家具雕花文案 大堰河我的保姆分节赏析

《大堰河我的保姆》赏析

大堰河，是我的保姆。

她的名字就是生她的村庄的名字，

她是童养媳，

大堰河，是我的保姆。

第1节，说明大堰河是卑微得连自己的姓名都没有的穷苦的劳动妇女。诗从三个方面介绍大堰河的悲苦低微的身世：没有姓名;童养媳;靠出卖乳汁和汗水谋生。“大堰河，是我的保姆”首尾反复吟咏，突出了诗人与大堰河的特殊关系。

我是地主的儿子;

也是吃了大堰河的奶而长大了的

大堰河的儿子。

大堰河以养育我而养育她的家，

而我，是吃了你的奶而被养育了的，

大堰河啊，我的保姆。

第2节两句，首句点明自己的特殊身分，既是大堰河的儿子，又是地主的儿子，第2句突出了大堰河和“我”的养育与被养育的关系。

这里，诗人运用回环往复的手法，让“大堰河”反复四次，诗节末尾改用第二人称和呼告的形式，强调“我”“是吃了大堰河的奶而长大了的大堰河的儿子”，拉近了与“大堰河” 的距离，倾注了对大堰河的特有深情。

大堰河，今天我看到雪使我想起了你：

你的被雪压着的草盖的坟墓，

你的关闭了的故居檐头的枯死的瓦菲(1)，

你的被典押了的一丈平方的园地，

你的门前的长了青苔的石椅，

大堰河，今天我看到雪使我想起了你。

[注] (1)瓦菲：房里瓦缝里长的草。

第3节，介绍了大堰河悲惨贫苦破败的家世。诗通过一连串的排比，在对悲惨凄凉气氛的浓重渲染中，深切地抒发了诗人对保姆大堰河的无限思念，对她悲凉身世的无比同情。

诗人描写时善于通过想象和联想，捕捉一些富有特征的意象：坟墓是“草盖的”，出奇的荒凉;故居“关闭”了，檐头的瓦菲已经“枯死”;园田仅仅“一丈平方”，也被“典押”;门前的石椅“长了青苔”，这里早已荒无人烟，一幅幅惨不忍睹的破败景象呈现于读者的眼前。

诗人看到雪，想起了保姆大堰河，这是写实，诗人确实是在被投入监狱以后的一个寒冷的雪夜，想起了许多人和事，其中包括自己的保姆大堰河。但这也是写虚，有其象征的意义。

诗人是借用雪来表示对大堰河的赞美，雪是洁白无瑕的，在诗人心目中，大堰河对自己的爱、大堰河的善良品德就象雪一般的圣洁。

雪也是冷酷严峻的，诗人在寒冷的雪夜，在反动派严酷的暴行下，想起曾给予自己无比温暖的保姆，也是合乎逻辑的，所以诗人说：“我看到雪使我想到了你”，以此来表示对大堰河的赞美与思念。

你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我;

在你搭好了灶火之后，

在你拍去了围裙上的炭灰之后，

在你尝到饭已煮熟了之后，

在你把乌黑的酱碗放到乌黑的桌子上之后，

在你补好了儿子们的为山腰的荆棘扯破的衣服之后，

在你把小儿被柴刀砍伤了的手包好之后，

在你把夫儿们的衬衣上的虱子一颗颗的掐死之后，

在你拿起了今天的第一颗鸡蛋之后，

你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我。

第4节，描写“我”在大堰河家里的情景。用了八个排比句，通过八个细节，具体地铺叙了大堰河一方面进行无休无止的繁忙的家务劳动，另一方面又无时无刻不在关心照料着乳儿，时时给他以温暖，处处给他以爱抚，充分表现出大堰河的勤劳、善良，对乳儿无私的爱。

诗人深情地回忆起大堰河“厚大的手掌”，这是一双勤劳、温暖的母亲的手。诗人没有用抽象的词句，而是用鲜明的画面，把她的繁重劳动表现出来。

通“搭”、“拍”、“放”、“补”、“掐”、“拿”等手的动作表现出保姆的辛苦和劳累。但是，即使在这样的情况下，大堰河仍然用她“厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我”。通过对比突出表现了深厚的母子情意。

“乌黑的酱碗”、“乌黑的桌子”、破烂的衣服、衬衣上的虱子，突出了大堰河家境的贫穷;“为山腰的荆棘扯破的衣服”、“被柴刀砍伤了的手”，说明大堰河一家人大大小小辛勤劳动，仍然食不裹腹、衣不蔽体，从侧面控诉了社会的不公，与下面第6节的描写形成鲜明的对比。

我是地主的儿子，

在我吃光了你大堰河的奶之后，

我被生我的父母领回到自己的家里。

啊，大堰河，你为什么要哭?

