宜兴市万石镇红木家具 实木茶盘什么材质不易开裂

一般用以下材质的木头做茶盘最好：1、黑檀木黑檀木属于高级的木材，是世界上最稀少、最名贵木种之一。每吨的价格一般在1万多元到3万多元不等，如果材质好，价格就会更高一些。而由黑檀木制造的家具价格都比较昂贵，一般由其制成的一把椅子也要数万元。世界上的檀木只有沈檀，檀香，绿檀，紫檀，黑檀，红檀几种；黑檀木属柿树类，主要产于印度、印尼、泰国、缅甸等国。黑檀木心边材区别明显，边材白色（带黄褐或青灰）至浅红褐色；心材黑色（沌黑色或略带绿玉色）及不规则黑色心材（其深浅相间排列条纹）。木材有光泽、无特殊气味。纹理黑白相间，直至浅交错，结构缅而匀，耐腐、耐久性强、材质硬重、细腻，是一种十分稀少的珍贵家具及工艺品用材。2、红木以红木制作成的茶盘就叫做红木茶盘。红木的范围确定为5属8类。5属即紫檀属、黄檀属、柿属、豆属及铁刀木属。8类则是以木材的商品名来命名的，即紫檀木类、花梨木类、香枝木类、 黑酸枝类、红酸枝木类、乌木类、条纹乌木类和鸡翅木类。红木是指这5属8类木料的的中心部分。除此之外的木材制作的家具都不能称为红木家具。茶盘的系类分类：紫檀系列茶盘、 绿檀茶盘、黑檀茶盘、红檀茶盘 花梨、鸡翅、酸枝系列茶盘、竹系列茶盘 精雕茶盘、紫袍玉带石茶盘、金属茶盘。3、电木电木茶盘是80年代末由台湾一位蔡姓茶友所发明。这位蔡先生本人是从事数控加工的，他使用“电木板”为自己加工了一块茶盘，由于造型简练大方，使用极其方便，很快在他的朋友圈中传开。随之就在台湾的茶艺领域流行起来。台湾壶商在90年代初将这种材料制作的茶盘带入江苏宜兴。由于其不开裂、不伤壶、排水顺畅而且容易养护等诸多优势。很快就受国内壶友的推崇。喜欢喝茶的朋友各行各业的都有，除了极少数相关行业的人比较了解这种材料以及它的性能用途，大多数朋友会对这种材料以及用这种材料制作的茶盘感到陌生。这篇文字，就是想通过一些介绍让大家有所了解。 首选说材料。 “电木”是台湾人对于这种材料的称谓。其学名为酚醛棉布板。是由棉布浸以加热融化后的酚醛树脂经烘干热压而成。酚醛棉布板在常态下具有良好的电气性能和机械性能。广泛适用于机械、电机、电器设备中作绝缘结构零部件，并可在变压器油中使用。高等级的酚醛棉布板材适用于制作胶布齿轮轴瓦、导向轮等需要在恶劣环境中使用的精密机械制品零件。酚醛棉布板作为一种工业绝缘材料。其化学性质，交联后的酚醛树脂可以抵制任何化学物质的分解。例如汽油，石油，醇，乙二醇，油脂和各种碳氢化合物。因其抗化学稳定性，适合用于制作厨卫用具、饮用水净化设备（酚醛碳纤维）、电木茶盘茶具、并广泛用于罐头及易拉罐（国家标准GB 05009.069-2003）、液体容器等食品饮料包装材料中。根据用途的不同也分为若干个等级。其价格也有很大的差别。 作为我等把这种材料当作茶盘使用的茶客壶友们，应该如何辨别这种材料的品质呢？ 首先，看板材中棉布织纱的密度，最高级的棉布板所用的布料接近于丝绸，织纱极其细密均匀，布料很薄.一块50毫米厚的板材需要上千张布料叠加在一起。因此价格十分昂贵。而最差的，其织纱密度几乎跟编织袋或者麻袋差不多。其价格相应也就廉价很多。另一种情况，是完全看不到棉布的纤维。这种茶盘能加工比较精细，手感也比较光滑，但是它的“塑料感”很重。这就是我们经常听到的“纸基”板。纸基板的茶盘我没用过，不知道效果会怎样。但是我咨询过台湾的师傅们，他们告诉我：纸基板从工业用途而言，其电器性能与机械性能都比同级别的棉布板材要低很多。因此，纸基板材的价格也比棉布板低不少。4、樟根雕由缅甸的三大国宝之一的黄金樟材料制作而成，黄金樟瘤体包包、漂亮的雀眼纹让人赏心悦目，茶每款唯一造型，具有一定的收藏意义，茶盘制作师傅尽量保留黄金樟的天造之美，师傅只是巧妙的切几层有斜度的层次茶台。一边喝茶一边可以享受自然带给心灵的震撼。缅甸黄金樟（又名山香果）是生长于东南亚热带雨林中的一种阔叶乔木。其中，以缅甸进口的为上品。缅 甸黄金樟从生长到成材最少经50年，生长期缓慢，硬度较高，不易磨损。同时，它还含有极重的油质和铁质，这种油质和铁质使之保持不变型、防酸碱，而且特别防潮耐腐，更为神奇的是它刨光后的板面颜色，经过光合作用而氧化成金黄色，且颜色随时间流长而越加高贵。正因缅甸黄金樟具有如此优良特性，形成了它是高档木材中的首选极品，它是缅甸三大国宝（玉石、黄金樟、柚木）之一。

