家具欣赏

1.9款经典家具欣赏

我们的审美眼光是一直都在改变的，时尚元素也是这样。

而我们家居的设计就是要符合我们的眼光，又要跟随着当代的时尚元素。小编今天给大家带来的是经典家具的欣赏。

那什么叫经典家具呢？其实所谓的经典家具就是我们卧室，客厅，书房以及厨房的家具。比如说：床，沙发，餐桌等等。

经典家具介绍 一、Womb Chair 子宫椅【一款讲究情怀的椅子】 子宫椅，由Eero Saarinen在1946年设计，内部是玻璃钢材质，由模具出模成型，坚固完美。 椅表面是进品羊毛绒布，整个产品表面光滑，不起皱。

整个椅子的布下面都有垫弹性海绵。椅子脚为不锈钢管，很好的镜面效果，光亮照人，每个细节都顺畅无坑洼。

相关阅读：路易十六样式家具中的经典杰作欣赏 二、BARCELONA 巴塞罗那椅【都敏俊教授家中的玄关沙发】 巴塞罗那椅，它到底有什么牛逼之处？这么说吧，它基本上可以出现在任何国家任何一期的任何家居设计杂志上，而西方有钱人或者设计师的家里都会摆上几把装装样子。这把椅子是现代家具设计的经典之作。

巴塞罗那椅由设计师密斯在1929年巴塞罗那世界博览会上，为了欢迎西班牙国王和王后而设计，同著名的德国馆相协调。这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄重的身份。

当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于建筑的设计意念独特，竟没有合适的家具与其搭衬，所以他不得不专门设计了巴塞罗那椅来迎接国王和王后。 它由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫，非常优美而且功能化。

两块长方形皮垫组成座面（坐垫）及靠背。椅子当时是全手工磨制，外形美观，功能实用。

简单来说，它奠定了当代沙发的一个发展方向—皮与钢的结合。它的正品售价要几万块人民币。

三、ToliX 金属椅【任何一个有吧台的地方，都有ToliX】 法国经典的Tolix金属椅，一把有味道有态度的椅子，1934年由Xavier Pauchard设计，实际上，它早期是作为户外用家具设计，被全世界时尚设计师所宠爱之后，它顺利从室外扩展到家居、商业、展示等多个用途。 而此椅也不负众望在各类空间中均有上佳表现，户外材质能够搭配美式乡村，流畅廓型非常适合北欧简约，慵懒气质就是典型法式复古，无愧时尚界第一百搭椅的赞誉。

四、PANTON 潘东椅【只因太美，你可能需要为了它再买一套房子】 美人潘东椅，它的年龄或许比我们这些使用者还大，但外表却要比我们年轻得多。丹麦人Panton在1968年做成这款椅子，作为世界第一张一次成型的S形单体悬臂椅，它开创了一个时代。

多少装修过的小年青曾觊觎过它，但真正拥有它的人并不多，倒不是很难买到（其仿制品在市场上比比皆是），实在是它太时尚了，没有时尚度与之相当的设计搭配，根本压不住它…… 1959年，潘东就已经根据人体曲线设计好了这把S形单体悬臂椅，但当时没有材料可以解决这把椅子悬臂设计的支撑性，潘东椅一度成了潘东的“纸上谈兵”。 直到1968年，潘东找到了一种叫强化聚酯的塑料，潘东椅才得以从设计稿变成可以批量生产的一体成型的实体产品。

很快，作为世界上第一把塑料椅子，它凭借未来性、流线型等独门特性风靡全球，成了各种时尚场合的“座上宾”，这种待遇一直延续至今。 五、EAMES 埃姆斯椅【没有埃姆斯椅子的小店一般都是不文艺的】 埃姆斯椅，一系列有十余款产品，受宠60余年，最显著的特点是，以玻璃钢材料一次性制成座面，座面可以安放在三种配件之上——即“埃菲尔铁塔”基座、圆锥状金属或木质支柱，或是作为摇椅支架的两块弧形木板。