第5节，写“我”离开大堰河回到家中。“吃光”二字写出了大堰河为哺育乳儿耗尽了全部的心血，诗节的末尾突然改用设问句“大堰河，你为什么要哭?”，不仅使情感陡然掀起波澜，形象地表现了大堰河对乳儿依依不舍和无限疼爱的心情，也逼真地写出了一个幼儿的纯真无知。

我做了生我的父母家里的新客了!

我摸着红漆雕花的家具，

我摸着父母的睡床上金色的花纹，

我呆呆地看着檐头的我不认得的“天伦叙乐”的匾，

我摸着新换上的衣服的丝的和贝壳的纽扣，

我看着母亲怀里的不熟识的妹妹，

我坐着油漆过的安了火钵(1)的炕凳，

我吃着碾(2)了三番的白米的饭，

但，我是这般忸怩不安!因为我

我做了生我的父母家里的新客了。

[注](1)火钵：类似盛炭火的火盆。(2)碾：niǎn。

第6节，写“我”回到自己生活优裕的家中时，像陌生的新客一样忸怩不安。这一段诗人从吃、穿、住等方面极力铺叙了地主家富裕豪华的生活。

“红漆雕花的家具”、“睡床上金色的花纹”、“新换上的衣服的丝的和贝壳的纽扣”、“油漆过的安了火钵的炕凳”、“碾了三番的白米的饭”，这些与大堰河家里的贫穷构成强烈的对比，辛勤劳动的人如此贫苦，不事稼穑的人如此富有，表现这世界的不公道。

“天伦叙乐”的匾与“新客”、“我呆呆地看着”与“不熟识的妹妹”、“生我的父母家里”与“忸怩不安”，诗通过这一系列矛盾的意象与在大堰河家里形成对比，反映了在大堰河家中虽然贫穷而充满欢乐和洽，在自己家里虽然富贵而毫无感情，表达了“我”对大堰河及其一家深挚的爱与深沉的留恋。

扩展资料:

《大堰河、我的保姆》作品鉴赏

《大堰河，我的保姆》是艾青的成名之作。这是一个地主阶级叛逆的儿子献给他的真正母亲——中国大地善良而不幸的普通农妇的颂歌。

这首诗感情真挚深切。诗中反复陈述：“大堰河，是我的保姆”，诗人是地主的儿子,长在“大堰河”的怀中，吮吸着她的乳汁，这不仅养育了诗人和身I本，也养育了诗人的感情。

诗人深深领受了她的爱，及至到了上学的年龄离开养母回到亲生父母身边的时候，他感到父母的陌生，更感到养母的对他的重要。养母正直、善良、朴素的品格影响了诗人的一生。

这首诗从头到尾，始终围绕“我”与“她”的关系来写，他对大堰河深厚的感情，都表现在娓娓动情的陈述之中。

他在监狱里，看见了雪就想到大堰河“被雪压着的草盖的坟墓”，想起她的故居园地，想起她对他的关怀和爱……于是他用他的深情的诗，表现了大堰河的具体劳作情景，也写了她心灵深处的感情波纹，就连她美丽的梦境，也同对乳儿的“幸福命运”的祝愿融合在一起。

有了这样的真情，这样的心灵，才使这位劳动妇女形象更加崇高、完美，所以诗人要把热烈的颂扬，“呈给大地上一切的/我的大堰河般的保姆和他们的儿子/呈给爱我如爱她自己的儿子般的大堰河”。