全国各省份的特产是什么？

1、北京市 北京：烤鸭、茯苓夹饼、二锅头、北京烙饼、鸭梨、京白梨、八宝饭、糯米卷、白鸡、油鸡、果脯、北京蜂王精、北京秋梨膏、北京酥糖、六必居酱菜、北京织毯、北京雕漆、景泰蓝、北京玉器、内画壶、北京葡萄酒、北京白凤龙、安宫牛黄丸、冰花酥、冰花球、虎骨酒、京绣、桃补花、涮羊肉、北京酸菜、大磨盘柿、密云金丝小枣、少峰山玫瑰花、门头沟大核桃、怀柔板栗、桂花陈酒、内画壶、王致和腐乳。　　2、上海市 南汇水蜜桃、三林糖酱瓜、佘山兰笋、松江回鳃鲈、枫泾西蹄、城隍庙五香豆、崇明金瓜、南桥乳腐、高桥松饼、嘉定大白蒜、嘉定竹刻、崇明水仙花、硕绣、兰印花布、张江腰菱、南翔小笼馒头、鼎日有福建肉松、新长发糖炒栗子、稻香村鸭肫肝,浦东三黄鸡，崇明大闸蟹，青浦茭白，马桥豆豆腐干。　　3、天津市 天津：小枣、天津木雕、天津风筝、天津对虾、天津地毯、天津红果、天津泥人张彩塑、天津板栗、天津砖刻、天津核桃、天津鸭梨、天津剪纸、天津漆器、牙雕和玉雕、耳朵眼炸糕、红小豆、沙窝萝卜、杨柳青年画、“狗不理”包子、茶汤、桂发祥麻花、桂顺斋糕点、银鱼、盘山柿子、紫蟹、锅巴菜、葡萄啤酒、王朝牌半干葡萄酒、长城牌玫瑰肠、迎宾牌火腿肠。　　4、重庆市 九园包子、三江牌合川桃片、山城夜食、山城牌金钩豆瓣、天府可乐、木洞桔饼、双鸭牌永川松花皮蛋、永川牌豆豉、东原铁锅、白市驿板鸭、吴抄手、玫瑰牌油酥米花糖、荣昌折扇、荣昌夏布、荣昌陶器、柑桔橙柚、重庆火锅、重庆曲酒、涂山香肚、茶花牌玻璃器皿、峨眉牌重庆沱茶、菊花牌冰糖麻饼、静观牌麸醋、蝶花牌怪味胡豆。　　5、辽宁省 辽宁苹果、辽西秋白梨、榛子、山楂、辽阳香水梨、北镇鸭梨、大连黄桃、孤山香梅、香蕉李、软枣、狲猴桃、板栗、对虾、海参、海带、文蛤、鲍鱼、扇贝、贻贝、大连湾魁蚶、香螺、梭子蟹、紫海胆、蛤蜊岛沙岘、裙带菜、大骨鸡、昌图豁鹅、水貂、紫貂、柞蚕、柞蚕丝绸、关外米仁、酸枣仁、什锦小菜、塔城精制陈醋、烟草、天女木兰、丹东杜鹃、五味子、人参、鹿茸、细辛、抚顺琥珀工艺品、抚顺煤精雕刻、岫岩玉、沈阳羽毛画、锦州玛瑙雕刻、大连贝雕画、辽砚、绢花、昌图大饼子、亮灯桥干豆腐、中固脆管糖、营口虾爬子、营口玻璃牛、营口烧烤、营口咸泥溜、营口大酱、营口大米、营口水果、营口海鲜、营口烧夹子。　　6、吉林省 人参、园参、人参烟、人参再造丸、党参、五味子、贝母、细辛、木通、天麻、黄芪、龙胆、草苁蓉、甘草、刺五加、桔梗、山葡萄、通化葡萄酒、长白山葡萄酒、越桔、越桔酒、苹果梨、猕猴桃、猴头、黑木耳、梅花鹿茸、熊胆、李连贵熏肉大饼、鼎丰真糕点、朝鲜族冷面、吉林白肉血肠、清蒸松花江白鱼。　　7、内蒙古自治区 内蒙古地毯、驼毛、山羊皮、灰鼠皮、猞猁皮、鹿茸、王府肉苁蓉、党参、枸杞、黄芪、黑木耳、发菜、鹿胎、麝香、熊胆、水獭、旱獭皮、驼形蒙古组合刀、蒙古族银器，内蒙哈蜜瓜、贺兰山蘑菇、黄河鲤鱼，莜面,糖菜,胡麻,各类奶制品。　　8、山西省 晋祠大米、沁州黄米、大同黄花、平顺花椒、山西潞麻、垣曲猴头、稷山枣、临漪石榴、汾阳核桃、清徐核桃、山楂、山西党参、山西陈香醋，黄芪、上党连翘、平陆百合、汾酒、竹叶青酒、玉屏酒、昌蒲酒、蔺泉香酒、桑落酒、太谷饼、闻喜煮饼、平遥牛肉、临漪酱玉瓜、侯马蝴蝶杯、大同皮毛、大同地毯、大同铜器、云冈绢人、平遥推光漆器、大同沙棘。　　9、陕西 西安：扎染、羊肉泡、西安木偶、西安刺绣、西安剪纸、仿秦俑、仿唐三彩、戏人泥哨、碑拓片、临潼石榴、黄桂稠酒、彩画泥偶、蓝田玉石、樊记腊汁肉、壁画摩木、红星软香酥。 陕北：红枣、杏仁、延安剪纸、苹果、核桃、绥德滩枣、吴起纯羊毛地毯、府谷山羊绒、延安地椒、名贵杂豆、延安酥梨、延安紫砂陶瓷、小米、榆林红小豆、延安荞麦、榆林毡绣。 韩城：红把苕帚、韩城花椒、韩城南糖。 宝鸡：西凤酒、太白酒、凤翔泥塑、秦腔脸谱、凤翔腊驴肉、改改馍、搅团、鱼鱼、水围城、豆花泡馍、苹果、岐山擀面皮、歧山挂面、臊子面、肉夹馍、岐山醋、米皮、凉粉、民家乐、锅盔、弥猴桃、柿子饼、张良庙拐杖、凤县党生小人 渭南：纸塑窗花、剪纸、麦杆画、木蕊画。 其他：冬青木烙花筷、三原蓼花糖、汉中魔芋、汉中刺梨、平利毛尖、女娲银峰、紫阳富硒、午子仙毫、商南泉茗、三原泡油糕、原金钱油塔、普集烧鸡、兴平醪糟、天麻、琼锅糖、白水苹果、龙须酥、杜仲麝香、宁强雀舌、牛手参、厚朴、牛黄、沙苑子、银耳、华县大接杏、秦冠苹果、火晶柿子、洋县香米、洋县黑米、韩州锅盔、牛肉干、榆林柳编、潼关酱笋、岚振藤编、阎良青瓷器、商洛土漆、户县农民画、户县黄桂稠酒、炕炕馍、安康风味蒸面、粉皮子、石门麻辣豆瓣鱼、米糕馍、红豆腐、麻辣鸡、汉中板鸭、耀县辣椒、丹凤葡萄酒、镇安大板栗、安康甜酒、绞股蓝茶、绞股蓝酒、豆瓣酱。 　　10、青海省 雪莲花、青贝母、秦艽、西宁大黄、冬虫夏草、柴达木枸杞、西宁地毯、鹿茸、蕨麻、青海菜花蜜、青海白磨菇、昆仑彩石。　　11、广西壮族自治区 罗汉果、沙田柚、荔枝、香蕉、柑橙、金橘、木菠萝、菠萝、桂圆、芒果、山楂、山葡萄、恭城目柿、黄皮菜、灌阳红枣、扁桃、猕猴桃、白果、八角茴油、香菇、甜菜、甘蔗、白糖、玉林优质谷、薏米、东南墨米、环江香粳、靖西香糯、木薯、桂林花桥牌辣椒、桂林三花酒、广西动物药酒、蛤蚧、灵香草、金银花、桂皮、灵芝菌、安息香、田七、茯苓、漓江鱼、府州桂花鱼、桂林烧乳猪、桂林刺绣、壮锦、毛难族花竹帽、钦州昵尖陶器、桂林美术陶、桂林山水国画、桂林羽绒及其制品、漓江鹅镟石雕与石画、环江凉席。　　12、广东省 凤凰菜、五指山菜、九峰白毛茶、英德红茶、荔枝、槟榔、黄登菠萝、杨桃、菠萝蜜、荔枝蜜、香蕉、椰子、龙眼、木瓜、话梅、潮州柑、何首乌、广彩、广绣、广雕、枫溪陶瓷、麦秆贴画、潮州抽纱、金漆木雕、潮绣、端砚、织金彩瓷、石弯美术陶瓷、椰雕、香包、新会葵扇、广式点心、广式腊味、清平鸡、东江盐焗鸡、三黄胡须鸡、太爷鸡、潮汕膏蟹、沙井鲜蚝、万宁燕窝、海龟、长春酒、透明马蹄糕、沣塘马蹄粉、纯正莲蓉月饼、吴州海蜇皮、东莞腊肠、沙河粉、拉肠粉、及第粥、春饼、盲公饼、油头烙饼　　13、福建省 枇杷、龙眼、荔枝、菠萝蜜、坪山柚、文旦柚、橄榄、天宝香蕉、凤梨、柑橘、海田鸡、金定鸡、扇贝、鲍鱼、东山龙虾、津浦对虾、紫菜、武夷岩茶、铁观音、福州茉莉花茶、古田瓶栽银耳、香菇、凤尾菇、福建蜜饯、燕皮、肉松 (空)、馆溪蜜柚、漳州芦柑、闽笋、石狮甜棵、安海捆蹄、蚝煎、清泉茶饼、七星鱼丸、佛跳墙、龙眼木雕、惠安石雕、德化瓷器、改良竹编、香珠香袋、马蔺草编、平潭贝雕、寿山石雕、角梳、纸伞、福州软木画、福州脱胎漆器、八宝印泥、漳州木偶头、漳州棉花画、漳绒、厦门珠绣、漳州贝雕。　　14、浙江省 西湖龙井花茶、金奖惠明茶、平水珠茶、江山绿牡丹茶、天月清顶茶、华顶云雾茶、硕清紫笋茶、浙江络麻、杭菊、浙贝、白术、白芍、元胡、玄参、麦冬、镇海金橘、温州瓯柑、奉化水蜜桃、萧山杨梅、超山梅子、塘栖枇杷、义乌南枣、昌化山核桃、长兴白菜、金华佛手、湖州雪藕、龙泉香菇、天目笋干、绍兴霉干菜、绍兴香糕、西湖藕粉、宁波汤团、绍兴腐乳、嘉兴五芳斋粽子、绍兴麻鸭、叫花童鸡、糟鸡、金华火腿、平湖糟蛋、西湖醋鱼、龙井虾仁、西湖莼菜、茴香豆、茶油青鱼干、柯桥豆腐干、龙山黄泥螺、西店牡蛎、绍兴黄酒、严东关五加皮酒、浙江丝绸、宁波绣衣、瓯绣、萧山花边、双林绫绢、杭州绢锦、瓯塑、西湖手杖、变色釉瓷、仿南宋官窑瓷、龙泉青瓷、东阳木雕、黄杨木雕、青田石雕、泥金彩漆、西湖绸伞、湖州羽毛扇、杭州五星记扇子、张小泉剪刀、杭州竹篮、西湖天竺筷、善琏湖笔、宁波草席、宁波嵌镶、浙江竹编、金丝草帽、富阳土纸、龙泉宝剑。　　15、江苏省 南京：雨花石、南京云锦、南京板鸭、南京桂花鸭、南京彩灯、香肚、南京剪纸。苏州：六神丸、太湖莼菜、银鱼、丝绸、红木雕刻、宋锦、苏灯、苏扇、苏绣、苏州湖笔、卤汁豆腐干、茉莉花茶、浒关草席、桃花坞木刻年画、琢玉、碧螺春茶叶、稻香村茶食、阳澄湖大闸蟹、蜜栈。 扬州：扬州玉雕、扬州刺绣、扬州绒花、扬州剪纸、扬州菜肴、扬州酱菜、扬州漆器、长毛绒玩具。镇江：工艺彩灯、丹阳面塑、丹阳封缸酒、水晶肴蹄、东乡羊肉、扬州柳器、刀鱼、纯正香麻油、金山翠芽茶叶、香醋、酱菜、鲥鱼。 常熟：山前豆腐干、水蜜桃、叫化鸡、花边、宝岩杨梅、金扑蟹、桂花酒、鸭血糯、绿毛龟、盘香饼、虞山绿茶、虞山松树。 徐州：山楂糕、小孩酥糖、丰县红富士苹果、羊方藏鱼、沛县冬桃、鼋汁狗肉、捆香蹄、徐州玉雕、窑湾绿豆烧、银杏、青方腐乳、原甜油。 淮安：大头茶、文档蟹黄汤包、茶馓、淮城蒲菜。其他：云雾茶、雨花茶、宜兴毛笋、如皋白园萝卜、香芋、薄荷脑、泰兴白果、宜兴板栗、高邮双黄蛋、 泰州:嵌核桃麻糕，小磨麻油； 兴化：八珍糕；高邮：董糖，太湖大曲、太仓肉松、太仓糟油、藕粉圆子、阜宁大糕、伍佑糖麻花、无锡肉骨头、靖江肉脯、如皋火腿、黄桥烧饼、伍佑醉螺、白蒲茶干、宜兴紫砂陶器、惠山泥人、贝雕画、常州梳篦、南通蓝印花布、太湖石。　　16、江西省 景德镇：瓷器、瓷板画、山珍食货、乐平狗肉、竹编工艺瓷、桂花鲜姜酱菜、浮红茶叶、趸糖。南昌：三杯鸡、李渡高粱酒、茉莉南昌银毫、南昌玉雕、烫金旅游香扇、瓷板彩画像、珠格枇杷、绢扇、藜毫腊肉、雪枣坯。 其他：南丰蜜橘、上饶早梨、猕猴桃、云雾毛尖茶、婺源绿茶、万年项米、信丰红瓜子、鄱阳湖银鱼、龙兴铺灯芯糕、兴国牛皮糖薯干、安福火腿、南安板鸭、九江桂花茶饼、上饶大曲酒、四特酒、麻姑酒、李渡毛笔、修水精砚、玉山罗纹砚、婺源墨、江西土纸、尖峰水竹凉席、万载夏布、万载花炮、宜春脱胎漆器。　　17、山东省 曲阜：孔府家酒、尼山砚、圣府蜡烛、圣府糕点、圣府名酒、大果旦杏、纪庄大青梨、扶兴和毛笔、姚村凉席、楷雕、碑帖。 济南：玉记扒鸡、羽毛画、芦笋、油旋、明月香稻、面塑、鲁绣、“福”字牌阿胶。 其他：烟台苹果、烟台大樱桃、莱阳梨、肥城桃、乐陵金丝小枣、大泽山葡萄、崂山金钩海米、日照海米、泰安板栗、曹州牡丹、平阳玫瑰花、莱州月季、淄博美术陶瓷、博山内画瓶、潍县杨家埠木板年画、青岛贝雕、山东抽纱刺绣品、烟台草制工艺品、青岛啤酒、味美思、金煲白兰地、烟台红葡萄酒、至宝三鞭酒、青岛白葡萄酒、海参、鲍鱼、德州扒鸡、高密蜜枣、潍县萝卜。　　18、安徽省 歙县：歙砚、徽墨。 寿县：八公山豆腐、郝圩酥梨、香草、银鱼、大救驾（糕点）。 毫州：万寿绸、古井贡酒、白芍、阿胶养血膏、毫菊、剪纸。 其他：苏山毛峰、祁门红茶、太平猴魁、砀山酥梨、黄水猕猴桃、来安花红、黟县香榧、黄山石耳、大别山木耳、巢湖银鱼、杏花村酒、口子酒、符离集烧鸡、顾桥陈醋、元为熏鸡、蚌埠玉雕、徽州砖雕、芜湖铁画、阜阳剪纸、青阳折扇、龙舒贡席、芜湖剪刀、池州白麻纸、怀远石榴、宣州板栗、天柱剑毫、九华山黄石溪毛峰、桐城小兰花茶、萧县葡萄、三潭枇杷、灵璧奇石。　　19、河北省 承德：山楂、水晶饼、丝糕、吉祥菜、沙棘、坎上酸膜、核桃、黄花菜、猕猴桃、棒子。 其他：赵州雪花梨、兴隆红果、沧州金丝小枣、宣化葡萄、京东板栗、涉县核桃、口蘑、祁州药材、沙北血杞、邯郸丛台大曲、长城干白葡萄酒、白洋淀松花蛋、回民扒鸡、沧州冬菜、河北对虾、唐山陶瓷、定瓷、永佳木雕、曲阳石雕、易水砚、秦皇岛贝雕画、山海关人造琥珀、涿县金丝挂毯、武强年画、白洋淀苇编织品、饶阻鞭炮、保定“三五菜刀”。　　20、河南省 洛阳：杜康酒、洛阳牡丹、洛阳宫灯、洛阳唐三彩、洛阳水席，澄泥砚。 开封：大京枣、马豫兴桶子鸡、长春轩五香兔肉、兰考葡萄、百子寿桃、朱仙镇木版年画、汴绣、汴绸、花生糕、宫瓷仿制品、套四宝。 安阳：天花粉、双头黄酒、内黄大枣、内黄烧灌肠、安阳“三熏”、安阳玉雕、安阳狗皮膏药、道口烧鸡、道口锡器、彰德陈醋、糖油板栗。 商丘：永城枣干、水城辣椒、民权白葡萄酒、张弓酒、南瓜豆沙糕、景家麻花。其他：许昌烧烟、信阳毛尖、孟津梨、灵宝苹果、贵妃杏、广武石榴、鹿邑草帽、南阳烙花、盘砚、钧瓷、汝阳刘毛笔、水晶石、汴绣、沙南芝麻与小磨麻油、四大杯药、职胶、金银花、黄河鲤鱼，安阳相州皮渣、血糕、粉皮。　　21、湖北省?? 武汉：武昌鱼,精武鸭脖子、热干面 江陵：九黄饼、千张肉、无铅松花蛋、五香豆豉、仿古漆器、金漆盆盘、荆段、荆州雪茄、酥黄蕉、散烩八宝饭。 襄樊：天麻、大头菜、半夏、板鸭、金黄蜜枣、根雕家具、隆中茶、蜈蚣。??洪湖的莲子,莲藕?? 其他：薏仁米、莲子、黄石、九资何茯苓、湖北贝母、苎麻、黄麻、仙人掌茶、宜红茶、玉露茶、青砖茶、黑木耳、银耳、香菌、孝感麻糖、沙湖盐蛋、白六边酒、桂花糕、荆州酸甜独蒜蒜、柑橘、核桃。　　22、湖南省 长沙：羽绒制品、浏阳烟花鞭炮、捞刀河刀剪、菊花石雕、铜官陶器、湘粉、湘绣、臭豆腐。 其他：湘莲、君山茶、古丈毛尖、商桥银峰和湘波绿、君山银针、偈滩茶、黄花菜、薏米、玉兰片、油茶、苎麻、白蜡、金橘、安江香柚、中华猕猴桃、白芷、永州薄荷、白术、玄参、湘黄鸡、淑浦鹅、龟蛇酒、松花皮蛋、湖南米粉、益阳水竹凉席、祁阳草席、一土家锦、醴陵釉下彩瓷器、洞口墨晶石雕、浏阳菊花石雕，怀化酸萝卜。　　23、云南省 昆明：云南白药、云南山茶花、云南围棋子、牙雕制品、民族服装服饰、过桥米线、羽毛画、杨林肥酒、玫瑰卤酒、卷烟、烧风度、烧火腿、烧豆腐、斑铜制品、蜡染制品。 大理：普洱茶，大理草帽、大理雪梨、大理石工艺品、扎染布、白族服饰、苍山杜鹃花。 丽江：云木香、天麻酒、竹荪、窨酒。其他：象牙芒果、无眼菠萝、宝珠梨、梅子、八角、猴头攻、蜂蜜、黑木耳、松茸、鸡赍、三七、虫草、砂仁、云归、宣威火腿、玫瑰大头菜、傣族烧鱼、香芋草烤鸡、滇八件点心、剑川木雕、锡制工艺品、腾冲玉器、版纳地毯、纳西披星戴月衣、傣族竹编、傣族筒帕。　　24、贵州省 遵义：化风丹、杜仲、茅台酒、苗锦、尚稽豆腐皮、桃花、海龙米、通草堆画、鸭溪窖酒、董酒、棕竹牛角手杖、丝绸、刺绣、遵义烤烟、遵义吴茱萸、遵义油百姓朴、黄花菜、遵义毛峰。 镇远：青溪大曲、侗绣围腰、镇远接桃、镇远羊场茶、镇远道菜。 其他：羊艾毛峰、都匀毛尖、湄江茶、香菇、黑木耳、银耳、黑糯米、香米、薏仁米、天麻、麝香、茯苓、党参、三穗鸭、赏农金黄鸡、习水大曲酒、平坝窖酒、独山腌酸菜、都匀太师饼、蜡染、大方漆器、玉屏箫笛、荔波凉席、织金砚台、牙舟陶器、三穗斗笠。　　25、四川省 成都：文君酒、五胖鸭、元宝鸡、四川泡菜、全兴大曲酒、卤漆制品、瓷胎竹编、蜀笺蜀绣、蜀锦、糖油果子。阆中：松花皮蛋、保宁蜡。 宜宾：宜宾面塑、宜宾五粮液。 自贡：开花白糕、天车牌香辣酱、扎染、太湖井晒醋、自贡红橘、自贡毛牛肉、自贡方便食品调料、荣县嫦酒、剪纸、龚扇、燕窝丝。 其他：四川甘橘、合川大红袍、泸州桂圆、阿坝苹果、潼南黄桃、金川雪梨、佘江荔枝、巴山核桃、麝香、白芍、杜仲、虫草、天麻、白芷、大黄、川楝、川木香、川贝母、玉京、附子、泽泻、川芎、朱砂莲、红花、川明参、黄龙香米、泸州曲酒、郎酒、剑南春曲酒、巴山大曲、红橘酒、四川榨菜、板鸭、麻辣牛肉、豆腐乳、保字醋、四川粉丝、天府花生、叙府陈年糟蛋、叙府小磨麻油、剑门火腿、广汉缠丝兔、染山竹帘、安岳竹席、竹藤器、南充竹帘画、宋笔、会理绿陶、广元百花石刻。　　26、甘肃省 发菜、薇菜、蕨菜、康县木耳、兰州百合、黄花菜、甘谷辣椒、兰州香桃、临泽红枣、河西沙枣、沙棘、陇南猕猴桃、陇南甜柿、天水花牛苹果、冬果梨、软儿梨、兰州白兰瓜、苦水玫瑰、紫花苜蓿、芨芨草、黄芪、岷县当归、沙漠肉苁蓉、锁阳、甘草、祖师麻、滩羊和滩二毛裘皮、陇南春和金徽大曲、张掖南酒、冰州曲酒、红川特曲、临夏黄酒、酒泉夜光杯、天水雕漆、兰州刻葫芦、洮砚、兰州水烟　　27、宁夏回族自治区 银川：八宝盖碗茶,素鸡(外地叫豆腐卷),黄河大鲤鱼,丁香肘子、甘草、发菜、枸杞、贺兰石、香酥鸡、滩羊裘皮。 其他：沙棘、“大青”葡萄、宁夏山杏、西瓜、蚕豆、马莲、枸杞袋泡茶、肖桐峡柳编、贺兰石砚、固原鸡。　　28、新疆维吾尔自治区 喀什：无花果、巴旦杏、石榴、甜瓜、喀什工艺品、葡萄及葡萄干。 其他：哈密瓜、香梨、野苹果、雪莲、红花、新疆贝母、西马茸、肉苁蓉、甘草、和田玉、紫貂皮、啤酒花,英吉沙。　　29、西藏自治区 拉萨：木碗、冬虫夏草、西藏地毯、灵芝、围裙、青稞酒、金耳、雪莲花、藏红花、藏腰刀、藏羚羊角、麝香。 日喀则：仁布玉器、江孜地毯、腰刀。其他：藏香、旱獭皮、人参果、胡黄连、藏被、藏靴、藏装、氆氇、拉萨狮子狗。　　30、黑龙江省 榛蘑、蕨菜、松茸、猴头蘑、元蘑、椴树蜜、黑木耳、猕猴桃、橡子、榛子、松子、白瓜子、紫梅酒、香梅酒、山葡萄酒、鹿茸、鹿肾、熊胆、人参、西洋参、紫貂皮、水貂皮、水獭皮、猞猁皮、貉子皮、香鼠皮、灰鼠皮、麝鼠皮、奶粉、奶酪、方火腿、风干香肠、大马哈鱼、哈尔滨红肠、哈尔滨啤酒、五常大米。　　31、香港 香港：来自亚洲各地的古玩及艺术品、摄影器材、地毯及挂毯（来自内地、印度、中东及其他产地）、陶器及瓷器、电脑、免税化妆品及香水、电子器材、家具、毛皮、象牙制品、玉器、珠宝首饰、皮革制品、眼镜框及镜片、订制衣服、手表、西洋餐具、玻璃餐具。 32.澳门 杏仁饼系列牛肉干系列 猪肉干系列 肉松蛋卷系列 纽结糖系列等33.海南11大特产简介 到海南来旅游的游客，都希望能带回去一些土特产赠亲馈友。这里向大家推荐最具海南特色的11大土特产：一、椰子食品：椰子片、椰子糖、椰子粉、椰子蓉、椰子角、椰糯糕、椰香香饼、椰子卷和椰子酱等。二、咖啡食品：咖啡豆、咖啡粉、咖啡糖、咖啡糕、椰奶咖啡、碳烧咖啡等。海南生产咖啡有名品牌有南国、春光、天际、椰园、椰海、椰盛等，都有系列产品。三、胡椒产品：白胡椒粒(粉)、黑胡椒粒(粉)、胡椒根等，有袋装和散装。四、辣椒辣酱：海南的黄辣椒酱采有“黄帝椒”精制而成，“黄帝椒”在全世界只有海南南部生长。椒色金黄，状似灯笼，所以有些地方也叫它“黄灯笼”。黄帝椒辣度达15万辣度单位，在世界辣椒之中位于首位，是真正的“辣椒之王”。黄帝椒相对其它品种辣椒营养更为丰富，特别是钙、铁、胡萝卜素、纤维素、蛋白质的含量远远高于其它辣椒。食用海南的黄帝椒辣酱可帮助消化、增进食欲，还有壮胃健脾、助于减肥、促进血液循环等功效。黄帝椒的稀有让用其做成辣椒酱成为海南最好的土特产，所以您来海南千万别忘了也买上几瓶。五、腰果仁：分有散装、袋装生仁和袋装即食品店熟仁二种。六、热带果脯类和鲜果类：主要有芒果干、益智果等。来琼旅游人士，不妨买一些椰子、菠萝蜜、芒果、番石榴等热带水果之鲜果回内地，以赠亲友。七、海产品：产鱼干、鱿鱼干、贝类、海参、虾仁海蛇干以及琼脂等。八、鹿制品：在海南的各个鹿场游览点，均可购买到毓鹿制美容化妆品以及各种滋补鹿产品。九、特色茶：南海CTC红碎茶，海南布莱特香兰(红、绿)茶、白沙绿茶、澄迈椰仙苦丁茶和东山岭的鹧鸪等。十、特色酒：山兰玉液、鹿龟酒、坡马酒、槟榔酒、金岳玉液和地瓜酒等。十一、牛肉干：有不同的加工方法，而所制出不同风味的牛肉干。目前海南本地的牛肉干以海口市和东方县两地产品的为佳。文昌市的锦山牛肉干也是海南籍华侨较喜欢的即食特产。