至今任何一家小资文艺店面内，都会配有几把埃姆斯椅子来装门面。 设计者Charles与Ray Eames夫妇是20世纪最有影响力的设计师，他们协力将家具设计带起以一股新风潮，摩登时髦、雅致简洁、兼顾功能性的造型美感，Eames所设计的作品，总是清清楚楚的告诉人们简约而人性化的设计结构及品质。

六、Sliver 椅子中的劳斯莱斯【拥有Sliver成为一种投资】 Interstuhl出品的Silver以21世纪第一张座椅，让人在2004年Orgatec上为之惊艳，一把可以传世的椅子。 Interstuhl源自于17世纪以铁匠工艺闻名的Link家族，于1961年起致力于生产高质量办公椅，1967年建立Interstuhl品牌，inter为International （国际性），stuhl为德文椅子的意思。

严谨的制造哲学——将人体工学、功能性、舒适性与美学设计完美结合，Interstuhl不但是欧洲办公椅最大制造商，它的实验室更是欧盟质量标准认证机构，使得Interstuhl成为办公家具的指标与领导品牌。 2004年第2000万张椅子诞生，更代表巨大纪念性意义。

Silver采用80% 银白色铝合金一体成型压模铸造，搭配奔驰级皮革，以建筑学观点设计环状半径倾仰装置，仅需控制左右两边操纵杆即可控制座椅升降及倾仰度锁定。 可选择特殊专利五爪中空造型椅轮或透明椅脚，呈现出一种优雅，更显尊贵，座椅后方更有设计师的亲笔签名，让人觉得如同获得一件艺术品般。

其设计者，国际知名建筑师Hadi秉持“产品设计是微缩建筑”的设计理念，追求一种完善的包浩斯理念，即一切风格统一，主打极简风格，呈现未来。 由于获奖无数，包括Red Dot、IF设计奖、2004年。

2.9款经典家具欣赏

我们的审美眼光是一直都在改变的，时尚元素也是这样。

而我们家居的设计就是要符合我们的眼光，又要跟随着当代的时尚元素。小编今天给大家带来的是经典家具的欣赏。

那什么叫经典家具呢？其实所谓的经典家具就是我们卧室，客厅，书房以及厨房的家具。比如说：床，沙发，餐桌等等。

经典家具介绍 一、Womb Chair 子宫椅【一款讲究情怀的椅子】 子宫椅，由Eero Saarinen在1946年设计，内部是玻璃钢材质，由模具出模成型，坚固完美。 椅表面是进品羊毛绒布，整个产品表面光滑，不起皱。

整个椅子的布下面都有垫弹性海绵。椅子脚为不锈钢管，很好的镜面效果，光亮照人，每个细节都顺畅无坑洼。

相关阅读：路易十六样式家具中的经典杰作欣赏 二、BARCELONA 巴塞罗那椅【都敏俊教授家中的玄关沙发】 巴塞罗那椅，它到底有什么牛逼之处？这么说吧，它基本上可以出现在任何国家任何一期的任何家居设计杂志上，而西方有钱人或者设计师的家里都会摆上几把装装样子。这把椅子是现代家具设计的经典之作。

巴塞罗那椅由设计师密斯在1929年巴塞罗那世界博览会上，为了欢迎西班牙国王和王后而设计，同著名的德国馆相协调。这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄重的身份。

当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于建筑的设计意念独特，竟没有合适的家具与其搭衬，所以他不得不专门设计了巴塞罗那椅来迎接国王和王后。 它由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫，非常优美而且功能化。

两块长方形皮垫组成座面（坐垫）及靠背。椅子当时是全手工磨制，外形美观，功能实用。

简单来说，它奠定了当代沙发的一个发展方向—皮与钢的结合。它的正品售价要几万块人民币。

三、ToliX 金属椅【任何一个有吧台的地方，都有ToliX】 法国经典的Tolix金属椅，一把有味道有态度的椅子，1934年由Xavier Pauchard设计，实际上，它早期是作为户外用家具设计，被全世界时尚设计师所宠爱之后，它顺利从室外扩展到家居、商业、展示等多个用途。 而此椅也不负众望在各类空间中均有上佳表现，户外材质能够搭配美式乡村，流畅廓型非常适合北欧简约，慵懒气质就是典型法式复古，无愧时尚界第一百搭椅的赞誉。

