家具设计名词解读

1. 室内设计的专业用语

多了，涉及到12个专业（建筑，结构，景观，室内，给排水，强弱电，机电，设备，家具，布艺，家电，幕墙），6个政府部门（建设局，文化局，消防局，质监局，食品药品监督局，环境局），3个资源供应体系（电力部门，电信部门，排污部门）14个行业（砖土行业，陶瓷行业，五金行业，木材行业，油漆行业，无机板材行业，钢铁行业，有色金属行业，玻璃行业，家具行业，家电行业，工艺品行业，纺织行业，机电行业），跨5个学科（平面设计，工业设计，家具设计，建筑设计，服装设计）这是室内设计能设计到的几个方面，也是室内设计与其他公司合作最多的方面。

不知道你要问哪一方面，每个方面都有专业术语，我在装饰这个行业混了10年，还不能全部都知道，要是写的话，能写一本书，外文书店有一本书，叫做建筑与装饰专业用语，是把英文的专业术语，翻译成中文的，你可以去看看，不看英文的，看中文就可以。

2. 室内设计的专业用语

多了，涉及到12个专业（建筑，结构，景观，室内，给排水，强弱电，机电，设备，家具，布艺，家电，幕墙），

6个政府部门（建设局，文化局，消防局，质监局，食品药品监督局，环境局），

3个资源供应体系（电力部门，电信部门，排污部门）14个行业（砖土行业，陶瓷行业，五金行业，木材行业，油漆行业，无机板材行业，钢铁行业，有色金属行业，玻璃行业，家具行业，家电行业，工艺品行业，纺织行业，机电行业），跨5个学科（平面设计，工业设计，家具设计，建筑设计，服装设计）

这是室内设计能设计到的几个方面，也是室内设计与其他公司合作最多的方面。

不知道你要问哪一方面，每个方面都有专业术语，我在装饰这个行业混了10年，还不能全部都知道，要是写的话，能写一本书，外文书店有一本书，叫做建筑与装饰专业用语，是把英文的专业术语，翻译成中文的，你可以去看看，不看英文的，看中文就可以。

3. 最近做设计有遇到关于家具的问题,欧式家具一些术语不太懂,维多利

欧式古典家具 先让我们来了解一下什么是“古典”。

“古”有两个解释：一、代表着已知和未知的遥远，代表着历史；二、代表着一种深度，表示事物有丰富的内涵。 “典”也有两种解释：一、典雅、优美；二、经典。

那么，“欧式古典家具”就可理解为：在欧洲家具历史的长河中沉淀下来的、被历史无数次证实的、有保存价值的可以作为典范的作品。 在欧洲这块古老的土地上，家具的历史与人类的历史一样漫长、精彩。

有一点要知道的是，欧式家具在发展历史上，都或多或少地吸收了东方的文化元素。两河流域是人类文明的源头，欧洲“十字军”东征带回的不仅仅是战利品，更重要的是带回了东方的文明与艺术元素。

一讲到欧式家具，人们一般就会想到“金碧辉煌”这四个字。这四个字的内涵是很深的，它不仅是指家具产品外观的华贵、用料的考究，还有内在工艺的细致、制作水准的高超和严谨，更重要的是它包含了厚重的历史，以及历史中经久不衰的传奇。

当然，古代也有直接用纯黄金来打造的家具，如1922年在埃及的“帝王之谷” 发现的距今3000多年前十八王朝的法老图坦卡蒙陵墓中雕着两个母狮头的象征着王权的黄金座椅。月星集团上海家居广场四楼在两年前也曾卖过一套仿制法国国王路易十四使用过的用纯金包裹的一套卧房家具，售价高达280万元。

用金碧辉煌来形容这些家具真是一点不为过。 欧式风格的家具一般都有历史渊源。

首先，这个产品是给谁用的？其次，这个产品的使用者有什么嗜好？有什么价值倾向、信仰？这个时代推崇和欣赏什么？等等，这都是产品设计师首先要了解清楚的问题。很简单，早期的欧式家具是贵族有产阶级们的专有奢侈品，他们与生俱来地享有奢华、特权。

既然欧式家具早期的使用者、后期的追崇者、拥有者都是一班有权有势的人物，因此，欧式家具肯定会金碧辉煌，这就像盛开的玫瑰园中弥漫着花香一样自然。 欧式家具的设计风格直接受欧洲建筑、文学、绘画甚至音乐艺术的影响。

对欧式家具设计影响最深的首推欧式建筑，这可以分为五种风格来简述： 一、罗马风格，11-13世纪。这是一个以柱式结构为主的时代，讲究从教堂圆形弓顶得来的启示，雕刻、镶嵌等艺术手法处于次要地位，用料粗大，线条简单。