　　32、澳门 澳门：珠宝金饰、古董文玩、工艺品、首饰和海味药材是受游客欢迎的物品。 33、台湾 阿里山高山茶、蚵仔面线、蚵仔煎、太阳饼、凤梨酥、新竹米粉、黑桥牌香肠、牛肉干（猪肉干）、高雄蔗糖、茯苓糕、海草地毯、橡胶、金鸡纳霜、水稻、香蕉、棕榈、美浓油纸伞、古古椰子(可可椰子)、香蕉、甘蕉、

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大上海古玩市场巡礼

【老城隍庙】 上海豫园（老城隍庙）的停车难一向是很闻名的，不是这里不让停，而是车位总不够，而且动不动就是旅行社的大车，这一点与潘家园的老外自由小组稍微有点不同。上海人把这个最大的古玩市场，整合得呈现辗转绵延的群落态势。上海人在布局的时候似乎考虑到了一个旅游的综合效应。放置在老城隍庙的附近的效果是，上海人把古玩收藏做成了一道民俗旅游大餐。一如他们稔熟的开办种种老上海风情酒吧、饭店甚至新民俗景观的做法。在豫园附近的古玩市场有，华宝楼地下古玩市场、上海老街（方浜中路）的藏宝楼，与南丰商厦地下室开办不久的古玩市场，连着老街上零星的民俗与古玩店，逶迤形成了一个庞大的古玩收藏群落，蔚为壮观。可以说，整个豫园就是一个古玩民俗收藏工艺品的纵深的庞大壕沟工事。 新新旧旧的东阳木雕，在这里是店铺的常规菜肴。大大小小的藏传古玩如唐卡、藏佛法器，是这里的点缀。南方发达的书画、玉器、陶瓷、木刻在这里无法阻拦地铺陈着。有时候，光从物件来看，你真的很难去指出这里的特色，因为古玩界早就南北一体了。全国性的交易大家都会去的，采购也是全国跑，唯一区别的，是文物的摆设方式。还有，上海的所谓海派的标志物件可以提醒人们，你来到的是南方，是上海。那些元素是：老的或者新印刷的月份牌、老唱机、老胶木唱片、上世纪30年代的电风扇、老电话机等等。这种情感与北方有很大不同，这里玩的不全是深厚的历史，更是年代的风情，经营的是格调，收获的是怀旧成本，谁让这里没有多少本土的古玩可以把玩呢？ 偏偏上海人又是把情调奉为至上的一群。本来，真正意义上的古玩市场，原先是在老城隍庙外的福佑路上。那时候这个破落窄小的小巷子，每个周日，拥挤了不断的人流，加上巷子里带着菜篮子推自行车甚至摩托车的居民来来往往，更是平添了几份市场红火所需要的人气，那也是经常能从地摊上捡到别致件头的适意年份啊。那里拥挤的，多是本行里的工作者，而将观赏视为生活雅趣节目的人，还很少。自从把古玩市场招安进了方浜中路的藏宝楼室内以后，藏宝楼里的人一下子就多了起来。在四个楼面的空间里，密密麻麻地寄居着店铺与摊位，那种严严实实的感觉，正是上海石库门闹市的写照。一进藏宝楼，你的脑子里也许会跳出七十二家房客的题目，楼上摆地摊的两层已经像潘家园的具体而微者，一层是固定的各地工艺品集会，一层是留给临时设摊的主。 在搬迁完古玩市场后，上海人索性一不做二不休，把整条方浜中路都命名为上海老街。这个时候，古玩已经成为了一个元素，更红的更酷的更招惹人们的，是真民俗与伪民俗组成的长长的民俗旅游工艺街。这里，真与伪已经没有区分的意义，存在的依据是：像不像来客心中的民俗。如果来客认为殖民风情才算情调，那么光用朴素的民俗原料与原生生活零件本身，就已经不够了，你必须再加上韩国发泡塑料与进口卡纸做成的油画框，才能符合消费者欧化的家居装饰的主旋律，所以这个街上的花花绿绿的物件里，就多多少少有着包装的冲动与本能。这条街上，是包罗了全国的民俗旅游工艺品的大杂烩。上海这个舞台的容量太深广了，除了北京也有的如中国结、真丝毯等旅游通货外，许多的东西真的也很难分清楚作为市场所在地的地方特色，这里你也能看见北京白孔雀的手绘T恤，河北蔚县的刻纸作品，云南的彝族十字绣挎包，贵州的地堂戏面具。当然，地理的因素也多少会有明显的表达，附近的苏州与宜兴，是工艺品输出大户，在上海这样临近的大市场，更是随处可见他们的苏绣系列产品与紫砂产品。上海唯一可以捏合成为风雅的历史段落，就是上世纪30年代的那一截，所以上海现在的民俗招牌，就是石库门、月份牌、留声机的硬件加上胶木唱片里周璇咿咿呀呀的口齿不清的声音痕迹。老街上可不缺乏这个，他们抓挠得你很舒服。 上海本地的工艺品本身一直很少有回味的东西，许多东西很有为工农兵服务或者广告促销赠品的劲头，金山农民画是个例外，在老街上不乏农民画的仿制品，由于价格低，乡土趣味浓重，所以走的很不错。现在出现了小型国画的装饰框，你一定要问清楚是画的，还是一部分印一部分画的，或者全是印刷的，因为一般人是看不出来的。但是上海人有个优点，只要你问他，他会老实地告诉你的。在豫园入口不远的院子里，经常可以看见有组织进行的手艺表演，其中有用易拉罐材料做的工艺装饰画，我觉得这才是上海工人阶级心灵手巧的特色所在。 【华宝楼】（方浜中路） 作为地下古玩市场，在豫园有着很长的历史，蒋为之是华宝楼里合和堂的两个主人之一。蒋是一个很有想法的人，他有着广泛的上水收藏的渠道。他的合和堂经营的品种很宽泛，瓷器、玉器、陶器、铜器、木器都做，这也由于他们在这个行里做得久了，有了经验的缘故。硬要说个经营主流的话，他想了一刻，报出了文玩清供，我一下子觉得很对，因为这更像是他的一个追求。比如紫檀笔筒、精铜笔架、白玉镇纸、名家竹雕臂搁等。他说外人看起来，店铺里琳琅满目的摆设很眩目、好看，但是守店也是很寂寞的，永远不能像做别的产品一样做量。但是他像许多上海古玩商人一样，都开设了自己的网站，用更新的方式经营着自己熟稔的天地。 孙叶青的钟表店更有幽静的情趣，各种古董钟悬挂两边，其实大多数店铺里面都是真古玩与民俗品加现代工艺品相加的组合拳，因为店面一开，就要开销，要日常走走量，所以孙的清一色的钟表倒是显示了主人的一种心境，显现着真正意义上的古玩店经营者的可贵精神。 【东台路】（浏河路） 东台路（浏河路）的古玩市场，也是上海著名的人文古玩招牌市场。许多行里人都汇集这里，买进卖出，游人也繁密。这里靠街心的摊位，多是工艺品与民俗旧货，而在两边的店铺里，往往是扎实的古玩所在。 刘步祥的店里弥漫着一股上海老工人特有的对机械古玩的偏爱，这一点与其他许多古玩店什么都有或者什么都谈不上的情况不大一样。老刘本来是工人出身，卖过花盆，入收藏行是为了谋生，但是时间培养了他的爱好与经验。在这个小小的店堂里，动辄就能听到机械咯咯的声音，和顺的老钟声，布谷鸟探头的叫唤，甚至头顶旋转的老式样的吊扇的沙沙声，都在暗示着一种时间的存在，或是时间的消失。走出这个小屋子，我才发觉，我原来是在东台路上。 阿星是这个行里的高手了，身边总带着个日本学生。他的店面布置得很有情趣，他的生意两头在外，店面只不过是一个梁山朱贵式的接待站，这也是上海与北京许多古玩店的普遍情形，大家比的，实际上是自己的稳定的良性客户有多少。如果存在这个比较的话，古玩店面子上的销售，只是一种存在的方式，许多商店有自己很扎实的户头，每年消费几十万、几百万的。也有把古玩做高档公关礼品的，那就是靠自己的关系与维系关系的水平了。但是一切的前提是，你自己必须有眼力、财力与魄力，手上抓到真货好货，才是长久的生意经。所以东台路与其他路上做得好的古玩商一样，肚里的货色都少不了。【云洲商厦】（大木桥路） 在大木桥路的云洲商厦一般不为人熟知，其实根据上海人作天作地的劲头，与把所有东西都要整合出文化来的派头，这里迟早也会红火起来的，你别看这里只是一个钱币与邮币卡的狭隘市场，这里可是民俗文化的大摇篮。 因为钱币收藏是古玩行业中最为庞大的一支大军，因此钱币收藏与所有不太贵重的古玩收藏都有暧昧关系，所以钱币摊位上、店铺里也是琳琅满目的。令成年人往返时空隧道的小人书连环画，上海滩上的老烟标，各类门券，解放前的四大银行发行的纸币，老上海的协会、学校甚至剿匪纪念的像章，老上海外国公司的代用币、老筹码，作为文革重灾区的上海文革物品，无不与新旧民俗文化搭界【其他】 上海深厚的人才素质与收藏厚度，使得浮出表面的古玩市场远远不能说明上海古玩观赏的全部，就像北京一样，两地都有很多水平很高的私人博物馆群体，还有零星的古玩店铺的存在。比如，上海的钱币收藏家余榴梁先生开的江边钱币商店，以前在浦东有聚银收藏品市场，陕西南路的精文文化广场的花卉市场里二楼以前也有古玩铺面。南京路上海电视台对面，有一个奇石古玩市场（上海南京西路688号），里面大多是家居装饰的工艺品、奇石之类，也有书画，但是也有很妙的真正古玩。福建路上有一个收藏街，当初喊得很响，但是结果却不怎么好，不过也由此留下了零星的古玩铺面。 多伦路的店铺里也有零星的收藏与古玩，如端砚的专营，如文革物件的专营，如古陶古瓷的专营；在许昌路上，上海人凭仗自己的私房，也安静地开设着一条古玩装饰街，安静的马路，寥寥的人流，不知道是为店家所图，还是为店家所苦着，不为人知；在长乐路与瑞金路交汇地方的一家古玩店，店堂摆设很有文物商店的气质；另外，在复兴中路，在乌鲁木齐路，在华山路，在其他的旧货寄售店里，上海的古玩店已经融到了新上海趣味的趋势里面，变成了当代寻求题材的上海人冲动的喜好对象。 在泰康路艺术市场，也有一个颇有规模的古玩市场，里面也是藏龙卧虎，一如上海的其他市场。房租与人流，也就是性价比，永远是古玩店铺要考虑的问题。比如多伦路上的老叶，是铜印章的藏家，每次去都要与他聊一会，结果，这次去看，已经变换大王旗了也，很是怅然。这才是上海古玩市场的另一个真实写照。 新开设的静安寺古玩市场被珠宝玉器首饰等概念包容者，里面不少进驻的台商也成为了一种新的概念。江记就是一个兼做紫砂壶、炉与玉的店。老江足迹在大陆已经10来年，早就朋友遍地。 有专家说现在上海古玩市场开得太滥，这个需要市场的业绩来做诠释，而且静安寺古玩市场是一个敢于与以往的甘于蓬头垢面的传统古玩市场进行区分的新兴古玩市场，他面对的店主与买家，在进入这个优雅消费环境的时候，就同时决定了双方的身份，也是门槛。他也许不能决定谁来，但是他肯定决定了谁不合适来。 不过，说到底，在古玩这个行当，谁能熬过去，才能算是未来的赢家。 【相关资料】 上海地区古玩市场一览 上海静安寺珠宝古玩城●点评：该市场是目前上海市规模最大的古玩交易市场。已被列入上海市文管会重点扶植的古玩市场，总面积超过12000平方米，目前已有来自全国各地包括港澳台地区的近百家客商签约入驻，其品种涵盖了玉器瓷器、木雕石刻、古玩字画、古旧家具、欧洲古玩等各大类。“静安寺珠宝古玩城”的规模和产品都独具吸引力，这一古玩城的开放不仅有效地活跃了上海的古玩市场，而且极大地丰富了上海的珠宝文化。 上海东台路古玩街●点评：上海卢湾区有条不起眼的小街—东台路，不足五百米长却是国内古玩市场一方重镇。古玩市场的大名应是浏河路工艺品市场。但也不知为什么，人们只习惯称之为东台路古玩街，只见街两旁鳞次栉比的小木屋已有两百多家，清一色的古玩店，据说还有扩张之势。 上海云洲商厦邮币卡市场●点 评：如果天气好，多数摊位在商厦外停车场，5楼是邮票磁卡市场，6楼是钱币市场.上海卢工邮品交换市场为国内外知名的邮币卡证藏品市场。 上海天山茶城古玩市场●点 评：该市场是大型古玩字画收藏精品的交流、交易市场，日渐成了上海的白领和在沪工作的“老外”及其朋友消磨时间、欣赏、“淘金”的地方。 南京西路奇石古玩市场●点评：该市场位于繁华的南京西路中段，占地一万平方米，是集中华奇石、古玩文物、名家书画、工艺艺术、花鸟观赏为一体的特大型都市古玩文物市场，为上海市民的都市休闲、家居摆设、古玩收藏等文化消费增添了一个好去处。 上海老城隍庙古玩市场●点评：总营业面积为1500平方米，目前约有110家业户，经营着上万种物品，例如：玉器翡翠、青瓷陶器、佛像香炉、名人字画、文房四宝、红木器具、骨雕木雕、老式钟表相机等等。这里的物件比较整齐一些，品质档次较高，经营业户绝大多数是上海市本地人，业务水平较高。每天的经营以下午最为忙碌，经常有旅游团队光顾，时常会有外国来的重要人物造访；国内的西安、北京等地古玩市场的经营管理人士也常来此交流访问，老城隍庙古玩市场的管理人士也十分注意对外的交流和宣传。在这个经营环境十分舒适的市场转一圈，会发现这里的市场管理也十分到位。据说这个市场前一个时期卖得最好的是瓷器，现在好卖的大多是杂件和 家庭装饰用的木雕及老红木家具。