四、PANTON 潘东椅【只因太美，你可能需要为了它再买一套房子】 美人潘东椅，它的年龄或许比我们这些使用者还大，但外表却要比我们年轻得多。丹麦人Panton在1968年做成这款椅子，作为世界第一张一次成型的S形单体悬臂椅，它开创了一个时代。

多少装修过的小年青曾觊觎过它，但真正拥有它的人并不多，倒不是很难买到（其仿制品在市场上比比皆是），实在是它太时尚了，没有时尚度与之相当的设计搭配，根本压不住它…… 1959年，潘东就已经根据人体曲线设计好了这把S形单体悬臂椅，但当时没有材料可以解决这把椅子悬臂设计的支撑性，潘东椅一度成了潘东的“纸上谈兵”。 直到1968年，潘东找到了一种叫强化聚酯的塑料，潘东椅才得以从设计稿变成可以批量生产的一体成型的实体产品。

很快，作为世界上第一把塑料椅子，它凭借未来性、流线型等独门特性风靡全球，成了各种时尚场合的“座上宾”，这种待遇一直延续至今。 五、EAMES 埃姆斯椅【没有埃姆斯椅子的小店一般都是不文艺的】 埃姆斯椅，一系列有十余款产品，受宠60余年，最显著的特点是，以玻璃钢材料一次性制成座面，座面可以安放在三种配件之上——即“埃菲尔铁塔”基座、圆锥状金属或木质支柱，或是作为摇椅支架的两块弧形木板。

至今任何一家小资文艺店面内，都会配有几把埃姆斯椅子来装门面。 设计者Charles与Ray Eames夫妇是20世纪最有影响力的设计师，他们协力将家具设计带起以一股新风潮，摩登时髦、雅致简洁、兼顾功能性的造型美感，Eames所设计的作品，总是清清楚楚的告诉人们简约而人性化的设计结构及品质。

六、Sliver 椅子中的劳斯莱斯【拥有Sliver成为一种投资】 Interstuhl出品的Silver以21世纪第一张座椅，让人在2004年Orgatec上为之惊艳，一把可以传世的椅子。 Interstuhl源自于17世纪以铁匠工艺闻名的Link家族，于1961年起致力于生产高质量办公椅，1967年建立Interstuhl品牌，inter为International （国际性），stuhl为德文椅子的意思。

严谨的制造哲学——将人体工学、功能性、舒适性与美学设计完美结合，Interstuhl不但是欧洲办公椅最大制造商，它的实验室更是欧盟质量标准认证机构，使得Interstuhl成为办公家具的指标与领导品牌。 2004年第2000万张椅子诞生，更代表巨大纪念性意义。

Silver采用80% 银白色铝合金一体成型压模铸造，搭配奔驰级皮革，以建筑学观点设计环状半径倾仰装置，仅需控制左右两边操纵杆即可控制座椅升降及倾仰度锁定。 可选择特殊专利五爪中空造型椅轮或透明椅脚，呈现出一种优雅，更显尊贵，座椅后方更有设计师的亲笔签名，让人觉得如同获得一件艺术品般。

其设计者，国际知名建筑师Hadi秉持“产品设计是微缩建筑”的设计理念，追求一种完善的包浩斯理念，即一切风格统一，主打极简风格，呈现未来。 由于获奖无数，。

3.如何对家具进行审美欣赏,审美的标准是什么

“气质”本是指人的生理、心理等等方面的综合素质，古人也以气质犹言文人的风骨，诗画的清峻慷慨风格。

我言明式家具的气质，乃是透过她的技术表层，揭示她的内涵气韵，或言灵魂。这是明式家具之所以居于世界艺术宝库的力量所在。

当我们浏览于祖国瑰宝——明式家具的珍库之中，伫立在一件件传世之作的面前，望着那简洁的造型，挺拨的线条，秀丽素雅的身躯和散发着木材纹理自然纯美的明式家具珍品时，赞叹油然而生，仿佛一缕浮动的暗香令人神往，一股诱人的魅力令你留连。那简洁中蕴含着端庄和典雅；那挺拨中浸透着清丽与隽秀，一股力量紧紧吸引着你，这力量便是她那隽永深邃的内涵、气韵——文人气质。