这样就使“大堰河”以某种象征意义，升华为永远与山河、村庄同在的人民的化身，或者说是中国农民的化身。

这是一首献给保姆大堰河的诗篇。诗人叙述了这位普通中国妇女平凡而坎坷、不幸的一生，表达了对这位伟大母亲由衷的感恩之情。

大堰河，也是千千万万中国母亲的代表，正是这片如同慈母一样宽阔的土地和这个伟大的祖国，尽管她受尽欺辱，满身疮痍，历尽沧桑,然而却永远不失母性和母爱伟大的光辉诗歌饱含深情，反复咏唱，如泣如诉。

参考资料来源:百度百科_大堰河我的保姆

明式家具与清式家具的异同

（一）：用材

明清家具的鉴定，最重要的就是辨别年代。而历史不同时期和地区，由于政治、经济以及生活习俗和审美趣味的不同，常会采用不同种类的木材制作家具，因此一些古家具的用材会直接反映出该家具的产地和年代，这是判别古家具文物价值的重要依据。学会辨别木种是鉴赏家、收藏家和爱好者的必修课和基本功。

明清家具在用材方面，有鲜明的时代特点。因此，辨别木材是鉴定家具中首先要注意的问题。传世的明清家具中，有不少是用紫檀、黄花梨、鸡翅木、铁梨木、乌木、等木材制作。因在清代中期以后，这几种木料日渐匮乏，成为罕见珍材。所以，凡是以这几种硬木制成的家具，大都是传世已久的明代或清代前期遗物。虽说此类家具后代仿制的也有，但终因材料难得及价格昂贵，为数极少。今存的传统硬木家具中，也有许多是用红木、新黄花梨或新鸡翅木制作的。由于这几种木材，是在紫檀|、黄花梨等名贵木材日益难觅的情况下才被大量使用，所以，以这些木材制作的家具，大多为清代中期以后直到晚清民国时期的产品。如有用红木、新黄花梨、或新鸡翅木制作的明式家具，因其材料的年代与形成的年代不相吻合，大多是近代的仿制品。当然，这也不能完全一概而论，因为众文献记载来看，红木和花梨木可能最迟在清代初期就已开始被选用作家具之材，而在江南一带也确实也发现了不少明式红木家具，不是近代仿制的，而是清代早期的遗物，但从整体上说，红木家具的大量出现是清代中期以后的事。

值得注意的是，有大量传世的榉木家具，不能以材质来间断年代，因为它在明清两代均被广泛用于制作家具，并在形式上也较多地保持了一致性，许多清代中期及至更晚的榉木家具，仍然沿袭着明代的手法。所以，对榉木家具的断代，应更多地依靠其他方面的特点来进行鉴定。

20世纪初叶，由于中国古家具日益为世人所瞩目，大量珍稀的古家具外流。为此，早在50年代，中国政府有关部门就制定了一条政策，规定紫檀、黄花梨、鸡翅木、铁梨木和乌木这五种制作的家具不准出口，这种“五木法则”在当时有一定的合理性，但因过于简单，又使大量菲五木的珍贵古家具流出海外，同时这种以木质定高下的简易法则也使许多爱好者坠入了拜物的误区，将作为中国古家具主体的菲五木家具一概视为“柴木”，甚至滥收贱卖，极少开展收藏研究，这同样是不可取的。

（二）品种与造型

明清家具的品种，也与年代有着很大的关系。明代椅子常见有四出头式和官帽式，还有圆椅、玫瑰椅等。四出头式和官帽式椅子在明代墓葬中曾有发现。因此，在鉴定中可以判断，凡与这类出土椅凳风格类似的传世扶手椅品种，应考虑为明式制品。有些较早出椅现的家具品种，往往到了清代后就不再流行。也有一些家具品种，出现的时间较晚，早期不可能制作。如圆靠背交椅，入清以后不再流行，从伟世品来看，它们多用黄花梨制作，很少有红木或新黄花梨的制品。所以，传世的圆靠背交椅，基本都是明式家具。而式样庄重、体态硕大的太师椅，则是清式家具的代表，再如茶几，本身就是为适应清代家具布置方法而产生的品种，传世的大量实物中，多为红木，新黄花梨制品，未见年代较早的。很显然，茶几是清式家具品种。此外，如折叠椅，折叠香几等，都是清代雍正以后出现的新品种。