参考资料：百度搜索 词条

滕王阁的资料

　　南昌滕王阁，位于江西省南昌市西北部沿江路赣江东岸，它与湖北黄鹤楼、湖南岳阳楼为并称为“江南三大名楼”，因初唐才子王勃作《滕王阁序》让其在三楼中最早天下扬名，故又被誉为“江南三大名楼”之首。另有阆中滕王阁，是唐滕王阆中滕王阁颐神洞元婴镇守阆中时所建，同时建有玉台观，清以来合称滕王阁。建国后仅存部分台基及数间破屋，但岩有颐神、慈氏二洞及摩崖题刻保存完好。洞内有南宋人题记，洞外有明邵元书杜甫滕王亭子诗及杨瞻撰书颐神古洞诗四首。

　　中文名称： 滕王阁

　　类别： 楼阁

　　地点： 江西省南昌市西北部沿江路赣江东岸

　　竣工时间： 始建于唐永徽四年(653年)，第二十九次重建滕王阁于1989年10月8日重阳节落成

　　开放时间： 1989年10月8日

　　馆藏精品： 岩有颐神、慈氏二洞及摩崖题刻

　　荣誉： “江南三大名楼”之一

　　相关作品： 《滕王阁序》、《滕王阁赋》

　　建筑介绍

　　滕王阁

　　滕王阁，素有“西江第一楼”之誉。雄踞南昌抚河北大道，坐落于赣江与抚河故道交汇处。依城临江，瑰伟绝特，步入阁中，仿佛置身于一座以滕王阁为主题的艺术殿堂。在第一层正厅有一幅表现王勃创作《滕王阁序》的大型汉白玉浮雕《时来风送滕王阁》，巧妙地将滕王阁的动人传说与历史事实融为一体。第二层正厅是23.90×2.55米的大型工笔重彩壁画《人杰图》，绘有自秦至明的80位各领风骚的江西历代名人。这与第四层表现江西山川精华的《地灵图》，堪称双璧，令人叹为观止。第五层是凭栏骋目的最佳处。进入厅堂，迎面是苏东坡手书的千古名篇《滕王阁序》。每一层都有一个主题，亦都与阁有关。

　　总体外观

　　滕王阁主体建筑净高57．5米，建筑面积13000平方米。其下部为象征古城墙的12米高台座，分为两级。台座以上的主阁取“明三暗七”格式，即从外面看是三层带回廊建筑，而内部却有七层，就是三个明层，三个暗层，加屋顶中的设备层。新阁的瓦件全部采用宜兴产碧色琉璃瓦，因唐宋多用此色。正脊鸱吻为仿宋特制，高达3．5米。勾头、滴水均特制瓦当，勾头为“滕阁秋风”四字，而滴水为“孤鹜”图案。台座之下，有南北相通的两个瓢形人工湖，北湖之上建有九曲风雨桥。楼阁云影，倒映池中，盎然成趣。 　　循南北两道石级登临一级高台。一级高台，系钢筋混凝土筑体，踏步为花岗石打凿而成，墙体外贴江西星子县产金星青石。一级高台的南北两翼，有碧瓦长廊。长廊北端为四角重檐“挹翠”亭，长廊南端为四角重檐“压江”亭。从正面看，南北两亭与主阁组成一个倚天耸立的“山”字； 而从飞机上俯瞰，滕王阁则有如一只平展两翅，意欲凌波西飞的巨大鲲鹏。这种绝妙的立面和平面布局，正体现了设计人员的匠心。 　　一级高台朝东的墙面上，镶嵌石碑五块。正中为长卷式石碑一幅，此碑由八块汉白玉横拼而成，约10米长、1米高，外围以玛瑙红大理石镶边，宛如一幅装裱精工的巨卷。此碑碑文为今人隶书韩愈《新修滕王阁记》。韩愈在《记》中写道：“余少时，则闻江南多临观之美，而滕王阁独为第一，有瑰伟绝特之称。”长碑左侧为花岗岩《竣工纪念石》及青石《重建滕王阁纪名》碑，右侧为花岗石《奠基纪念石》及青石《滕王阁创建纪年》碑。

　　滕王阁(17张)　　由一级高台拾级而上，即达二级高台(象征城墙的台座)。这两级高台共有89级台阶，而新阁恰于1989年落成开放。二级高台的墙体及地坪，均为江西峡江县所产花岗石。高台的四周，为按宋代式样打凿而成的花岗石栏杆，古朴厚重，与瑰丽的主阁形成鲜明的对比。 　　二级高台与石作须弥座垫托的主阁浑然一体。由高台登阁有三处入口，正东登石级经抱厦入阁，南北两面则由高低廊入阁。正东抱厦前，有青铜铸造的“八怪”宝鼎，鼎座用汉白玉打制，鼎高2.5米左右，下部为三足古鼎，上部是一座攒尖宝顶圆亭式鼎盖。此鼎乃仿北京大钟寺“八怪”鼎而造。此鼎之设，寓有金石永固之意。

　　主阁概况

　　主阁外观

　　腾王阁

　　主阁的色彩，绚烂而华丽。其梁枋彩画采用宋式彩画中的“碾玉装”为主调，辅以“五彩遍装”及“解绿结华装”。室内外斗拱用“ 解绿结华装”，突出大红基调，拱眼壁也按此色调绘制，底色用奶黄色。室内外所有梁枋各明间用“碾玉装”，各次间用“五彩遍装”，天花板每层图案各异，支条深绿色，大红井口线，十字口栀子花。椽子、望板均为大红色，柱子油朱红色，门窗为红木家具色。室外平坐栏杆油古铜色。

　　主阁一层

　　主阁一层檐下有四块横匾，正东为“瑰伟绝特”九龙匾，内容选自韩愈的《新修滕王阁记》；正西为“下临无地”巨匾；南北的高低廊檐下分别为“襟江”、“带湖”二匾。内容均选自王勃的《滕王阁序》，以上四匾均是生漆为底贴金匾额。　由东抱厦的正门入阁， 门前红柱上悬挂着一幅4. 5米长的不锈钢拱联：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。此乃毛泽东同志生前手笔。江泽民总书记1989年和1995年两度登阁时，曾在这里久久驻足观赏，并与导游员一同吟诵王勃《滕王阁序》文。

　　大厅

　　走进大厅，扑入眼帘的是一幅汉白玉浮雕——《时来风送滕王阁》。这是根据明朝冯梦龙所著《醒世恒言》中的名篇《马当神风送滕王阁》的故事而创作的，浮雕主体部分，王勃昂首立于船头，周围波翻浪涌，表现王勃藉神力日趋七百里赶赴洪都的英姿。画面右边为王勃被风浪所阻，幸得中源水君相助的情景，左边为王勃赴滕阁胜会，挥毫作序的场景。整个构图采用时空合成的现代观念，将不同时间、地点、人物、故事融合在同一个画面，以传统雕塑手法，并通过朦胧灯光的处理，把观众带入幽远迷人的意境中。 　　 滕王阁

　　一楼西厅是阁中最大厅堂，西梁枋正中挂有白栋材同志书“西江第一楼”金匾。此厅陈放了一座滕王阁铜制模型，又叫“阁中阁”。它是按2比25的比例制作。台座乃是采用桂林白矾石打制，“阁中阁”由江西铜工艺品厂铸造。厅内丹柱上悬挂有多副出自名家手笔的楹联。

　　第二层

　　第二层是一个暗层，采光和通风均靠人工解决。此层的陈设，体现的是“人杰”的主题。正厅的墙壁上，是大型丙烯壁画《人杰图》，画高2.55米， 长20多米，画面上生动地描绘了自先秦至明未的江西历代名人，这些人虽然时代不同，服饰不同，地位不同，年龄不同，职业不同，素质不同，性格不同， 但是和谐统一在同一的画面之中。这是一幅由江西历史上众多名杰组成的辉煌长卷，展示了伟大华夏民族之雄风。画面人物造型生动，格调雅逸，线条组织富有韵味。 　　正厅两侧，设有贵宾接待室和小会议室，进入西厅门楣上，横挂“俊采星驰”金匾， 与《人杰图》浑然一体。西厅陈列了自新阁落成开放以来， 党和国家领导人江泽民、李鹏等游览滕王阁的照片。

　　第三层

　　第三层是一个回廊四绕的明层，也是阁中一个重要层次。在廊檐下有四幅巨型金字匾额，规格都是1．5米× 4．5米。东为“江山入座” ， 西为“水天空霁”， 南为“栋宿浦云”，北为“朝来爽气”，这些内容均系清顺治蔡士英重修滕王阁时所拟匾额。东厅两 侧陈列有“銮驾”礼器，取材于“戟”、“帷”等古仪仗，有朝天镫、月牙戟、 判官手、龙凤屏、金爪等， 由苏州制作。面北耳厅陈列以“物华天宝”著称的江西工艺展品，北耳厅为一茶座，是阁中品茗、小憩之地。 　　中厅屏壁有2．8米× 5．5米的丙烯壁画《临川梦》，取材于汤显祖在滕王阁排演《牡丹亭》的故事。《牡丹亭》剧本写成于明万历二十六年，就是公元1598年，第二年，汤显祖首次在滕王阁上排演了这出戏，开创了滕王阁上演戏曲之先河。滕王阁由此而从一座歌舞楼台逐渐演变成戏曲舞台。画面以灰蓝色为基调，采用装饰手法，刻画戏剧人物，体现神灵感梦的故事情节，通过梦幻来体现汤公对黑暗现实的抨击，对理想社会的憧憬，表现出强烈的爱憎。 　　西大厅为“古宴厅”，西边梁枋挂一金匾，上书“临江一阁独秀”。东墙上有1．85米 ×2．65米的铜浮雕《唐伎乐图》，画面着力塑造了三位唐代舞伎，表演《霓裳羽衣舞》。传说唐玄宗曾听得月宫仙乐，玄宗默记下一半，后西凉节度使杨敬述献上《婆罗门曲》，与玄宗记下的仙乐相符，玄宗将此曲润色并重新填写歌词，改名《霓裳羽衣曲》。其音乐、舞蹈和服饰都着力描绘虚无缥缈的仙境和仙女形象。三名舞伎周围，分别雕刻有马术、摔跤、斗牛、横吹等一系列民间游艺竞技场面以及星相等，两侧是操持各种乐器奏乐的艺人。整个画面体现了唐代国富民强、盛世升平之景象。铜浮雕之下，有春秋朝代青铜器文物的复制品：虎牛祭案、牛头鼎、四足人面鼎、人面鼎等六件。地面铺有红色龙纹地毯。两边有磨漆大花瓶，其高如人，上绘有江西省省花红杜鹃。黑底衬托，分外艳丽。

　　第四层

　　雨中滕王阁全景图

　　第四层与第二层建筑上看是相似的，也是一个暗层。此层主要体现“地灵”的主题。正厅的墙壁上，是丙烯壁现《地灵图》，集中反映了江西名山大川自然景观精华。画面从南往北依次是大庾岭梅关、弋阳圭峰、上饶三清山、鹰潭龙虎山、井冈山、庐山、鄱阳湖、石钟山等。画面严谨，功力深厚，充分表现了江西“钟灵毓秀”的壮丽山川。进入西厅的门楣上方悬挂“雄峙”金匾，西厅为“滕王阁竹刻楹联堂”。

　　第五层

　　第五层与第三层相似。也是一个回廊四绕的明层，是登高览胜、披襟抒怀、以文会友的最佳处。廊檐下四块金匾，内容出自《滕王阁序》。正东为“东引瓯越”、南为“南溟迥深”，西为“西控蛮荆”，北为“北辰高远”。 　　东厅中央，陈列了滕王阁规划全景模型。西墙上镶嵌了两幅大型陶瓷壁画，规格都是2．6米×2米。原画为已故江西当代著名山水画大师黄秋园先生所作。左边这幅名为《吹箫引凤图》，取材于东汉刘向所作《神仙传》。传说春秋时，有个名叫萧史失，擅长吹箫，秦穆公之女弄玉对他非常仰慕，拜其为师。秦穆公曾专门修建一座“凤台”，供他们学习时使用。后来，师徒二人结为伉俪，弄玉在萧史指点之下，很快掌握吹箫技艺，她模仿凤凰之声、引来凤凰围绕她翩翩起舞。数年后，夫妇双双乘凤凰飞升天界成仙。右边这幅是黄秋园先生临摹五代画家关仝的《西山待渡图》。关仝的原画本已模糊不清，黄先生精心研究，采用枯骨皴笔法，勾线线粗壮雄健，其风骨神韵尽得原作精髓，令人叹服。山水画大师李可染先生认为：“黄秋园先生的山水画，含英咀华，自成家法。苍苍茫茫，烟云满纸。望之气象万千，扑人眉宇。”东厅两侧，为“翰墨”、“丹青”二厅。两厅中有古色古香的根雕家具，有供书画家泼墨挥毫的书画案，是艺术家进行创作的极佳环境。这里也是前来游览参观的名人题词留言的所在。有党和国家领导人江总书记在两度登阁乘兴吟诵王勃序文之余，挥毫书写的其中警句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色“；有李鹏同志”高阁重临江渚，层楼再出云天”的题词；有邓力群同志“长江三楼，一楼胜过一楼”的墨迹。 　　中厅正中屏壁上，镶置用黄铜板制作的王勃的《滕王阁序》碑，近10平方米，乃是苏东坡手书，经复印放大，由工匠手工镌刻而成。