明式家具的文人气质，乃是明式家具的灵魂，是明式家具之所以被称为“明式”，之所以享誉世界，之所以被中外专家倾心、研究，成为独立学科之根本所在。 明式家具风格的形成，确有着她独特的社会背景、地域条件，以及一大群文人参与的结果。

明式家具的成就离不开明代工匠的精湛技艺，明式家具的成就是文人智慧与工匠技艺的结合产物。 我们从现在的明代文人书札、文集和诗书、绘画中还可以看出，明代文人热衷于家具的研究和亲自参与家具设计者大有人在，这是历代所不及的。

对家具的形制、尺寸、材料、工艺、装饰以及家具的审美标准等等有大量的文字记载，更有明代文人、画家自行设计家具并绘留后世者。明代文人撰写家具方面的论著，其人之多，涉猎问题之广，也是任何一个朝代都不能与之比拟的。

这是明式家具风格形成的文化因素，也是明式家具文人气质的由来。 明式家具的文人气质，从以下四个方面论述： 一、文人审美情趣对家具的影响作用 明代众多的文学家、戏曲家、诗人、画家、收藏家、鉴赏家等等文化人，著有大量有关家具的论著，如：曹明仲著有《格古要论》，文震亨著有《长物志》，高濂著有《遵生八笺》，屠隆著有《考盘余事》和《游具雅编》，谷应泰著有《博物要览》。

王圻、王思义著有《三才图绘》，戈汕著有《蝶几图》等等。以上这些有关家具论著，不是着眼于研究家具的尺寸和形制，他们与《鲁班经》的立足点迥然不同。

而是着眼于探讨家具的风格与审美。强调“雅”，宣扬和提倡家具的“古雅风”。

具体讲，就是“古朴”和“精丽”两个主要标准。 “古朴”就是崇尚远古先人的质朴之风，追求大自然本身的朴素无华美。

“精丽”就是家具作工的精良和体态的秀丽，我们从明式家具挺拔的细条与秀丽的体态，以及她那无一显露斧斤之拙的严密卯榫结构中，都能明显看到。这“精丽”之中，饱含了明代家具工匠的精湛技艺与文人审美情趣的紧密结合。

当我们细细体味那一件件文人与工匠浑成的珍品时，明显嗅到那阵阵潇洒清秀的书卷气。文人的审美情趣作用于明式家具是不乏其例的。

二、文人的所好所用对家具的影响作用 大批的文人论著告诉我们，文人的所好与所用，推动着家具的品种与形制等方面的发展。这些文人出于他们的特殊爱好和特殊的功能要求，设计与倡导了众多的新巧家具，丰富了家具的品种和形制。

这些文人雅士，出于嗜爱古董珍玩之所好和琴棋书画之所用，对于家具的品种，形制，用材以及特殊的功能等等，都作了深入的研究，无怪乎！明式家具的文人气质当是名之有据了。 三、文人诗画墨宝与家具的结合 明代以前的家具，基本上只是生活用具（商周时作为等级象征的礼器、祭器除外），而到了明代，家具在具有使用价值的同时，更增强了观赏价值。

这种情况不仅仅是明式家具本身的造型、线条、用材、装饰等浑然一体的质朴典雅之美，更有文人将书画艺术嵌入家具之中的一份功绩。家具上刻绘当代文化名人的诗画墨宝，可说是家具里的珍中之珍了。

这些文人的书画与家具的合作，增强了家具的观赏水平，提高了家具的艺术价值。 四、文人参与家具设计 明代文人参与家具设计是文人对家具的热衷、鉴赏、收藏，以及亲自设计，对于明式家具风格的形成，无疑是功在其中，不可磨灭的。