罗马柱式结构可以归纳为五种基本柱式。五种柱式中又以克林斯柱式、爱奥尼亚柱式和组合式柱式三种在家具及家具展厅装饰中的运用最为普遍。

月星集团生产的帝国艺匠中的W2012翰廷顿系列就是这一风格的作品。 二、哥特式风格，14世纪。

以精雕细琢与华丽的镂花构成的新式家具，盛行于法国，以尖顶、拱卷和垂直线为主，高耸、轻盈、富丽而精致，对其影响很深的古建筑代表有：英国的西敏寺、法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂。对“哥特式”建筑的形容，人们用了这样一句话：“它如火焰般蹿向天际，刚直、挺拔”。

而这一时期的家具制作，是以模仿建筑外形为主的，现存于世的这一风格家具以西班牙最多和最原汁原味。月星集团生产的帝国艺匠家具中也有两个系列，它们的产品型号是W2007公爵系列、W2001世外桃源系列。

三、文艺复兴时期，15 -16世纪。这一时期的家具清一色地成了仿古艺术的产品，而且绝对是温室里的花朵。

但这个时期的绘画艺术对家具的影响巨大，家具制造工匠们开始讲究木材饰面材料的花纹和颜色，开始用天然有色木材来拼接精美的画面。人们这样评价文艺复兴时期的家具作品：平衡、含蓄、节制，且富于理性和逻辑性。

重要的是，这一时期的家具没有形成自己传世的风格，这样就在历史的长河中逐渐被淹没。 四、巴洛克风格，17-18世纪。

巴洛克一词是葡萄牙文，意为畸形的珍珠，含不整齐、扭曲、怪诞之意，风格初创于意大利。这一时期的家具产品宏伟、生动、热情、奔放，在技法上则大量地采用雕刻、贴金铂、描金等手法。

若与前一个时期（文艺复兴）相比，它有多么安详和含蓄，巴洛克风格就有多么富有戏剧性和多么争奇斗艳。这两种艺术风格截然不同。

文艺复兴时期的家具表达的是理性，而巴洛克风格的家具讲究的是动感、是运动、变换和旋律。更重要的一点是家具的设计从哥特式简单机械地模仿建筑造型到以“人性”为本，为了生活功能的需要而人性化的去设计，在这一点上巴洛克风格的家具与哥特式家具相比，有了一个质的飞跃。

月星帝国艺匠家具中的W2010温莎系列就非常生动地表达了巴洛克风格的意蕴。 五、洛可可风格，18世纪。

讲到洛可可风格就不能不讲到一个人，他就是英国的家具设计大师奇朋代尔（1718-1779年）。他是将中国的塔、苏州园林技术等东方元素与西方家具制作技艺相融合的第一人。

他同时是英国家具界最有成就的家具设计师，也是第一个以设计师的名字命名家具风格的家具师。奇朋代尔在家具史上就是洛可可家具的同义词，他是洛可可风格的缔造者。

洛可可风格是法文“岩石”、“贝壳”的复合词，词义为洛可可，意思是以复杂的波浪曲线模仿贝壳和岩石的外形，并配以纤巧的雕饰，以追求运动中的纤巧和华丽，给人以流畅的动感。严格地讲，洛可可风格是18世纪初在法国宫廷中形成的一种室内装饰手法，洛可。

4. 那些大学有家居设计等专业

家具设计 是 木材科学与工程 学科中的一个方向。目前开设这一专业的普通高校有：中南林业科技大学（室内设计较强）

南京林业大学（家具设计较强）

东北林业大学（木材加工方面较强）

四川农业大学（从2000年开始设置这一专业，目前正在发展中）

北京林业大学

浙江林学院

安徽农业大学

中南林业科技大学

华南农业大学

广西大学

西南林学院

西北农林科技大学

中央美术学院

。。..

许多院校都有，现在好多学校有工业设计专业，其中也包括家具设计。

软件要会用几个基本的设计建模软件rhino 3d MAX等，还有就是PHOTOSHOP等图象处理的软件。

最好要有建筑方面的知识，不然设计出来的东西可能实用性不怎么强。

学习的东西多了，简单名词介绍给你：

美学 色彩 电脑制图 手绘 经济学 工程学 环境因素 估算 评估 三维造型 3-D 平面 人体工程学 材料 模型制作 符号学 风格等

我就知道这些了，不好意思！

5. 名词解释 霍塔旅馆

维克多 - 霍塔是比利时新艺术运动的大师 ， 霍塔是一位建筑师，他在建筑与室内设计中经常使用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种线条被称为“比利时线条”或“鞭线”，它起伏有力，并成为了比利时新艺术的代表性特征。