　　西厅东壁

　　西厅东壁悬挂磨漆画《百蝶百花图》，选此题材，乃是根据滕王李元婴爱蝶、绘蝶之雅事。据传李元婴擅画蝶，自成一派，画界称为“滕派蝶画”。滕王的蝶画当时非常珍贵，有诗云：“滕王蛱蝶江都马，一纸千金不当价”。这幅磨漆画寄托了今人对“滕王阁”创始人李元婴的怀念。其制作工艺非常精妙：以三合板为底，贴金箔纸为底色，蝴蝶乃是用细铜丝勾勒线条，将贝壳碾成粉末敷成翅膀，画面下部盛开的白色花丛是南昌市市花金边瑞香，花瓣用蛋壳拼成。磨漆画有东方油画之誉。 　　五楼是最高的明层。漫步回廊，眺望四周，江水苍茫，西山叠翠，南浦飞云，章江晓渡，山水之美，尽收眼底；高楼如林，大桥如虹，公路如织，人车如流，一派城市繁荣之景象。四季之景不同，游目四望，令人心旷神怡，流连忘返。

　　第六层

　　第六层是滕王阁的最高游览层。其东、西重檐之间，高悬着2米×5米的苏东坡手书“滕王阁”金匾各一块。其内，虽是一个暗层，但设计者将中厅南北角重檐间的墙体改成了花格窗，故光线极好，与明层无异。 　　由台座之下的底层算起，这一层实为第九层，故大厅题匾“九重天”。大厅中央，有汉白王围栏通井， 下可俯视第五层，其上方有一圆拱形藻井，寓含天圆地方之意。24组斗拱由大到小， 由下至上， 共12层，按螺旋形排列。取意1年12个月、24个节气。斗拱采用的是明、清民间木作处理手法。彩绘采用五彩装，沥粉贴金，金碧辉煌。最顶端的彩绘，则是参照西安钟楼的彩绘式样精心绘制而成。这一螺旋式藻井，在全国古建中是不多见的，能给人以动感，凝神仰视，仿佛在不断旋转，不断变化，又给人以时空无限之感，这也正是设计者的匠心独具之处。藻井中央，悬挂精雕细刻的“母子”宫灯，随气流变化，宫灯不停地微微转动。 　　西厅称为“仿古展演厅”，是一座小型戏台，戏台上陈列有极为珍贵的古乐器复制件，深寓歌舞兴阁之意。其中有湖北随县出土的“曾侯乙”编钟、编磬仿制件。编钟为24件，可进行演奏，曾获得1985年的“百花奖”。编磬为32件，其厚薄不同，敲击时发音各异。此外，还有土乐“埙”、’‘竹乐“、“排箫”，革乐“建鼓”、“双凤虎座鼓”，匏乐及丝乐“瑟”、殷代“虎纹磬”、“铙”等塑件，还有隋唐时代的乐俑。这些仿古乐器既是陈列品，又可利用它们进行小型的乐舞演奏。2000年后，文娱队移至北园（俯畅园）进行文艺演出。 　　大厅南北东三面墙上，嵌有大型唐三彩壁画——《大唐舞乐》。南面为“龙墙”，以男性歌舞乐伎为主，画面以《破阵乐舞》为大框架。据《新唐书.礼乐志》记载：唐太宗李世民为秦王时，征伐四方，破叛将刘武周，军中遂有《奏王破阵乐舞》之曲流传，歌颂其功德。李世民即位后，亲制《破阵乐舞》，其舞形及音乐“发扬蹈厉，声韵慷慨。”壁画中舞蹈者披甲执戟，作战武士打扮，具有浓厚的战斗气息和粗犷雄伟气势。《破阵乐舞》的队列当中，有两组舞蹈的表演者。右边，两名胡人表演以跳跃动作为主的《胡腾舞》，这种舞蹈为唐代西北少数民族舞蹈，出自石国，也就是唐属安西大都护府管辖，今乌兹别克塔什干一带。舞蹈者头戴珠帽，穿长衫，腰系宽带，足登软靴（多为黑色），有诗曰：“扬眉动目踏花毯，红汗交流珠帽偏”。左边，两名舞者执剑跳起，表演的是《剑器舞》。唐代著名舞蹈艺人公孙大娘善舞剑器，杜甫在《观公孙大娘弟子舞剑器行》诗中描绘道：“霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”画面中后部，舞者身披狮皮表演《五方狮子舞》。五名舞者装扮成五头不同颜色的狮子，各立一方，表演狮子“俯、仰、驯、狎”等各种情态，有二人扮成“昆仑像”，就是戏狮的人，牵着绳，拿着拂尘彩球逗弄狮子，场面雄伟壮观，与前面的《破阵乐舞》队形有机地联系在一起。画面后部是乐台上下的伴奏乐伎。 　　北面为“凤墙”，以女性歌舞乐伎为主，画面以唐代著名宫廷乐舞《霓裳羽衣舞》为主体(在三楼已对其进行简要介绍)。白居易在诗中描绘，其服饰“案前舞者颜如玉，不着人间俗衣服。虹裳霞帐步摇冠、细璎累累佩珊珊”。其舞姿“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。小垂手后柳无力，斜曳裙裾云欲生”。左边，两名女童踩莲对舞，表演的是《柘枝舞》。此舞为唐代西北少数民族舞蹈，出自怛罗斯，（唐代属安西大都护府管辖，今乌兹别克境内的江布尔）。其舞姿节奏明快， 旋转迅速，刚健婀娜兼而有之，主要以鼓伴奏。画面中后部， 两名舞伎在圆形地毯上快速轻盈地旋转，表演的是《胡旋舞》，此亦是唐代西北少数民族舞蹈， 出自康国(唐代属安西大都护府管辖，即今乌兹别克境内撒马尔罕)。其舞姿动作轻盈，急速旋转，节奏鲜明，主要以鼓伴奏。白居易《新乐府?胡旋女》诗云：“弦歌一声双袖举，回雪飘摇转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无巳时”。画面后部是伴奏乐伎。整个舞蹈场面设置在满塘春水、绿荷粉芙蓉的水榭之上，旁有两只仙鹤，一左一右，上下翩飞，烘托了轻歌曼舞、飘飘欲仙的气氛。

　　陈列特色

　　滕王阁的陈列，有很高的文化品位，体现和展示了中华民族悠久灿烂的文化精粹，同时也反映了豫章古代文明的特色。滕王阁，是一座名副其实的高雅的文化殿堂。

　　周边景观

　　滕王阁

　　新阁自1989年重阳节主体工程竣工，对外接待游人，以后又不断完善配套设施，逐渐在南昌城西形成了一片仿古建筑群。由东面榕门路进入园区，首先迎接游人的是一座高大的二柱七楼彩绘仿宋式大牌楼。牌楼正中是青石贴金横匾二方， 东为“滕阁秋风”，西为“胜友如云”。穿过牌楼，来到东大门,正上方悬挂贴金横匾：“雄州雾列”。大门南北两侧为高低错落的仿古街，店内多销售字画、古玩、工艺品、旅游纪念品等等。大门朝西的门楣之上，亦悬挂一横匾：“地接衡庐”。 　　进入园区，园内绿草如茵，鲜花吐艳，环境优美。宽阔的阁前广场将主阁衬托得分外庄严雄伟，充分展现了当年王勃所赞誉的那种“上出重霄”、“下临无地”的气势。广场与主阁之间，有一条南北贯通的干道。干道南端是一座白色四柱五檐徽式大理石牌坊。牌坊正中嵌两方贴金横匾，朝南为“戟遥临”，朝北为“美尽东南”。这是南门入园口。牌坊北侧，立有“铜奔马”雕塑，又名“马踏飞燕”，这是中国旅游的标志。干道北端也有一处入园口，其西侧，有园中之园的“俯畅园”。

　　重修后的滕王阁

　　重修后的滕王阁，高耸于南昌城西，赣江之滨。步入阁中，仿佛置身于一座以滕王阁为主题的艺术殿堂。在第一层正厅有一幅表现王勃创作《滕王阁序》的大型汉白玉浮雕《时来风送滕王阁》，巧妙地将滕王阁的动人传说与历史事实融为一体。第二层正厅是23.90×2.55米的大型工笔重彩壁画《人杰图》，绘有自秦至明的80位各领风骚的江西历代名人。这与第四层表现江西山川精华的《地灵图》，堪称双璧，令人叹为观止。第五层是凭栏骋目的最佳处。进入厅堂，迎面是苏东坡手书的千古名篇《滕王阁序》。每一层都有一个主题，亦都与阁有关。[1]

　　编辑本段旅游信息

　　开放时间

　　7：30～17：30

　　门票

　　50元。

　　优惠政策

　　现役军人、伤残军人、军队离退休干部、地方离休干部凭相关证件，70岁以上老年人凭《老年证》以及1.1米以下儿童，可以免票；1.1米至1.4米儿童，学生凭学生证，可半票优惠。

　　交通

　　公交2、游2、游1、7、8、26路可达。

　　市内交通

　　南昌市区内可乘1路、201路公共汽车、801路、806路中巴可达。

　　地址

　　榕门路仿古街58号

　　编辑本段相关信息

　　才子绝唱

　　王勃像

　　唐高宗上元二年（公元 675 年）重阳节，洪州都督阎伯屿携文武官员欢宴于滕王阁，共庆重阳登高佳节。此时，王勃因赴交趾省亲探父，乘船路过马当（今彭泽县）遇阻，中原水神以风相助，日行七百里到达南昌，适逢阎都督九九重阳为滕王阁重修竣工盛宴而被邀入席。 　　酒兴正酣，阎都督请各位嘉宾行文赋诗以纪欢宴之盛况，其实阎公是想让略具诗名的女婿孟学士好好展露一手，孟学士也已经准备妥当，只等当众吟咏，因此在座诸公均再三谦让。 　　至王勃之末座时，王勃不谙此道，踌躇应允，令得满座愕然。 　　王勃行文习惯小酌，然后蒙头少睡，起来后挥毫而就，这是王勃“打腹稿”的方式。逢此盛宴，小寐难成，王勃于是端坐书案，神情凝注，手拈墨碇缓慢磨墨，借机酝酿才思。 　　阎都督和众宾客看王勃不紧不慢，于是登阁赏景，吩咐小吏随时通报。 　　很长时间，小吏来报第一句“豫章故郡，洪都新府”，阎都督听觉老生常谈，实乃平淡无奇；小吏又报“星分翼轸，地接衡庐”，阎都督默不言语；及至小吏来报“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，阎都督遂拍手称赞天才之笔，急令众文武返滕王阁开怀畅饮，尽欢而散。 　　此次盛宴，也因此段佳话而名垂文史。 　　可惜天妒英才，王勃作序后的第二年，探父途中渡海溺水而逝。

　　滕王阁序--王勃

　　宋苏轼手迹《滕王阁序》

　　《秋日登洪府滕王阁饯别序》（王勃） 　　豫章故郡(一作南昌故郡），洪都新府。星分翼轸，地接衡庐。襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。雄州雾列，俊采星驰，台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美。都督阎公之雅望，棨戟遥临；宇文新州之懿范，襜帷暂驻。十旬休暇，胜友如云；千里逢迎，高朋满座。腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电清霜，王将军之武库。家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯。 　　时维九月，序属三秋。潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。俨骖騑于上路，访风景于崇阿。临帝子之长洲，得天人之旧馆。层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。 　　披绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽盱其骇瞩。闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰弥津，青雀黄龙之舳。云销雨霁，彩彻区明。落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。 　　遥襟甫畅，逸兴遄飞。爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。四美具，二难并。穷睇眄于中天，极娱游于暇日。天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。望长安于日下，目吴会于云间。地势极而南溟深，天柱高而北辰远。关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。怀帝阍而不见，奉宣室以何年？ 　　 明文征明手迹《滕王阁序》

　　嗟乎！时运不齐，命途多舛。冯唐易老，李广难封。屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？所赖君子见机，达人知命。老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢。北海虽赊，扶摇可接；东隅已逝，桑榆非晚。孟尝高洁，空余报国之心；阮籍猖狂，岂效穷途之哭！ 　　勃，三尺微命，一介书生。无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。舍簪笏于百龄，奉晨昏于万里。非谢家之宝树，接孟氏之芳邻。他日趋庭，叨陪鲤对；今兹捧袂，喜托龙门。杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭？ 　　呜呼！胜地不常，盛筵难再。兰亭已矣，梓泽丘墟。临别赠言，幸承恩于伟饯；登高作赋，是所望于群公。敢竭鄙怀，恭疏短引。一言均赋，四韵俱成。请洒潘江，各倾陆海云尔。

　　阁文集粹

　　《滕王阁诗选》

　　历朝历代文人雅士们以滕王阁为歌咏主题的诗作数不胜数，其中不乏张九龄、白居易、杜牧、苏轼、王安石、朱熹、黄庭坚、辛弃疾、李清照、文天祥、汤显祖这样文化大家们留下的美文： 　　滕王阁 　　唐 王勃 　　滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。 　　画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。 　　闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。 　　阁中帝子今何在？槛外长江空自流。 　　登豫章郡南楼

明清工艺美术有哪些重要的发展和创造？其艺术倾向如何？

　　明清工艺美术

　　arts and crafts of Ming and Qing Dynasties

　　中国明清两代均建都北京，其文化艺术上承宋、元，继续发展，不断提高。同时，蒙古族、藏族、维吾尔族和满族等少数民族的生活习俗和文化特点，对汉族传统文化产生了某些影响，极大地丰富了中华民族的文化传统。明清两代对外贸易比较发达，在输出的同时，亦引进了一些阿拉伯和欧洲的工艺，加以模仿、吸收、消化，为明清时期工艺美术的发展,灌输了新的血液。 这一时期的工艺美术，前后经历了549年的发展变化,形成了独特的风格和时代面貌。

　　陶瓷工艺 江西景德镇窑的官、民窑生产均迅速扩展，产量激增，并有重大创造，几乎垄断了全国城镇瓷器消费市场。地方各窑则大都愈加衰落，仅有建窑、广窑和宜兴窑的生产略有进展。明初永乐、宣德年间，青花、釉里红等瓷器已达顶峰。永乐宝石红、甜白，宣德宝石蓝都是永、宣两朝瓷器获得巨大进步的标志。成化官窑瓷器又有创新，别开生面。青花瓷质细而坚，釉肥腻而色幽雅，斗彩的烧成标志着景德镇窑彩绘瓷进入釉上彩的新时代，但仍离不开釉下青花的配合。嘉靖时的五彩包括红、黄、绿、紫等釉上彩，亦有多彩之意。万历时的五彩描金则别出新裁。弘治的黄釉瓷、黄绿彩和正德的孔雀蓝釉也是新兴的瓷器。清代青花、斗彩、五彩及单色釉都具有鲜明的时代烙印。属于新创的有粉彩和珐琅彩，均始于康熙、成于雍正而盛于乾隆。粉彩是将玻璃白调入彩料，呈不透明色，柔媚鲜艳，类似清代花鸟画家恽寿平所创花鸟画派的工笔画。珐琅彩是将珐琅料绘在瓷胎上，烘烧而成，瓷胎系由景德镇窑烧成后，运抵北京，交造办处珐琅作彩绘烧成。此即御窑珐琅彩窑，由皇室独享,而不外溢。康熙时的单色釉瓷,色彩丰富艳美,为前所未有,如豇豆红、胭脂水、珊瑚红、豆绿、翠绿、鹦鹉绿、蟹壳青、茶叶末等数十种新釉色。乾隆时的象生瓷、斑斓彩、转心瓶等也是一种成功的尝试。与乾隆官窑大量生产精美瓷器的同时，也出现了粗制滥造的危险倾向。嘉庆以后，景德镇窑转入低潮，且每况愈下。虽然不无可寓目者，但康、雍、乾三朝瓷器的盛况，却如大江东去。景德镇民窑在官窑影响下也有了巨大发展，留下了无数件质朴可爱的制品。福建德化窑也是明清两代的地方名窑，所产瓷器，胎质致密。其中白釉温润，多仿犀角杯。何朝宗为德化窑最著名的瓷塑艺术家，其代表作为《达摩过海像》。江苏宜兴紫砂茶壶系由明末金山寺僧人首创，经时大彬加工改进，有着单纯朴素、典雅淳厚的美感。另外，像宜兴仿钧釉瓷也是成功之举，而广东石湾窑仿钧瓷，粗犷朴拙，具有岭南地方的特殊风趣。