今天，当我们徜徉于明式家具的珍品长廊，不由得思绪激荡而心驰神往。遥想六百年前的明王朝，以南京、苏州为中心的江南城市，是一个经济中心和文化中心的所在。

楼台殿阁、水榭园林比比皆是。工商业、手工业兴旺发达，街市整洁，作坊林立，商品丰富，市场繁华。

从南洋进口的紫檀、花梨等木材，在能工巧匠的手里变成了一件件古朴新巧的家具，家具作坊里日日都有新的产品令人目羡。这些优美新巧的家具，一部分被皇亲国戚、地主富商们争相购去，以装点其豪华的府第，一部分运往全面各地，成为京城和都市的抢手货。

家具的受宠又激起了文人的热衷，尤以文人荟萃的江南，一大群得志或失意的知识分子，在诗兴酒浓之余，也醉心于家具的品评和切磋。家具的品种、式样、装饰、功能等等方面，无不注入了文人的情趣与情怀，家具与文人结下了不解之缘。

那简洁挺拔的“身躯”，透着古朴典雅的文人风韵；那清秀流畅的“体态”，溢着风流潇洒的书卷气息。 社会对家具的推崇，又推动了工匠的技艺，那一件件不露斧斤的精湛工艺，那一处处木材纹理的自然美，以及镶着。

4.用欣赏的角度写一件家具,200字

太原华日家居的产品大多都有寓意，是很符合你这个问题的。

他有一款原木色、水曲柳的四门衣柜。我就见过，导购员介绍的时候说了好多，帮我营造了一个意境，估计加起来字数也够200了。

大概帮你回忆一下：在追名逐利的当下，每一个人都为了生活而奔波着。殊不知这多有的一切都违背了我们内心的初衷。

多么想在这嘈杂的社会寻得一份安静与释然。您看这件作品，它原有的木色会带您回到隐士之家，让您领略大自然的风骚种种。

您看这浮云造型的拉手，会领您从这菱角的世界飞入到云端，静静地享受这份柔软与安详。大概是这意思，希望对你有用。

5.明清家具的鉴赏

鉴赏一件明清家具，必须从造型、工艺、材料三个方面来综合评判，造型优美、工艺精湛、材质优良才算得上精品。以下六种方法、六个步骤具有普遍的适用性。 嗅觉于鉴赏家具最大的帮助，一方面可以判断木材的含水率是否达标。如果闻起来有明显的发酸、发霉的味道，就说明木材的烘干不到位，或因保存不当而受潮。另一方面，可以判断油漆的质量，优质天然漆几乎是无味的，最大程度地保留了木材的原味，劣质油漆则气味浓烈，一闻便知。含水率达标、油漆优良的家具，闻起来清清爽爽，带有淡淡的木香。

通过嗅觉还可以分辨木材的材质。黄花梨的清香、紫檀木的香中带辣、酸枝木的又酸又辣，行家是可以分辨出来的，然而木材一旦制成家具，尤其是椅凳、几案等暴露在空气中的家具，即便行家也无法凭嗅觉来判断材质，橱柜类家具则例外，打开柜门仍可闻出其材质。 明清家具不但大方、美观、优雅，而且很讲究使用上的舒适。大概除了屏风以外，所有家具都应该亲身验证一下它的舒适度。椅子、凳子、罗汉床等家具可以坐一坐，尤其是椅子，要留意座面的高度是否合适、坐上去会不会吊脚，背板是否能够贴紧背部。橱柜类家具要格外留意高度，太高的话不但取放物品很不方便，还会造成视觉上的压抑感。桌子则可以搬一把凳子或椅子坐在前面，感觉它的高度与宽度是否合适。

明清家具追求的舒适是一种相对的、有限制的、适可而止的舒适，因此人体验证舒适度之前，应当对明清家具的工艺思想和中国的传统文化有所了解，切不可用西式家具的舒适度作为度量标准，否则，即便坐在最完美的一把明式圈椅上恐怕也不会感到舒适。