家具的造型，是断年代的重要依据。许多明清家具的年代早晚，都可以从造型及造型的变化来判断。比如搭脑两端出头、扶手两端不出头的扶手椅，或搭脑两端不出头、扶手两端出头的扶手椅，多为明式家具扶手椅的早期造型式样，其制作年代一般还会晚于清代中期。再如柜子，明式柜子以圆角柜居多，侧脚收分明显，以各种流畅的线条装饰为主，不重雕刻。入清以后，这类圆角柜逐渐减少，代之而起的方角柜，下方正平直，侧脚收分渐小，至清代中期以后基本无侧脚，并且装饰雕刻亦由简洁变繁琐。甚至家具的腿足造型的变化，也可作为断代的依据。如桌椅的腿足，即经历了一个由细瘦到粗壮的变化过程，凡具有前者特征的桌椅，其年代一般要早于后者。

（三）：结构

鉴定明清家具的早晚，有时也可根据某些构件来判断。如明代官帽的靠背，基本光洁无纹。清代官帽椅的靠背，绝大多数是雕花板，素板罕见。又如明式家具的管脚枨都用直枨，而清中期以后管脚枨常用罗锅枨，这是区别明式和清式家具一个十分重要的特点。

第一，观察结合处。主要观察古代家具的结合处是用榫卯、钉子还是胶粘。鉴赏家具就可以依据古代家具与现代家具不同的组装结构加以区分。艾克在鉴定明式家具榫卯结构方面提出的原则是：“非绝对必要，不用木梢钉；在能避免处尽可能不用胶粘；任何地方者不用镟制——这是中国家具工匠的三条基本法则。”其实这也是中国古典家具榫卯结构特点的总结。古式家具具有精巧的榫卯结构，构件之间，不用金属钉固定，而是全凭榫卯即可做到上下左右，粗细斜直连接合理，面面俱到。而且工艺精确，扣合严密。

第二，了解历代榫卯结构。由于不同的时代家具榫卯结构受到一定生产力的制约，所以也不尽相同。例如，先秦楚墓和汉墓出土的家具一般只有暗榫、透榫、半榫、等几种方法。夹头榫大约在晚唐、五代时出现，匠师受到大木梁架柱头开、中夹绰幕的启发而运用到桌案上来，插肩榫则是明清家具常用榫卯特征。

第三，注重榫卯使用工具。作伪高手一般懂得古代家具都是用榫卯而很少用钉子和胶粘的，而且伪造得也很相似。但是无论作伪者怎样高明，毕竟不同时代家具榫卯所使用的工具和材料总会有所不同。仔细观察就会看出破绽。如张德祥就指出，明式圆角柜它的透榫两侧呈圆弧形，就一定是伪作的。因为圆弧榫眼出自近代的打眼机， 所以说辨别榫卯使用的工具和有无近代工艺的手法也是鉴定家具的重要方面。

(四)：装饰

了解不同时代装饰风格是断代家具的重要依据。不同时代有不同的装饰风格。以镶嵌工艺来说，明代与清代家具区别一个明显标志就在于此。明代家具很少用镶嵌工艺，而清代镶嵌工艺则较发达。

明清家具上的花纹，是鉴定家具制作年代的最重要依据。家具上的装饰花纹与其他工艺品的花纹一样，具有鲜明的时代性。因此，在鉴定家具时，有确切年代的其他工艺品上的花纹，是很好的对比参照物。如明清家具上常见的龙纹、凤纹、螭纹、葡萄纹、牡丹纹、如意纹、卷草纹及各式吉祥图案等，也是明清时期各类工艺品上常见的装饰纹样。因此，只要认真研究和仔细识别，那么对明清家具的鉴定将是很有益和有效的。比如，吉祥图案是清代瓷器上最喜欢用的装饰题材。清代家具的图案装饰也是如此，许多图案的组合，都必含有吉祥、富贵的寓意，常见的有“五蝠捧寿”、“鹊上梅梢”、“计划麒麟送子”、“吉庆有余”、“龙凤呈祥”、“海屋添筹”等，尤其到了清代晚期的家具，比比皆是。