霍塔设计以曲线为主，装饰上保持了运动的基本风格，很好的平衡了功能与装饰的关系，他也是最早把钢铁与玻璃引入住宅装饰的设计师之一。代表作霍塔旅馆使新艺术运动最杰出的设计之一。博维开办了“日本之家”，其家具设计也具有典型的新艺术特征。比利时新艺术运动于一战后就结束了

希望我回答的能帮上你！

6. 什么是波普设计运动

(Pop Design)一场风格前卫而又面向大众的设计运动，20世纪60年代兴起于英国并波及欧美。

波普（名词解释）：一词源于英语的“大众化”（Popular）作为一种艺术形式，于1954年起源于英国，这话“大众化”艺术的思想根源来自于英国的大众文化，代表新达达、新写实主义等流派艺术家所创造的完全生活化、大众化、甚至垃圾化的艺术。它反映了当时西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。

它受到美国20世纪50年代大众文化和20世纪60年代波普美术的影响，认为艺术不应仅供少数人享用，而应走向普通大众，进入每一个人的生活。因此要打破艺术与生活的界线，打破一切传统的审美观念。

波普设计打破了二战后工业设计局限于现代国际主义风格的过于严肃、冷漠、单一的面貌，代之以诙谐、富于人性和多元化的设计，它是对现代主义设计风格的具有戏谑性的挑战。设计师在室内、日用品、家具、服饰和平面设计等方面的设计上，进行了大胆的探索和创新，表现出前所未有的形式：夸张、奇异、富于想像力的造型；色彩单纯、鲜艳；材料多选用塑料或廉价的纤维板、陶瓷等。

其设计挣脱了一切传统束缚，具有鲜明的时代特征。其市场目标是青少年群体，迎合了现代青年的桀骜不羁、玩世不恭的生活态度及其标新求异、用毕即弃的消费心态。

波普设计运动的代表人物和作品，在时装界有：英国的玛丽·奎特所设计的迷你裙，在全世界风靡十几年；法国的古亥热的宇宙服，表现出最新科技观念而使当代人惊喜。家具设计有：科兰的廉价、鲜艳、奇异的家具，深受青少年欢迎；穆多什以英文字母为装饰图案的纤维板椅子和罗杰·丁的如玩具般的吹塑椅子，都极受欧洲消费者青睐。

在包装、书籍装帧、广告等平面设计上，也都出现了醒目的波普风格。波普设计出现于二十世纪五十年代，又称流行艺术、通俗艺术、新达达主义，代表着流行与大众化的品味。

它的鼎盛时期是二十世纪六十年代，主要活动中心在英国和美国。它代表着二十世纪六十年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。

波普艺术的设计师在现实社会寻求发展，他们把现实生活中最常见的东西搬进艺术——以大众商业文化为基本特色的波普艺术应运而生。波普艺术的手法是利用现成的工业、商业产品。

从饮料、化妆品的广告、商标、电影宣传画，到汽车灯、车窗、家用电器，等等，把它们加以改造、加工，然后重新组合和拼贴，赋予一定的社会思想意义，有此构成一件新的艺术作品。由于波普设计主要是面对青年市场，产品必须廉价，因而质量无法表证。

波普设计反对现代运动的“少即是多”的主旨，这也导致了二十世纪七十年代的激进设计。它从新艺术、装饰艺术、未来主义、超现实主义、光效艺术、幻觉艺术、东方神秘主义、太空主义中汲取营养，并在大众传媒的助长下茁壮成长。

7. 设计师分类

分为平面设计师 一般是搞广告和宣传海报招贴设计的；二一类是计算机交互设计师 术语上叫GUI设计师或是UI设计师，意思和前面的一样，主要有电脑上的各种图标（icon）设计，软件界面设计，电脑主题风格设计等的；三是logo设计师（或者叫VI设计师） 这个一般包括为那些厂商品牌设计品牌的标识图标和特殊字体的设计，是注重企业层面的；四是网页设计师 一般情况下是熟练使用一种或几种脚本语言来编写网页，但是更注重与网民的交互和视觉上的体现，是一门综合性较高和能力要求的行业；五是工业设计师 这个包括了建筑设计和产品工业设计，要设计出好的产品不仅外观重要，实用性和技术的体现也很重要，建筑也是一样，要符合在里面居住或办公人士的建筑合理性和方便性和创新的特点；六是动画设计师 一并将游戏设计包括里面吧，这一块行业的话你看看电影中那些在现实中无法实现的画面就知道它的必要了，但是这个也是最考验设计者的细心和耐心e5a48de588b662616964757a686964616f31333236373739和艺术创造力的事情了，毕竟在动画世界中，特别是3D动画世界中，很多在现实中能够简单实现的东西都要在自己的电脑空间中模拟又达到自己想要的艺术效果，是一件工程庞大的工作。

曾有人说，做CG（电脑动画）的人都是科学家。虽然很难，但是能够将自己的想法用电脑实现却是一件很有意思的事。