6.红木家具的艺术欣赏之道

红木家具的艺术欣赏是一个广泛的命题。

大凡称得上“欣赏”的东西，首先要具备艺术性和文化内涵，而中国明清红木家具恰恰具备这两点最明显的特征。如何鉴赏红木家具？对此，濮安国先生在他的专著里提出了“三个尺度”之说，这是目前有关红木家具欣赏尺度极具影响的说法。

一是鉴赏的历史尺度。红木家具的出现有其历史的必然性和时代性。

它的品类、造型、工艺和装饰，都烙上了特定的历史因素和时代因素的印迹。因此，在鉴赏红木家具时，应遵循这一历史尺度，尊重历史和时代所赋予红木家具特定的功能、作用和价值，这样，才能对红木家具这一特定的文化现象和其特殊的艺术形态有较深的理解。

在中国工艺美木史上，宋瓷细洁净润，予人 “芙蓉出水”之美，而清瓷五彩缤纷，予人 “铺锦列绣”之美。反映在家具艺术上，明式家具简洁典雅、婉约文气，则仿佛前者，而清式家具精雕细嵌、华丽富贵，又如同后者。

这是在不同时代审美时尚下体现的两种艺术倾向，很难说孰优孰劣。有人推崇明式硬木家具，而对清式家具则有贬抑之词，认为清式繁琐累赘，华而不实，这种看法其实并不客观。

事实上，清式家具中也不乏惊世之作，其成就同样是辉煌的。二是鉴赏的造型尺度。

红木家具的品类超过历史上任何一个时期，在家具造型上出了许多前所未有的形式，不仅予人以新颖脱俗之感，而且启发了人们的创造力和表现力。这是品评红木家具的造型艺术时一个重要的尺度。

家具造型也包括一些装饰性部件，如清代红木家具的四腿足一变明式直柱和马蹄足做法，多采用“三弯腿”和足头的形式变化，甚至在清中晚期以后成为红木家具中的一种定式。有人将这种特定造型的腿足与明式相比，认为它是一种生硬庸俗的矫揉造作，是一种“无意义的弯曲”。

事实上，通过这种腿蹄的弯曲和线形，使家具的造型取得了上下呼应，从而避免了因用料粗厚、形体庞大而产生的呆板失调之感，恰是清式家具的别具匠心之处。所以，在鉴赏家具时，不能将局部造型脱离整体来讨论，这是在红木家具鉴赏中运用造型尺度的又一层含义。

三是鉴赏的材美工巧的尺度。长期以来，无论是官方还是民间，都将红木家具视作贵重的硬木家具，在许多西方国家，还将中国红木家具作为中华民族近代物质文明的标志之一。

究其原因，是明清红木家具和其他优秀的传统工艺美术一样，典型地反映了中国工艺美术的“材美工巧”的特点。酸枝木家具是在紫檀木、黄花梨等高级用材告缺之后才大量出规的，其本身材质之美，并不逊于紫檀和黄花梨，甚至还有人认为其兼有两者的优点，并曾出现过黄花梨仿酸枝木的情况，这固然是一种过失，但也说明了家具材质之美在人们鉴赏家具的心理占有特殊的地位。

虽说材美并不等于艺术，但是选材不当，至少会使人感到美中不足。而红木家具在选材上力求尽善尽美、突出自然纹理，达到了很高的审美境界，在鉴赏中自然也将材质之美作为一种尺度了。

好料必求好工，以工巧为美，也是红木家具成为高级艺术品的不可缺少的一个重要标准。“工”、“巧”二字，既指工艺技巧之优良，又含有美饰的意思。

古人一贯以工之“巧”来深化美的意思，运用卓越的工艺技巧来创造独特的形式美。红木家具通过能工巧匠精巧娴熟、得心应手的技能，同样获得了“巧夺天工”的艺术效果。

它们集木工、雕刻、镶嵌、髹饰于一体，以耐看、耐摸、耐用的物化形态，予人以长久的艺术美的享受。更多。

7.红木家具的艺术欣赏之道

红木家具的艺术欣赏是一个广泛的命题。

大凡称得上“欣赏”的东西，首先要具备艺术性和文化内涵，而中国明清红木家具恰恰具备这两点最明显的特征。如何鉴赏红木家具？对此，濮安国先生在他的专著里提出了“三个尺度”之说，这是目前有关红木家具欣赏尺度极具影响的说法。