餐厅室内设计说明范文

此餐厅座落在风景秀丽的南门，是中外游客度假，休闲，娱乐的去处，交通发达，人口众多流动量大，为这里餐饮

，旅游等各服务行业带来了新的生机。为此设计有中国特色的餐厅是可行的。继承中国传统文化，宣传经典佛学，文学，茶

文化是此餐厅的设计主题。

从餐厅的外墙面我们便可以看出餐厅的设计没有根据中国的传统对称布局，而是“两面脸”的形式，但给我们的感觉

不是很“花”也不“妖艳”而是一种神秘另类的传统，他有自身的个性与特点，简单的装饰，普通的材料更能显示他的宏伟，

高贵。我们也借鉴了一些西方的元素，如蓝色的窗台，百叶式的窗户和彩绘玻璃，主要是为了强调这面墙和内部的功能，区域

的划分,也为墙在形式上增加了对比，给人的感觉就是新鲜，浪漫。门的式样不是北方的皇家式样而是江南

的“梅雨”给人的感觉不会拘谨有亲切感，并有浓浓的诗情画意，也是为了与整个外墙的色彩，材质，形式上的统一，而真正

醒目的是大门上方红色中字方格形用纯花梨木做成外刷清漆，有画龙点睛之意喻，“禅茶一味”是整个餐厅的设计思想，也是本

餐厅的黄金招牌。任何建筑都有玻璃，玻璃是引进阳光的“武器”有玻璃就有了阳光，是室内浪漫，欢快，和谐的制造者，为了不使玻璃表面看上去单调我用细胡桃木分割玻璃，让表面看上去更有艺术气氛，玻璃用250mm樱桃木做窗框，体现力与美的结合。进入餐厅可以从大门也可以从西相楼进入，提供方便的就餐路径。进入门厅首先进如眼帘的是四盏大红灯笼，寓意着四季发财，西相楼，门厅，东相二人区是用井式天花，连成一体，统一中有变化，每个二人区用梁分割，也起一种装饰作用，并且使空间更有变化，生动。天花内用葡萄枝装饰，不使天花给你人一种太凸的感觉，也有掩盖天花内射灯，筒灯使天花更美观，统一。用云石做成的古典大鼎内打灯，中间种梅，一暖一冷的对比使人的眼睛舒适，轻松，明亮，后面是直顶天花的旋转屏风，但中间留有空隙，让人进如餐厅不至于走进了博物馆，透过空隙我们可以隐约看见有人在就餐，也点明了空间的作用。用半割断的方式把中厅与门厅割开，使空间更具神秘色彩，提升大家的好奇心。旋转屏风用黑胡桃木镶边和分割，内套锦绣，上绘金色菊花“采菊东篱下，悠然见南山”。为了区分地面材质，天花，功能区域的不同在进入西相我设置了门廊，主要用木材和玻璃做成，巧妙的运用木材分割玻璃拼出西相二字，使门廊更具艺术性怪异性，西相的二人区地面抬高1500mm模仿楼搁，并使空间具有层次感，也为在此就餐的人提供了特殊的环境“演绎一场西相情缘”，西相楼的外墙面用胡桃木框套雕花玻璃内打灯，夜间，浪漫的紫色灯光和柔和的橘光衍射在墙面上行成的慢反射使正个空间更具艺术效果，凹凸不平的仿古地砖，褐色琉璃瓦，简洁大方的红灯笼让人好象进入了远古。西相的卫生间是用诗词装饰，外种竹，黑，白，绿的色彩搭配就象乘在杯里的茶，清新淡雅，竹上挂饰小红灯笼，用红色进行点缀，也起艺术照明的作用。西相亭廊类似于西相楼，地面铺装大理石，红色大圆柱，褐色琉璃瓦，锦绣和仿西周的桌椅倒影在大理石上，此区域突出安静的效果。中厅是整个餐厅的中心区域，装饰富丽堂皇，以金色为主，高大的空间，天花以扇形，大方井格，弧形构成，照明以主灯和射灯照明整个中厅，由于层高的原因，以高反光的铝塑板铺装，以间接照明的方式照明中厅的每个角落，塑料地毯的色泽是海洋珊瑚的色彩，用塑料地毯主要从脚感，耐磨考虑。而扇形天花和大方井格，弧形天花成在着层高，他们的衔接用胡桃木和彩绘玻璃模拟天窗，主要作用是消声，通风，音效，还可以模拟天光，为中厅制造自然光，东相亭是八人座，一个独立的空间，更适合聊天。吟诗台是东相亭，中厅，西相厅廊的集中看点，他的舞台背景是中国传统的桥，金色的丝绸灯带，饶着舞台和服务台的丝绸灯带交相辉映，整个餐厅的照度最强的是吟诗台和服务台，其次是中厅，西相厅廊和门厅。门。厅上的八盏筒灯照亮旋转屏风，云石大鼎以他自生的色泽点缀着整个空间，四盏大红灯笼晰晰可见，东相二人区不同于西相，没有地面的抬高，但在形式上有所不同。为了使两排二人区对玻璃幕墙采光平衡，我将靠内墙区的地面抬高150并用半割断的形式将空间分割，照明以壁灯为主，注重装饰满足二者间的平衡，靠窗的二人区少了装饰却多了自然，少了吵杂，少了烦琐，更适合二人世界。我为了不使整个空间出现客人往一面倒的情况，每个区域在统一的条件下尽量平衡人们的心理取向，如装饰，自然，人文，还有制造的环境，有意的对人的心理取向进行引导。如“西相情缘，东相往事”。在如东相最里的情侣区就是突出亲密感，肩靠肩的接触，并且空间小有温和，亲密感，墙面用胡桃木框内套彩绘玻璃内打灯，营造出浪漫的气氛，此空间适合亲密恋人。包间有琴，棋，书，画四个，各有各的特点，无论是外墙，内墙还是内部的装饰都有各自的特点，琴阁突出琴的幽雅，棋搁突出棋的神韵，书搁突出诗的韵味，画搁突出画的意境，适合客人的多种选择。琴，棋，书内部以各朝代家具为装饰，但共同的特点便是衣柜，无论朝代式样的不同，都是起最大的装饰，还有辅助功能就是供客人换衣服，衣服有不同朝代的式样供客人更换，如果是金庸迷，武侠迷全家就来一场“屠狮大会”“华山论剑”之类的，尤其是逢年过节，中国人喜欢变换新样（欣欣向荣）全家带着录象机记录自己美好的过去。画搁没有衣橱而是多宝格和满屋的壁画，此包间更能体会到宁静和艺术氛围。整个空间以木材和玻璃为主要材料，为了不使木材给空间带来闷的感觉，我用各式玻璃进行点缀，使空间亮起来。整个空间的设计以诗为导向，可以说整个空间洋溢着诗情画意，漫漫去品味“茶”。