　　[清代五彩鹭莲尊]

　　纺织工艺 明、清时期的丝、 麻、棉、毛的纺织、印染和刺绣等，直接关系到整个民族的衣着，故有着最广泛的群众基础,民间织绣遍地开花,在这一雄厚基础上建立起来的织、染、绣等行业，有着蓬勃的生命力。其生产中心为苏州、江宁（今南京市）和杭州等地。苏州、江宁多生产重经或重纬的彩色提花丝织物——织锦。苏州织锦，图案多仿宋代锦纹，格调秀丽古雅，亦称宋锦。江宁织锦,质地厚重,以金丝勾边，彩色富丽，气势阔绰，采用由浅至深的退晕配色方法,犹如绚丽的云霞,故有云锦之誉。清代织锦，花纹更加繁缛精美，配色愈趋富丽隽雅,退晕更迭、变化无穷,显得愈加辉艳而又和谐。浙江以素织为著，苏州以妆花见长。妆花系采用“挖花”工艺，可随时换色，多达20余种。改机为明弘治年间福建机杼工林洪缎织,可能是4层缎机所织双层中空袋状织物。缂丝在明代已有凤尾戗等多种技法，清代以苏州缂丝最为有名，除仿缂名人书画作品外，还缂作服装、围幔、屏风、靠垫、包首等。双面缂丝难度较大，为偷工减料，乾隆时缂丝竟用笔勾勒细部，结果适得其反，断送了它的艺术生命。明清刺绣业迅速发展，形成不同地方特色，出现了顾绣、苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣、京绣。顾绣始于明嘉靖年间的上海顾名世家，故名，顾绣以绣绘结合著称，所织物品深得当时名流董其昌等许多书画家的赏识和推崇，以唯一的文人绣派闻名当时并影响后世。苏绣以针脚细密，色彩典雅为其特点，其工艺讲究平齐细密，匀顺和光，图案多采用分面推晕的方法，具有浓郁的装饰性。湘绣于清代后期形成独立系统，作风写实,以猛兽为题的作品最具特色,其针法多用施针，同时间以双印、四印、齐、柔等一系列针法，所绣物象富有真实感。粤绣以百鸟、鸡等为题，花纹繁缛，色彩浓艳，具有独特的效果。蜀绣以成都为中心，以用线工整厚重，设色明快，而受到人们的喜爱。京绣以皇室绣作为中心,以皇家为服务对象,绣品精巧富丽。另外，像北京洒线绣及山东、河北的衣线绣等也颇具地方风采。印染业在此时已遍及全国城镇,工艺发达,色彩丰富，主要有染经绸、夹缬、蜡染、蓝白印花布、油彩印花布、滚筒印花布、浇花布等品种。毛质毡毯以蒙、藏、维吾尔等少数民族地区最为盛行，均富有本民族特色。苏州则以善仿织洋毯著称。少数民族的纺织、印染、刺绣、编织等大都完成于妇女之手，因多数是自己使用，故随心所欲，不拘一格。壮族的壮锦，维吾尔族的回回锦、和阗绸、金银线地毯，藏族氆氇，苗族蜡染，黎、、哈萨克等族的刺绣都是各民族手工艺的瑰宝。

　　[清代五彩织成锦《极乐世界图》（局部）]

　　玉器工艺 明代玉材来自西域地区的火州、吐鲁番、撒马尔罕、于阗等地首领的进贡。但是堪用者不多，故明代传世玉器中羊脂白玉极少，大多为青白玉。明代制玉中心为北京和苏州,后者尤以技巧取胜,涌现出一批诸如陆子刚等的名玉工。明代玉器的制作，除簪、珠、坠、环等佩外，还有杯、碗、瓶、壶、盆、洗、盂、花插等各种日用器皿。明代前、中期玉器碾琢较精工自然，后期趋向琐碎粗糙，也残留一些铊痕。明代玉器虽用途广泛，品种较多，但仍不外乎仿古玉、时作玉两类。仿古玉“如式琢成伪乱古制”，时作玉颇有新意。清代玉器初期近似明代，至乾隆中晚期由于新疆年贡质地精良的玉材4000余斤，同时由养心殿造办处，苏、扬、宁、淮、长芦和凤阴八处为内廷碾玉，因而使乾隆玉器，玉色尚白，碾琢认真，工艺完善，器形规整,图案繁密,渗透到宫廷生活的各个角落。乾隆年间特别盛行碾字玉器，最大工作量，一次可碾满文8000字，汉文4000字。《大禹治水图》玉山是乾隆玉器的代表性作品，玉重达7吨,耗时10余年,综合应用阴刻、 阳刻、隐起、起突等多种技法于一器，形文并茂，气势壮伟。清廷仿古玉为了追求先秦及秦汉古玉的古朴风韵，采用优质玉材，致残烧古，适可而止，效果颇佳。民间厂肆为追求高值，其仿古玉鱼目混珠，以假冒真。乾隆晚期莫卧儿玉进入宫廷，皇帝命造办处仿制，并影响到京师、苏州、扬州等地的玉器。苏州玉器制作精巧，而扬州则以制作大型玉器见长。

　　[清代碧玉仿古觥]

　　漆器工艺 明清两代髹漆工艺与建筑、家具、陈设相结合，并由实用转向陈设装饰领域。进入了以斑斓、复饰、填嵌、纹间等技法为基本工艺的千文万华的新时代。明代雕漆，初以嘉兴（今浙江省嘉兴市）西塘张成、杨茂为榜样，由张成的儿子张德刚与包亮主持内廷果园厂官办漆作的生产。成化、弘治年间内廷雕漆，器胎变薄，花纹疏朗，标志西塘派雕漆已进入尾声。云南大理为另一雕漆产地，名漆工现仅知王松一人。至嘉靖年间，云南雕漆始进入内廷,大展技艺,终于取代西塘派，使内廷雕漆为之一变。其特点为，刀不藏锋、棱不磨熟。明末清初雕漆失传,至乾隆四年由雕竹名匠封歧刻样,苏州织造漆作仿制成功，宫廷用雕漆亦大多由苏州制做。扬州雕漆有螺钿、百宝嵌等品种，以螺钿最富特色，其中尤以点螺最为精巧，所制漆器花纹纤细，五彩缤纷。名工有王国琛、卢映之、夏漆工等，后者尤善制仿古剔红漆器。苏、扬两地漆作毁于清廷镇压太平天国革命之战中。福州漆器以脱胎见长，色泽华美，器体轻巧是其特色。系由名工沈诏安用传统夹法所创。清末北京由修补雕漆发展到仿永乐、宣德和乾隆雕漆。莳绘漆为日本名漆，明代宣德年间漆工杨氏受命赴日学习莳绘漆，回国仿制，其子杨埙从学，所制足以乱真。另有漆工蒋回回也善仿莳绘漆,清代苏州仿莳绘漆极盛,金漆辉映，富丽堂皇。明末清初出现的软螺钿则是螺钿的新品种。新安（今安徽省新安县）方信川钿嵌堆、扬州卢葵生砂钿镶嵌漆均名震一时。戗金、脱胎等漆器也都有不同程度的进步。

　　金属工艺 明代金银器工艺的特点是与宝石镶嵌结合。内廷设银作局，专为皇家打造金银器。其代表有十三陵定陵出土的金冠和江西明益王墓出土的各种金银器物等。清代内廷金银器由养心殿造办处制造。康熙五十四年造双龙钮金编钟一套16件，共重460余公斤。 乾隆年间最大的金塔高约5.33米,用金11119余两，现存的弘历皇帝母崇庆皇太后金发塔，通高1.47米，用金3000余两。银器作为金器的代用品，制成首饰、器皿，通行全国城乡。铸铜工艺获得了特殊发展，最著名的是铸于永乐年间，现存于北京大钟寺的金刚华严钟，通高6.94米，外径3.3米,重约46.5吨，为国内现存最大铜钟。钟内外铸有《华严经》《金刚经》、《金光明经》等,共22.7万余馆阁体楷字。字体典雅严谨、端庄秀媚。宣德鼎，因产于宣德年间，又称宣德炉，以后历代均有仿制。据文献记载，是以外国的铜、铅、锡、砂、紫、胭脂石、安澜砂等原料，经多达十二炼后成器，以充庙宇供器或室内案头陈设。因其名贵异常，传世稀少，故内廷与厂肆仿制成风。铸铜名家胡文明、张明歧、石叟等皆有制品传世。紫禁城内的铜狮、铜炉、铜缸、铜龟、铜鹤等陈设足以代表乾隆年间铸铜工艺的水平。

　　金银工艺是铁器的装饰，在少数民族地区尤为盛行。多层镂空金银铁碗套是藏族铁金工艺的精华。清初安徽芜湖铁工汤鹏，创铁画，锤锻铁块，制成多种书画作品，别具一格。锡器作为银器的代用品而通行民间，明末清初归复善制锡壶，继之者有朱坚、陈鸿寿等人，所制锡壶颇受文人赞美。

　　玻璃工艺 明代玻璃生产的中心仍在山东益都颜神镇（今山东省淄博市博山区），洪武初年内官监于该地，设御用玻璃作坊,生产玻璃“青帘”,用作坛庙窗帘。颜神镇民间炉行主要生产簪珠。清代玻璃产于颜神镇和广州、苏州等地。雍正十二年于颜神镇设博山县治，此后所产玻璃，世称博山琉璃，其产品行销全国。光绪三十年(1904),山东总督胡廷干于博山东柳杭设玻璃公司,聘德国人为技师，传授欧洲平板玻璃技术。北京料器业从博山购买玻璃料条，以灯火烧制各种禽兽花卉等料器。康熙年间，创“套料”，即“白受采”或“兼套”。晚清又创内画壶，有名家周乐元、叶仲三等。广州是清代南方玻璃的主要产地，与西方玻璃有着密切联系，自称“广铸”,亦有以欧洲玻璃残器为原料的再熔玻璃,与进口玻璃相对，亦称“土玻璃”。苏州玻璃称为“苏铸”，似不及“广铸”。在此基础上清宫于康熙三十五年成立了皇家玻璃厂，初期从广州召募玻璃匠进内廷烧造玻璃器，雍正以后以博山吹玻璃匠取代广州匠人。乾隆初年欧洲传教士玻璃匠汪执中、纪文两人进内廷烧造玻璃器，完成了圆明园西洋楼吊灯等巨大工程。现存玻璃厂产品有炉、瓶、罐、盆、钵、盘、碗、鼻烟壶及肖生等器物。颜色有涅白、砗磲白、浅黄、娇黄、雄黄、亮茶、亮茶黄、月白、宝蓝、空蓝、亮浅蓝、亮深蓝、豆青、亮深红、亮玫瑰红、亮宝石红、珊瑚红、豇豆紫、浅紫、亮深紫、桃红、绿、粉绿、翡翠绿、水晶、茶晶、黑等20余种。另有金星料、绞丝、夹金、夹彩等复色玻璃，并使用描彩、描金、泥金、珐琅彩、套料、隐起、阴刻等装饰手法。古月轩据传是以珐琅书写乾隆年制款、题诗印章和彩绘图案的玻璃器，但迄今未见传世之物。道光年间，玻璃烧造技术下降，从咸丰起内廷仅制素玻璃器，1911年随清亡而告终。

　　珐琅器工艺 明代景泰蓝（即掐丝珐琅）工艺在元代大食窑的基础上迅速发展。内廷御用监设厂生产，专供皇家享用，以宣德年制，御用监造款的云龙盖罐为代表。而景泰年间内廷作坊所制仅能维持前代水平而略有变化。此后历朝几乎均有产品传世,万历掐丝珐琅器,以其掐丝短促放纵、釉色鲜艳热烈为其特色。为珐琅器的一大变革。民间掐丝珐琅器产于北京、云南，专供妇女闺阁中用，不入文房。清代景泰蓝，内廷与民间均极盛行，其掐丝与珐琅料也有别于明代。产地有北京、扬州、九江与广州等地，风格不同，各有千秋。晚清仅有北京民间厂肆维持生产。錾胎珐琅明代遗物极少，而清代却广为盛行。这与广州錾铜工艺的发达有关。清朝内廷珐琅厂也做錾胎珐琅，然数量甚微。画珐琅一说始于明代，现存实物自清代康熙始。康熙画珐琅有试制和规格化的两种产品。据估计，清代最早的画珐琅可能于开海禁之后,西欧画珐琅器传入广州,先由广州工匠试制烧成。但内廷珐琅厂也经历过独立试烧的过程，传教士中的珐琅匠是晚于广州珐琅匠数年才进入内廷的，故在传播烧造画珐琅的技术上所起作用不大。画珐琅的最大产地是广州,不仅有规模巨大的画珐琅行业和作坊,且还向内廷输送画珐琅匠人，提供广州生产或进口的珐琅料及数量庞大的成品。但在作工、风格上却互为殊异，有“恭造”与“外造”、 皇家与地方之分。 艺术上也既互相联系、又互为区别，泾渭分明。晚清广州画珐琅绝迹，仅北京民间作坊尚在生产，但质量低下，已非昔日面貌。透明珐琅几乎只广州独家生产，而烧蓝则在全国城乡首饰楼均可烧造。

　　木竹牙雕工艺 即有机质材料雕刻的统称。 除竹、木、 牙外还包括甲、角、 骨等材料。有机质材料雕刻，历史悠久,技艺高超,至明始受文人墨客垂青而登上工艺之坛，工匠们才得以留下姓名及作品，而免遭泯灭无闻。明代后期出现金陵、嘉定两大竹雕流派。前者创始人为濮仲谦,他善于选用盘根错节的竹根,略作雕琢，颇得造化之趣。后者由朱鹤开派，创凹凸浅深、可达五六层的深峭镂空雕法而有别于前者。朱鹤之子朱小松、孙朱三松均能承其家传而又过之。清代吴之、封锡爵、封锡禄等均系嘉定传派名家。封锡禄及侄封歧曾先后于康熙、雍正、乾隆三朝内廷效力。竹黄工艺，去青留黄压平刻镂，兴于江浙、盛于苏州市。木雕分为杂木、硬木及软木3种。 杂木雕刻用于建筑和家具装饰，以安徽、江苏、浙江、福建、广东等省最为著名。浙江东阳、广东潮州、广州木雕为其重要流派。因潮广常髹以金漆，亦名金漆木雕。广州硬木雕刻居全国之首，苏州则以精工过人取胜，但规制气势远不及前者。广州牙雕镂刻深峻，加以茜色，多层透雕的绣球和楼阁、龙凤船等是其名作。牙丝编织也是广州牙雕业特技之一，象牙席和牙丝团扇可反映其成就。清宫造办处牙作，从苏州、广州招募施天章、叶鼎新、陈祖章、李裔唐、萧振汉、黄振效、杨维占、顾彭年、陈观泉等名工为皇家服务。象牙雕《月曼清游册》是其代表。明代犀角雕刻简古朴拙，清代则工整细致，多染色烫蜡，唯内廷犀角杯不加染烫，保留本色。犀角雕刻名家有鲍天成、濮仲谦、尤通、尤侃等人。康熙年间尤通善制犀角杯，人称“尤犀杯”。

