受明代文人墨客的青眯和推崇，黄花梨赋予了家具质朴纯正、简洁明快的艺术禀性和优美形式，使家具蕴涵淳厚的文人气息。

而紫檀木色调深沉，色性偏冷，由于适宜精雕细琢的装饰工艺，所以较能迎合一些讲派场，崇尚豪华，追求富丽的达官贵人们的宠爱，但它与黄花梨家具的审美趣味相去甚远！从木材的选择上可以看出两种不同的文化状态，这也成为一种特殊的家具文化现象。

在装饰上，古人将自然界的事物与人类的美好意愿相结合，用丰富的想象和美好的寓意将人们喜闻乐见的吉祥物、吉祥图案贯穿于家具设计中，中国提倡谦和好礼，廉正端庄的行为准则，在造型上，明式家具造型浑厚冼练，线条流畅，比例适中，稳重大方。

从某种意义上说，用明式椅歇息，或许不是最佳方式，但它在仪式、社交、伦理上，却甚于休憩的功能，明式椅对于使用者而言，似乎更在乎于一种文化上的慰藉。

明式家具品种、门类丰富，与人们生活起居相适应，选材精细，以线形优美流畅、结构简单为特征，以科学的榫卯结构相连接，既实用又富装饰性。

其丰富的内涵美，是人类共同的审美观念的升华，所以既受古人喜爱，也给予现代人美感享受。

明式家具的“美”，特征鲜明，魅力无穷，这表现在： 1、无论椅凳桌案床榻，也无论软木硬家具，大多由文人直接参与设计，或由工匠“量身”定制，而体现使用者的人文思想，都具备流畅、简练的线条，合理的比例。

不仅长宽高比例适中，而且家具的高矮、大小与用料的大小也成比例。