关于写一篇凤凰古城的软文，谢谢。

凤凰古城，位于湖南省湘西土家族苗族自治州的西南部，土地总面积约10平方千米。2010年底约5万人口，由苗族、汉族、土家族等28个民族组成，为典型的少数民族聚居区。

中式风格的设计说明应该怎么写？

现在的中式风格装修很多都融入了现代时尚的元素，称为现在中式风格装修。把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。例如，厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房自然烧不来书柜、书案以及文房四宝。中式风格的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，中式这样表现使整体空间，传统中透着现代，现代中揉着古典。这样就以一种东方人的‘留白’美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常成就这种诗意的最好手段。这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。

1、中式风格

中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中式风格的特征，表达对清雅含蓄，端庄风华的东方式精神界的追求。

2、中式风格的要点

中国风的构成主要体现在传统家具（多为清明家具为主）装饰品及黑，红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型朴素优美，色彩浓厚而成熟。中国传统室内陈设包括字画、匾幅、盘景、陶瓷、古玩、屏风、博古架等，追求一种修身养性的生活境界。中国传统室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟、鱼虫等精雕细琢，富于变化，充分体现出中国传统美学精神。

3、中式风格需要注意的地方

空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割，用实木做出结实的框架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴的图案。

门窗对确定中式风格很重要，因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中式的传统图案，用实木雕刻成各式题材造型，打磨光滑，富有立体感。