一是鉴赏的历史尺度。红木家具的出现有其历史的必然性和时代性。

它的品类、造型、工艺和装饰，都烙上了特定的历史因素和时代因素的印迹。因此，在鉴赏红木家具时，应遵循这一历史尺度，尊重历史和时代所赋予红木家具特定的功能、作用和价值，这样，才能对红木家具这一特定的文化现象和其特殊的艺术形态有较深的理解。

在中国工艺美木史上，宋瓷细洁净润，予人 “芙蓉出水”之美，而清瓷五彩缤纷，予人 “铺锦列绣”之美。反映在家具艺术上，明式家具简洁典雅、婉约文气，则仿佛前者，而清式家具精雕细嵌、华丽富贵，又如同后者。

这是在不同时代审美时尚下体现的两种艺术倾向，很难说孰优孰劣。有人推崇明式硬木家具，而对清式家具则有贬抑之词，认为清式繁琐累赘，华而不实，这种看法其实并不客观。

事实上，清式家具中也不乏惊世之作，其成就同样是辉煌的。二是鉴赏的造型尺度。

红木家具的品类超过历史上任何一个时期，在家具造型上出了许多前所未有的形式，不仅予人以新颖脱俗之感，而且启发了人们的创造力和表现力。这是品评红木家具的造型艺术时一个重要的尺度。

家具造型也包括一些装饰性部件，如清代红木家具的四腿足一变明式直柱和马蹄足做法，多采用“三弯腿”和足头的形式变化，甚至在清中晚期以后成为红木家具中的一种定式。有人将这种特定造型的腿足与明式相比，认为它是一种生硬庸俗的矫揉造作，是一种“无意义的弯曲”。

事实上，通过这种腿蹄的弯曲和线形，使家具的造型取得了上下呼应，从而避免了因用料粗厚、形体庞大而产生的呆板失调之感，恰是清式家具的别具匠心之处。所以，在鉴赏家具时，不能将局部造型脱离整体来讨论，这是在红木家具鉴赏中运用造型尺度的又一层含义。

三是鉴赏的材美工巧的尺度。长期以来，无论是官方还是民间，都将红木家具视作贵重的硬木家具，在许多西方国家，还将中国红木家具作为中华民族近代物质文明的标志之一。

究其原因，是明清红木家具和其他优秀的传统工艺美术一样，典型地反映了中国工艺美术的“材美工巧”的特点。酸枝木家具是在紫檀木、黄花梨等高级用材告缺之后才大量出规的，其本身材质之美，并不逊于紫檀和黄花梨，甚至还有人认为其兼有两者的优点，并曾出现过黄花梨仿酸枝木的情况，这固然是一种过失，但也说明了家具材质之美在人们鉴赏家具的心理占有特殊的地位。

虽说材美并不等于艺术，但是选材不当，至少会使人感到美中不足。而红木家具在选材上力求尽善尽美、突出自然纹理，达到了很高的审美境界，在鉴赏中自然也将材质之美作为一种尺度了。

好料必求好工，以工巧为美，也是红木家具成为高级艺术品的不可缺少的一个重要标准。“工”、“巧”二字，既指工艺技巧之优良，又含有美饰的意思。

古人一贯以工之“巧”来深化美的意思，运用卓越的工艺技巧来创造独特的形式美。红木家具通过能工巧匠精巧娴熟、得心应手的技能，同样获得了“巧夺天工”的艺术效果。

它们集木工、雕刻、镶嵌、髹饰于一体，以耐看、耐摸、耐用的物化形态，予人以长久的艺术美的享受。更多。