　　[清代黄振效：象牙雕《渔乐图》笔筒]

　　镶嵌工艺 以金银、 玉石、玻璃、珐琅、竹、木、牙、骨等材料，雕刻镶嵌于硬木器物，以加强其装饰效果,是雕刻工艺高度发达的必然结果。木胎嵌金银纹,清内廷称为商丝，多用于硬木器或台座，苏州、北京较为盛行。运用多种珍贵材料雕刻并镶嵌于一器，呈现斑斓多彩的镶嵌，称为百宝嵌，为镶嵌工艺的杰出代表。明末扬州周翥是百宝嵌名师，他善用金、银、宝石和玛瑙等贵重材料，雕成山水人物、树石楼台等嵌于硬木和漆器之上，呈现出难以言状的光色陆离的艺术效果。另外像明末江千里及清乾隆时的王国琛、卢映之，嘉庆、道光时的卢葵生等对百宝嵌的发展也做出了一定贡献。广州用金属或象牙做骨格地子的镶嵌工艺较为发达，苏州则擅长以紫檀、红木、木为地，用金银丝或玉石嵌成各种图案和画面。明代百宝嵌单纯醒目，清代则日趋繁缛，应用于一器的镶嵌材料，品种丰富，图案构图饱满、形象生动、色彩斑斓、益臻妙境。金属镶嵌有铜胎错金银、 铁金等工艺，特点鲜明、别有韵致。

　　家具工艺 明代家具基本上沿宋式家具而作损益。一般城乡人们使用杂木家具， 富有者多用紫檀、 红木、花梨、木等硬木家具和楠木家具或髹漆家具。小至踏，大至屏，其形制、式样以便于生活并富于美感为原则。比例权衡更为科学、合理，附加饰件和雕饰都较为简单。苏州家具,亦称苏式家具,全国各地多有仿制。北京家具也较驰名，其形制、样式较接近于苏式家具。清代康熙以前，仍沿用明式家具，以髹漆或螺钿家具为主。清代家具形成于乾隆年间。此时苏州、北京的硬木家具发生了不少变化。苏州家具装饰繁复，硬木家具往往与髹漆、玉器镶嵌结合，制造雕漆、 雕填、描金、彩漆、金漆、仿莳绘及文竹、竹黄、斑竹等家具，与明代家具已相去甚远。广州家具已进入内廷，打破了原有家具的权衡格局,改变了苏式家具一统禁城的局面,在内廷屋宇陈设中逐渐占据了重要地位。其造型、图案、装饰、用材等方面都有自己的特点。扬州家具也不可忽视，其风格介乎于苏、广之间，具有折中色彩。尤以周翥百宝嵌家具最为名贵，为其特点之一。北京家具在明式家具的基础上,吸收苏、扬、广式家具的手法,也有显著的变化。内廷家具由造办处油木作、 广木作制造及苏、 扬、广、长芦等地进贡，而成为全国家具的总汇。清代乾隆年间家具京式、苏式、扬式和广式4式并存，相互影响,共同构成了此时家具特有的典雅与华贵的总趋势。晚清苏式、扬式家具虽在战乱中复苏，但仍日趋衰落。京式、广式家具也失去18世纪那种工精料实、繁华富丽的时代气氛。此时，上海、天津等口岸已输入欧洲、日本家具，因而出现了仿洋家具或中西折中的不伦不类的“新型”家具。

　　文房四宝工艺 明清两代文房四宝，除注意其本身的实用价值外，尤强调其装饰、玩赏、陈设等审美功能，工艺水平已达高峰。其中笔仍以湖州(今浙江省湖州市)所产毛笔最为驰名。内廷御笔有宣德、嘉靖和万历等年号款识。以羊、 狼等毫扎成竹笋头、 兰花头或葫芦头。杆饰黑漆描金云龙纹，或用玉杆。清代笔杆多以玉、漆、象牙、硬木、文竹、香妃竹、玳瑁、剔红、金漆等材料和工艺制做，以提高笔的装饰美。墨的装饰性、鉴赏性也大为提高，制墨名家辈出，明代以程君房、方于鲁两人为其代表，有《程氏墨苑》、《方氏墨谱》传世。入清后，曹素功墨名大振，传十三代后迁至上海，继续营业，盛名不衰。集锦墨盛于清代，康熙年间名家吴天章所制集锦墨形制翻新，雕镌精工，色彩斑斓，装潢典雅，多为文人珍藏。刘源监制国宝墨以及职贡图、耕织图等墨，是康熙、雍正、乾隆三朝宫廷制墨的精品。明清两代纸、绢的最大成就,是宣纸的改进及对纸、绢的第2次艺术加工。以染色、粉、蜡、洒金、描金、掐丝及版水印等技法装饰纸、绢，其本身就是一件精美的工艺品。砚仍以端、歙两砚备受重视。苏州顾二娘是康熙年间江南制砚名手。内廷以松花石制御用砚。地方名砚尚有苏州澄泥砚、山东矶石砚、红丝石砚、宁夏贺兰山石砚、甘肃洮河石砚及湖南菊花石砚等，在全国均有一定声誉。另外还以各种材料、工艺制做砚滴、笔山、墨床、镇尺、臂搁等数十种附属性文房用具，其形制玲珑小巧，装饰精致倩美，不失为工艺珍品。

　　此外，尚有衣冠带履、车轿鞍鞯、武备仪器、盆景、钟表、珠宝、 玳瑁、竹黄、匏、天然木等器，竹、草、藤、纸等编织以及各地民间及各民族的手工艺等，都是工艺美术的独特领域和重要专业，是明清工艺美术不可缺少的组成部分，它们的工艺水平和制作技术，亦应还其本来面貌并给与一定的历史地位。

参考资料：http://baike.baidu.com/view/1391926.html?wtp=tt

南京的朋友，可以帮我安排下旅游路线吗？谢谢大家啦···

你好，我是南京人，也是南京导游，希望给你一些帮助。

你可以选择飞机到南京，然后行程如下：

第一天在南京我车站做游1到中山陵，游览中山陵和灵谷寺，这两个地方是联票，80元。还能游览音乐台。下午可以去明孝陵，和中山陵不远，步行即可。

70元，可以游览明孝陵，紫霞湖等。如果买大通票，玩上述所有中山风景区的话，只要140.

第二天去市区的玄武湖，门票是20元。然后做1路车做到底到夫子庙，品尝夫子庙的小吃，建议不必去夫子庙的大成殿，20元，没意思。夫子庙和秦淮河靠在一块的，晚上秦淮夜色是非常棒的。晚上可以步行去瞻园，离夫子庙很近的，门票50.可以选择住在夫子庙附近的快捷酒家，150左右的就可以。

第三天夫子庙坐44路去总统府，40元门票，然后去大屠杀纪念馆，免费的。最后可以 选择去长江大桥看看，去桥头堡好像是20吧，光看看免费的。

希望对你有用哦

江苏有什么地域特点，或者是江苏的整个城市的特点，有什么是江苏特有的，等等这些能够代表江苏的元素。

　　一\概况

　　位置：江苏地处我国东部沿海，居长江、淮河下游。北接山东，南邻上海、浙江，西连安徽，东濒黄海。东经116°22'-121°55'，北纬30°45'-35°07'

　　总面积：10.26平方公里，约占全国总面积的1.06%。

　　人口：7400万（2003），人均密度居全国之首。

　　行政区划：设13个省辖市，分别是南京、苏州、无锡、常州、镇江、扬州、南通、盐城、连云港、徐州、淮安、泰州、宿迁。

　　气候：四季分明。12月至2月是冬季，3月至5月是春季，6月至8月是夏季，9月至11月为秋季。

　　江苏特色:

　　1.水

　　上天是特别恩惠于江苏这片土地的，她把世界上最珍贵的资源—水，毫无保留地赐给了江苏。仅仅方圆10万平方公里多一点的范围，江、河、湖、海、泉、瀑，一应俱全，异乎寻常。江是长江，世界第三大河，横贯江苏东西；河是古运河，连接古代中国南北文化的纽带，纵穿江苏南北；湖是太湖、洪泽湖，中国五大湖，江苏有其二，江南江北各具其一；海是黄海，绵延953公里的海岸线，有太平洋西海岸最大的生态湿地，冬季，丹顶鹤会在这里翩翩起舞……

　　与世界级和国家级的水资源相比，淮河、骆马湖、阳澄湖、淀山湖、高邮湖、金湖，还有苏鲁交界处的微山湖可谓稍逊一筹，不过这些名字叫起来也是响当当的。除此之外，水资源还有蜿蜒于古镇街巷中的小河，深藏于地下溶洞中的溪流，被茶圣陆羽赞叹过、用来沏茶最佳的甘冽，去病消乏的温泉……以上所有不同形式的水，织成了一张和谐密布的大网，散落在江苏广袤的原野上，渗入沃野千里的良田之中，养育着7700多万江苏儿女。江苏的“苏”字，繁体之意是鱼米之乡，概括得很形象吧！

　　江苏的水是不是也太多了，会不会构成水患？您一点也不用担心。扬州江都有“南水北调”工程，泰州有“运河枢纽”工程，淮安有“引水入海”工程，太湖有“防洪泻闸”工程，长江有“百年一遇”工程。安排精当，确保无虞。

　　可是您还会说，您对江苏印象最深的不是水而是山。江苏之山，山虽不高，颇负盛名。巍巍钟山，向有龙蟠之誉；名山虎丘，被宋代大文豪苏东坡誉为“到苏州不去虎丘，乃憾事也”；至于苏州太湖东山、西山，无锡惠山，徐州云龙山，连云港的云台山，镇江的金山、焦山、北固山、茅山、宝华山，南通的狼山等，它们或以风光旖旎，被世人青睐；或以古迹遍布，引游客寻访；或以宗教闻名，引香客朝拜……古人云：“仁者爱山，智者乐水”，要是您想真正见识江苏山水的奥秘，那就投入她的怀抱，登临远眺、寻古探幽、泉边品茗、松下步月；或扬帆出海、下湖捕鱼，顺流泛舟、沿江垂钓……您一定会感受到她的柔情和蜜意，激发您的灵气和悟性，让您舍不得走，走了还想再回头。

　　2.人文汇萃,人杰地灵,历史资源丰富

　　城市依水而建，因水而繁荣。江苏的水造就了7座中国历史文化名城。南京、苏州、常熟、扬州、镇江、淮安和徐州，每一座城市都凝聚着历史的风云。

　　最古老且最具规模的城市要算是吴国大夫伍子胥帮助阖闾所建的苏州古城了。虎丘公园内的千人石相传是当年吴国大军事家孙武为严肃军纪怒斩吴王爱姬的地方。常熟既是孔老夫子著名弟子言偃的故乡，也是吴文化始祖泰伯的兄弟仲雍迁居之所。汉高祖刘邦创建的西汉王朝，虽然定都在长安，但他的家乡徐州仍然因楚汉相争留下的遗迹众多，而令世人瞩目。西楚霸王项羽，是中国老百姓心目中的英雄，楚汉相争的故事后来演变成中国象棋棋盘上的楚河汉界。而儿女情长、英雄气短的爱情故事《霸王别姬》，既是戏剧永恒的主题，也成就了一代京剧大师梅兰芳；三国时，孙权听取了诸葛亮关于“钟阜龙蟠、石头虎踞，此乃帝王之宅也”的高见，定都南京，揭开了南京古城建邺历史的新篇章；刘备常常被人误认为没有本事，江山是哭出来的，但是他在镇江甘露寺招亲的时候，却处处险象环生。若不是真有英雄气概，原不会去冒杀头的风险；东晋时，丞相王导上书“治国以培育人才为重”，立太学于秦淮北岸，北宋景佑元年开始建文宣王庙。梁武帝兴佛，建了一大群寺庙，原本是表现自己对佛教的虔诚，但他万万没有想到，千年之后，却让旅游留下了许多可圈可点、可赏可议的遗迹和轶闻，遗憾的是东土一代禅宗祖师达摩却因见解有别，一苇渡江，造就了面壁九年的少林寺的未来辉煌；隋炀帝虽骄奢淫逸，对中国文化的贡献却是不可磨灭的。千年大运河，堪与万里长城相媲美，促进了古代中国南北文化的交融，也带来了扬州历史上的几度繁华；众所周知的《西游记》是吴承恩在淮安写成的，至今那里，他的故居依旧保存完好。另外，这座城市还是两个著名人物的家乡，兴汉三杰之一的韩信和一代伟人周恩来。您想进一步了解江苏的历史掌故吗？

　　3,江苏特产

　　喝茶的时候，选用宜兴紫砂茶壶最好，能保鲜；穿衣的时候，既可选富丽堂皇的南京云锦、苏州丝绸，也可选素雅的南通蓝印花布；家居时，摆一扇扬州彩屏，好看；出远门时，带一件玉器，避邪。要是个个孩童都像无锡大阿福般可爱，爷爷奶奶们定会笑得合不拢嘴……

　　新年到了，在城里不能放鞭炮，但是可以贴窗花、粘年画；春天来的时候，出门踏青、放风筝、折几枝柳条、编一束花环；要是还想多一点田园气息，不妨到农民家去，吃农家饭、看农民画、享农家乐，说不定还能碰上庙会，听一段淮剧、锡剧、看扬州木偶戏和杂耍……

　　· 南京云锦

　　· 苏绣

　　· 苏州桃花坞年画

　　· 常熟红木雕刻

　　· 无锡惠山泥人

　　· 常州梳篦

　　· 扬州玉器

　　· 扬州漆器

　　· 扬州剪纸

　　· 淮安博里农民画

　　· 六垛乡现代民间绘画

　　· 连云港东海水晶

　　· 连云港贝雕

　　· 南通风筝

　　· 南通蓝印花布

　　· 江苏购物一条街

　　4.文化遗产

　　大浪淘沙，留下的全是金子。

　　· 江苏的省级历史文化保护区

　　· 江苏的国家级文物保护单位

　　· 世界文化遗产--南京明孝陵

　　· 非物质文化遗产--昆曲

　　· 世界文化遗产--苏州古典园林

　　5.现代景点

　　传统的东西最具生命力，因为经过了时间的考验。现代的东西终会变成传统，只要经过了时间的考验。江苏的旅游丰富多彩，江苏的旅游兼收并蓄。“到迪斯尼太远，请到苏州乐园”是江苏人的发明；把远古侏罗纪的恐龙变成了孩子们玩乐的伙伴，也是江苏人的创举。高档的休闲如高尔夫，实惠的小憩如茶楼，还有健身的、美容的、追求精神享受的、氧吧、醋吧、美容院，以及追求自由空间的自驾车等等各式各样的俱乐部……现代江苏，同样精彩。

　　· 中华恐龙园

　　· 苏州乐园

　　· 苏州吴乐宫

　　· 苏州会议中心剧场

　　苏州大光明电影城

　　· 南通濠西书院

　　· 南通环西文化广场

有关苏州园林 散文

　　陈从周<说园>堪称经典,兼具文学和美学价值,共五篇

　　。现附其一,希望对你有所帮助.