天花以木条相交成方格形，上覆木板，也可做简单的环形的灯池吊顶，用实木做框，层次清晰，漆成花梨木色。

家具陈设讲究对称，重视文化意蕴;配饰擅用字画、古玩、卷轴、盆景，精致的工艺品加以点缀，更显主人的品位与尊贵，木雕画以壁挂为主，更具有文化韵味和独特风格，体现中国传统家居文化的独特魅力。

4、中式风格特点

古典风格大多都是以窗花、博古架、中式花格、顶棚梁柱等装饰为主。

一般都以木结构为主，中式风格都会比较对称。

另外会增加国画、字画、挂饰画等做墙面装饰，另外会增加些盆景以求和谐。

中式风格一般都比较稳重，很成熟的风格。

而现代中式风格只是局部的采用中式风格处理，大体的设计比较简洁。

从装饰部分选材也比较广泛，搭配时尚，效果比古典中式风格清爽，比较适合中老年人的吹捧。 中式风格的特点，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征，以传统文化内涵为设计元素，革除传统家具的弊端，去掉多余的雕刻，糅合现代西式家居的舒适，根据不同户型的居室，采取不同的布置。

中国传统居室非常讲究空间的层次感。这种传统的审美观念在中式风格中，又得到了全新的阐释：依据住宅使用人数的不同，做出分隔的功能性空间，采用“哑口”或简约化的“博古架”来区分；在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂。通过这种新的分隔方式，单元式住宅就能展现出中式家居的层次之美。

5、中式风格的体现

在中式装饰风格的住宅中，空间装饰多采用简洁、硬朗的直线条，有些家庭还会采用具有西方工业设计色彩的板式家具与中式风格的家具搭配使用。直线装饰在空间中的使用，不仅反映出现代人追求简单生活的居住要求，更迎和了中式家居追求内敛、质朴的设计风格，使中式风格更加实用、更富现代感。

黄色的灯光让人觉得温暖无比，大大的落地窗让主人随时能看见外面的风景。时尚与古典相结合，搭配出完美的空间！营造出移步换景的装饰效果，给空间带来了丰富的视觉效果。合理的几何学拼图形状，线条优美，令人产生多种的审美观。特别四块长方形组合在一起，形成一幅完整图案，挂在客厅的沙发；电视柜上面，更加点缀出一种典雅。

上述仅供参考。。。。。。

电视背景墙有哪些材料可以用

1、确定电视背景墙风格：

电视背景墙的风格要和室内装修的整体风格保持一致，比如现代简约风格或新中式风格，以免造成室内的装修效果混乱；

2、了解常用的电视背景墙材料：

a、集成电视背景墙：

主要材料：竹纤维、木粉、树脂原料混合，高温挤出插接式板材；

制作工艺：用无醛热胶技术包覆高档装饰膜，内芯是在墙板上打印3d、5d、8d各种风格立体图案，各种装饰线条在厂内制作完成，成品出厂；

性价比：价格相当于壁纸背景墙，重量轻，安全系数高，现场安装简单，一人3个小时就能安完，使用年限20年以上，绿色环保，不含甲醛，个性化定制，满足不同装修风格，高端大气，不怕水，可擦可洗，防火达到B1级。

b、壁纸壁布电视背景墙：

主要材料：石膏线、石膏板、木方、细木工板、壁纸壁布、大白粉、乳胶漆等；

施工工艺：比较复杂，木工做造型，大白工用石膏、嵌缝带处理接缝，刮腻子2遍打底，砂纸打磨平整，造型处喷乳胶漆，背景墙内芯刷壁纸胶，粘贴壁纸或壁布；

性价比：造价相对较低，一般在2 — 3K左右，不耐脏、不能擦洗，壁纸和壁布容易开裂、翘边、脱落，使用年限短，甲醛超标；

c、石材背景墙：

主要材料：人造石、天然石；

制作工艺：人造石及理石线条制作罗马柱，内芯一般是瓷砖3d打印，工厂内制作成品；

性价比：价格一般在7 — 18K，高端大气，可擦可洗，不好运输易碎，重量大，上楼及安装费用较高，对安装人员水平要求也高，所以，综合造价也比较高；

求现代欧式简约风格设计说明，

基本概念　　简欧风格(英文：Jane European style)　古典欧式风格兼备豪华、优雅、和谐、舒适、浪

厨房

漫的特点，受到了越来越多人的喜爱。但是纯正的古典欧式风格适用于大空间，在中等或较小的空间里就容易给人造成一种压抑的感觉。这样便有了简欧风格（也称为现代欧式）。

　　简欧大气、更贴近于自然，也符合国人审美，因此近年在国内发展较快，但仍未普及。

　　从字面意思分析，简欧也就是简化了的欧式装修风格，但原先欧式风格的高雅仍然被保留了下来。

　　简欧风格，顾名思义，就是让所有的细节看上去都是非常简洁的。装修中的极简便是让空间看上去非常简洁，大气。装饰的部位要少，但是在颜色和布局上，在装修材料的选择配搭上需要费很大的劲，这是一种境界，不是普通设计师能够设计出来的。

　　无疑，简欧风格的装修风格迎合了现在年轻人的喜爱，现在都市的忙碌生活，早已经让我们烦腻了花天酒地，灯红酒绿，我们更喜欢的一个安静，祥和，看上去明朗宽敞舒适的家，来消除工作的疲惫，忘却都市的喧闹。这也是现在流行的装修风格之一：简欧风格。

编辑本段风格特点　　[1]它的设计风格其实是经过改良的古典欧式主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、

餐厅

创新的设计思 想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。简欧风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻 金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大 致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的 文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了 线条。

　　但综合来说就是1.对称性。2.造型（圆和方）。3.材料（精细和贵气）

　　简欧式是目前别墅装修流行的一种风格，就是简约现代的欧式风格．

　　成熟的人，都有其鲜明的个性和特点，这就是其风格所在。装修也一样，经过多年的发展和历练，各种装修手法自成一体，风格呈多样化。

　　这几年提倡的简约风格，因为加上了现代风格的元素，又可以分为简欧风格(现代欧式风格)、简中风格(现代中式风格、新古典主义风格)、现代简约风格等等。

　　为日常居住，首先要考虑到日常生活的功能，不能太艺术化、太乡村化，应多

卧室

一些实用性功能。而休闲性质的，则可以相对多元化一点，可以营造一种与日常居家不同的感觉。居住型风格可以是典雅一些、现代一些甚至带些小资情调，而休闲型则可以粗犷些、自然些、乡村些甚至带些原生态的味道。别墅装修风格一定要考虑当地的气候、地理以及地域文化，别墅装修要内外协调，多种装修风格可以混搭，只要自然协调即可。 建筑风格、小区环境与室内装饰三者风格相统一．

编辑本段设计要素家具　　与硬装修上的欧式细节应该是相称的，选择暗红色或白色、带有西方复古图案、线条以及非常西化的造型，实木边桌及餐桌椅都应该有着精细的曲线或图案。

墙纸　　可以选择一些比较有特色的墙纸装饰房间，比如画有圣经故事以及人物等内容的墙纸就是很典型的欧式风格。北美风格中，条纹和碎花也是很常见的。

灯具　　亮闪闪的钢制材料灯具是大败笔，与欧风简直是水火难容，华丽细碎的水晶灯最好也不要。可以是一些外型线条柔和些或者光线柔和的灯，像铁艺枝灯是不错的选择，有一点造型、有一点朴拙。

装饰画　　欧式风格装修的房间应选用线条繁琐，看上去比较厚重的画框，才能与之匹配。而且并不排斥描金、雕花甚至看起来较为隆重的样子，相反，这恰恰是风格所在。

配色　　欧式风格

客厅

的底色大多采用白色、淡色为主，家具则是白色或深色都可以，但是要成系列，风格统一为上。同时，一些布艺的面料和质感很重要，亚麻和帆布的面料是不太合时宜的，丝质面料是会显得比较高贵的。

地板　　如果是复式的房子，一楼大厅的地板可以采用石材进行铺设，这样会显得大气。如果是普通居室，客厅与餐厅最好还是铺设木质地板，若部分用地板，部分用地砖房间反而显得狭小。

地毯　　欧式风格装修中地面的主要角色应该由地毯来担当。地毯的舒适脚感和典雅的独特质地与西式家具的搭配相得益彰。选择时最好是图案和色彩相对淡雅来自：求助得到的回答