　　说园

　　我国造园具有悠久的历史，在世界园林中树立着独特风格，自来学者从各方面进行分析研究，各抒高见，如今就我在接触园林中所见闻掇拾到的，提出来谈谈，姑名“说园”。

　　园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。二者说来，小园应以静观为主，动观为辅，庭院专主静现。大园则以动观为主，静观为辅。前者如苏州网师园，后者则苏州拙政园差可似之。人们进入网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。至于拙政园径缘池转，廊引人随，与“日午画船桥下过，衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿佛，妙在移步换影，这是动观。立意在先，文循意出。动静之分，有关园林性质与园林面积大小。象上海正在建造的盆景园，则宜以静观为主，即为一例。

　　中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。叠山理水要造成“虽由人作，宛自天开”的境界。山与水的关系究竟如何呢？简言之，模山范水，用局部之景而非缩小（网师园水池仿虎丘白莲池，极妙），处理原则悉符画本。山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动。我曾经用“水随山转，山因水活”与“溪水因山成曲折，山蹊随地作低平”来说明山水之间的关系，也就是从真山真水中所得到的启示。明末清初叠山家张南垣主张用平冈小陂、陵阜陂阪，也就是要使园林山水接近自然。如果我们能初步理解这个道理，就不至于离自然太远，多少能呈现水石交融的美妙境界。

　　中国园林的树木栽植，不仅为了绿化，要具有画意。窗外花树一角，即折枝尺幅；山间古树三五，幽篁一丛，乃模拟枯木竹石图。重姿态，不讲品种，和盆栽一样，能“入画”。拙政园的枫杨、网师园的古柏，都是一园之胜，左右大局，如果这些饶有画意的古木去了，一园景色顿减。树木品种又多有特色，如苏州留园原多白皮松，怡园多松、梅，沧浪亭满种箬竹，各具风貌。可是近年来没有注意这个问题，品种搞乱了，各园个性渐少，似要引以为戒。宋人郭熙说得好：“山水以山为血脉，以草为毛发，以烟云为神采”。草尚如此，何况树木呢？我总觉得一地方的园林应该有那个地方的植物特色，并且土生土长的树木存活率大，成长得快，几年可茂然成林。它与植物园有别，是以观赏为主，而非以种多斗奇。要能做到“园以景胜，景因园异”，那真是不容易。这当然也包括花卉在内。同中求不同，不同中求同，我国园林是各具风格的。古代园林在这方面下过功夫，虽亭台楼阁，山石水池，而能做到风花雪月，光景常新。我们民族在欣赏艺术上存乎一种特性，花木重姿态，音乐重旋律。书画重笔意等，都表现了要用水磨功夫，才能达到耐看耐听，经得起细细的推敲，蕴藉有余味。在民族形式的探讨上，这些似乎对我们有所启发。

　　园林景物有仰观、俯观之别，在处理上亦应区别对待。楼阁掩映，山石森严，曲水湾环，都存乎此理。“小红桥外小红亭，小红亭畔、高柳万蝉声。”“绿杨影里，海棠亭畔，红杏梢头。”这些词句不但写出园景层次，有空间感和声感，同时高柳、杏梢，又都把人们视线引向仰观。文学家最敏感，我们造园者应向他们学习。至于“一丘藏曲折，缓步百跻攀”，则又皆留心俯视所致。因此园林建筑物的顶，假山的脚，水口，树梢，都不能草率从事，要着意安排。山际安亭，水边留矾，是能引人仰观、俯观的方法。

　　我国名胜也好，园林也好，为什么能这样勾引无数中外游人，百看不厌呢？风景洵美，固然是重要原因，但还有个重要因素，即其中有文化、有历史。我曾提过风景区或园林有文物古迹，可丰富其文化内容，使游人产生更多的兴会、联想，不仅仅是到此一游，吃饭喝水而已。文物与风景区园林相结合，文物赖以保存，园林借以丰富多采、两者相辅相成，不矛盾而统一。这样才能体现出一个有古今文化的社会主义中国园林。

　　中国园林妙在含蓄，一山一石，耐入寻味立峰是一种抽象雕刻品，美人峰细看才象。九狮山亦然。鸳鸯厅的前后梁架，形式不同，不说不明白，一说才恍然大悟，竟寓鸳鸯之意。奈何今天有许多好心肠的人，惟恐游者不了解，水池中装了人工大鱼，熊猫馆前站着泥塑熊猫，如做着大广告，与含蓄两字背道而驰，失去了中国园林的精神所在，真太煞风景。鱼要隐现方妙，熊猫馆以竹林引胜，渐入佳境，游者反多增趣味。过去有些园名，如寒碧山庄（注二）、梅园、网师园，都可顾名思义，园内的特色是白皮松、梅、水。尽人皆知的西湖十景，更是佳例。亭榭之额真是赏景的说明书。拙政园的荷风四面亭，人临其境，即无荷风，亦觉风在其中，发人遐思。而对联文字之隽永，书法之美妙。更令人一唱三叹，徘徊不已。镇江焦山顶的别峰庵，为郑板桥读书处，小斋三间，一庭花树，门联写着“室雅无须大；花香不在多”。游者见到，顿觉心怀舒畅，亲切地感到景物宜人，博得人人称好，游罢个个传诵。至于匾额，有砖刻、石刻，联屏有板对、竹对、板屏、大理石屏，外加石刻书条石，皆少用画面，比具体的形象来得曲折耐味。其所以不用装裱的屏联，因园林建筑多敞口，有损纸质，额对露天者用砖石，室内者用竹木，皆因地制宜而安排。住宅之厅堂斋室，悬挂装裱字画，可增加内部光线及音响效果，使居者有明朗清静之感，有与无，情况大不相同。当时宣纸规格、装裱大小皆有一定，乃根据建筑尺度而定。园林中曲与直是相对的，要曲中寓直，灵活应用。曲直自如。画家讲画树，要无一笔不曲，斯理至当。曲桥、曲径、曲廊，本来在交通意义上，是由一点到另一点而设置的。园林中两侧都有风景，随直曲折一下，使行者左右顾盼有景，信步其间使距程延长，趣味加深。由此可见，曲本直生，重在曲折有度。有些曲桥，定要九曲，既不临水面（园林桥一般要低于两岸，有凌波之意），生硬屈曲。行桥宛若受刑，其因在于不明此理（上海豫园前九曲桥即坏例）。

　　造园在选地后，就要因地制宜，突出重点，作为此园之特征，表达出预想的境界。北京圆明园，我说它是“因水成景，借景西山”，园内景物皆因水而筑，招西山入园，终成“万园之园”。无锡寄畅园为山麓园，景物皆面山而构，纳园外山景于预园内。网师园以水为中心。殿春簃一院虽无水，西南角凿冷泉，贯通全园水脉，有此一眼，绝处逢生，终不脱题。新建东部，设计上既背固有设计原则，且复无水，遂成僵局，是事先对全园未作周密的分析，不加思索而造成的。园之佳者如诗之绝句，词之小令，皆以少胜多，有不尽之意，寥寥几句，弦外之音犹绕梁间（大园总有不周之处，正如长歌慢调，难以一气呵成）。我说园外有园，景外有景，即包括在此意之内。园外有景妙在“借”，景外有景在于“时”，花影、树影、云影、水影、风声、水声、鸟语、花香，无形之景，有形之景，交响成曲。所谓诗情画意盎然而生，与此有密切关系（参见拙作《建筑中的借景问题》）。

　　万顷之园难以紧凑，数亩之园难以宽绰。紧凑不觉其大，游无倦意，宽绰不觉局促，览之有物，故以静、动观园，有缩地扩基之妙。而大胆落墨，小心收拾（画家语），更为要谛，使宽处可容走马，密处难以藏针（书家语）。故颐和园有烟波浩渺之昆明湖，复有深居山间的谐趣园，于此可悟消息。造园有法而无式。在于人们的巧妙运用其规律。计成所说的“因借（因地制宜，借景）”，就是法。《园冶》一书终未列式。能做到园有大小之分，有静观动观之别，有郊园市园之异等等，各臻其妙，方称“得体”（体宜）。中国画的兰竹看来极简单，画家能各具一格；古典折子戏，亦复喜看，每个演员演来不同，就是各有独到之处。造园之理与此理相通。如果定一式使学者死守之，奉为经典，则如画谱之有“芥子园”。文章之有八股一样。苏州网师园是公认为小园极则，所谓“小而精，以少胜多”。其设计原则很简单，运用了假山与建筑相对而互相更换的一个原则（苏州园林基本上用此法。网师园东部新建反其道，终于未能成功），无旱船、大桥、大山、建筑物尺度略小，数量适可而止，亭亭当当，象一个小园格局。反之，狮子林增添了大船，与水面不称，不伦不类，就是不“得体”。清代汪春田重葺文园有诗：“换却花篱补石阑，改园更比改诗难；果能字字吟来稳，小有亭台亦耐看。”说得透彻极了，到今天读起此诗，对造园工作者来说，还是十分亲切的。园林中的大小是相对的，不是绝对的，无大便无小，无小也无大。园林空间越分隔，感到越大，越有变化，以有限面积，造无限空间，因此大园包小园，即基此理（大湖包小湖，如西湖三潭印月）。是例极多，几成为造园的重要处理方法。佳者如拙政园之枇杷园、海棠坞、颐和园之谐趣园等，都能达到很高的艺术效果。如果入门便觉是个大园，内部空旷平淡，令人望而生畏，即入园亦未能游遍全园，故园林不起游兴是失败的。如果景物有特点，委宛多姿，游之不足，下次再来。风景区也好，园林也好，不要使人一次游尽，留待多次，有何不好呢？我很惋惜很多名胜地点，为了扩大空间，更希望一览无余，甚至于希望能一日游或半日游，一次观完，下次莫来，将许多古名胜园林的围墙拆去，大是大了，得到的是空，西湖平湖秋月、西泠印社都有这样的后果。西泠饭店造了高层，葛岭矮小了一半。扬州瘦西湖妙在瘦字，今后不准备在其旁建造高层建筑，是有远见的。本来瘦西湖风景区是一个私家园林群（扬州城内的花园巷，同为私家园林群，一用水路交通，一用陆上交通），其妙在各园依水而筑，独立成园，既分又合，隔院楼台，红杏出墙，历历倒影，宛若图画。虽瘦而不觉寒酸，反窈窕多姿。今天感到美中不足的，似觉不够紧凑，主要建筑物少一些，分隔不够。在以后的修建中，这个原来瘦西湖的特征，还应该保留下来。拙政园将东园与之合并，大则大矣，原来部分益现局促，而东园辽阔，游人无兴，几成为过道。分之两利，合之两伤。

　　本来中国木构建筑，在体形上有其个性与局限性，殿是殿，厅是厅，亭是亭，各具体例，皆有一定的尺度，不能超越，画虎不成反类犬，放大缩小各有范畴。平面使用不够，可几个建筑相连，如清真寺礼拜殿用勾连搭的方法相连，或几座建筑缀以廊庑。成为一组。拙政园东部将亭子放大了，既非阁，又不象亭，人们看不惯，有很多意见。相反，瘦西湖五亭桥与白塔是模仿北京北海大桥、五龙亭及白塔，因为地位不够大，将桥与亭合为一体，形成五亭桥，白塔体形亦相应缩小，这样与湖面相称了，形成了瘦西湖的特征，不能不称佳构，如果不加分析，难以辨出它是一个北海景物的缩影，做得十分“得体”。

　　远山无脚，远树无根，远舟无身（只见帆），这是画理，亦造园之理。园林的每个观赏点，看来皆一幅幅不同的画，要深远而有层次。“常倚曲阑贪看水，不安四壁怕遮山。”如能懂得这些道理，宜掩者掩之，宜屏者屏之，宜敞者敞之，宜隔者隔之，宜分者分之，等等，见其片断，不逞全形，图外有画，咫尺千里，余味无穷。再具体点说：建亭须略低山巅，植树不宜峰尖，山露脚而不露顶，露顶而不露脚，大树见梢不见根，见根不见梢之类。但是运用上却细致而费推敲，小至一树的修剪，片石的移动，都要影响风景的构图。真是一枝之差，全园败景。拙政园玉兰堂后的古树枯死，今虽补植，终失旧貌。留园曲溪楼前有同样的遭遇。至此深深体会到，造园困难，管园亦不易，一个好的园林管理者，他不但要考查园的历史，更应知道园的艺术特征，等于一个优秀的护士对病人作周密细致的了解。尤其重点文物保护单位，更不能鲁莽从事，非经文物主管单位同意，须照原样修复，不得擅自更改，否则不但破坏园林风格，且有损文物，关系到党的文物政策问题。郊园多野趣，宅园贵清新。野趣接近自然，清新不落常套。无锡蠡园为庸俗无野趣之例，网师园属清新典范。前者虽大，好评无多；后者虽小，赞辞不已。至此可证园不在大而在精，方称艺术上品。此点不仅在风格上有轩轾，就是细至装修陈设皆有异同。园林装修同样强调因地制宜，敞口建筑重线条轮廓，玲珑出之，不用精细的挂落装修，因易损伤：家具以石凳、石桌、砖面桌之类，以古朴为主。厅堂轩斋有门窗者，则配精细的装修。其家具亦为红木、紫檀、楠木、花梨所制，配套陈设，夏用藤棚椅面，冬加椅披椅垫，以应不同季节的需要。但亦须根据建筑物的华丽与雅素，分别作不同的处理。华丽者用红木、紫檀，雅素者用楠木、花梨：其雕刻之繁简亦同样对待。家具俗称“屋肚肠”，其重要可知，园缺家具，即胸无点墨。水平高下自在其中。过去网师园的家具陈设下过大功夫，确实做到相当高的水平，使游者更全面地领会我国园林艺术。古代园林张灯夜游是一件大事，屡见诗文，但张灯是盛会，许多名贵之灯是临时悬挂的，张后即移藏，非永久固定于一地。灯也是园林一部分，其品类与悬挂亦如屏联一样，皆有定格，大小形式各具特征。现在有些园林为了适应夜游，都装上电灯，往往破坏园林风格，正如宜兴善卷洞一样，五色缤纷，宛或餐厅，几不知其为洞穴，要还我自然。苏州狮子林在亭的戗角头装灯，甚是触目。对古代建筑也好，园林也好，名胜也好，应该审慎一些，不协调的东西少强加于它。我以为照明灯应隐，装饰灯宜显，形式要与建筑协调。至于装挂地位，敞口建筑与封闭建筑有别。有些灯玲珑精巧不适用于空廊者，挂上去随风摇曳，有如塔铃，灯且易损，不可妄挂，而电线电杆更应注意，既有害园景，且阻视线，对拍照人来说，真是有苦说不出。凡兹琐琐，虽多陈音俗套，难免絮聒之讥，似无关大局，然精益求精，繁荣文化，愚者之得，聊资参考!