家具草图手绘

怎么画好手绘效果图

画好手绘的关键还是在于，透视、比例和线条。

只要做到比例正确，透视准，线条该直的直，该圆的圆，那么一张漂亮的手绘也就能很好的画出来了。

大多数的初学者都没办法做好以上三点，关键的还是在于多练习。

例如：透视，多画单体物品，椅子、桌子等。

因为椅子和桌子都是以直线为主，可以很好的练习透视，而在练习透视的时候也可以练习直线。

而练习直线可以选择拉线条，找出感觉，找出方法。

不管是横线还是竖线或者斜线，都可以多练习练习。

而比例的练习，在于多画组合物品，可以选择组合家具或者静物来进行练习比例。

在做好以上练习之后可以选择走到户外，去画画关于风景的手绘，或者画自己的房间、客厅，很快就能完全的掌握手绘了。

产品设计怎么练手绘

手绘是做产品设计的设计师必备的一项技能。

手绘表达的过程是设计思维由大脑向手的延伸，并最终艺术化地表达出来的过程，那么，怎么练习手绘 。

认为，可以从以下三点来练习。

1，临摹：手绘的学习不是一天一百张的练习，而是很多天很多张的练习。

临摹要想快速的进步，临摹一直以来都被视为一种很好的学习方法，学习去临摹别人的作品，可以从简单的开始，可以直接和有效的学习别人的经验，是一种学习的表现形式。

临摹也要分阶段的临，第一阶段完全手绘临摹，第二阶段百分之叁十手绘临摹，第叁阶段百分之六十的手绘临摹，第四阶段便是质的飞跃，百分之八十的改变，基本就将原改的面目全非。

在临摹的时候也要有意识的去批评原作的缺点，在批评中改进手绘的技法。

手绘论坛，手绘技法 大禹手绘兵工厂。

2，写生： 它是检验个人所学美术知识的基本实践方法，多去实践可以为自己的绘画打下坚实的造型基础。

写生是重要的表现基础，用结构素描或速写的方式来写生，是基础中的基础，主要训练对目标整体结构的把握。

画静物画、风景的方式来写生，主要训练对目标色彩的把握。

写生写生室内效果，景观效果，建筑效果，速写等，在写生的过程中把握好透视，组景，手绘的能力会得到潜移默化的提高。

第叁步：创作设计在设计的过程中练习把握能力，看对室内效果，景观效果，建筑效果的综合应用能力，在这个过程中才是需要最后的努力的。

建筑内部和建筑外部风景写生是画效果的基础，是对目标及环境色彩的训练，尤其是建筑和景观效果。

在画建筑内部和建筑外部的写生时，不要忽略对室内配景和室外配景的练习。

室内的例如：各种家具，室内盆景植物，灯具，人物，装饰物，室内织物等。

阴影和材质也是极其重要的表现因素。

在实践的过程中要注意一些事项：下笔之前，要对所画的对象感兴趣，这样才能全心投入地去观察，去认真分析所画对象的形体关系，准确地描绘形体结构。

画时要注意整体关系上的把握，如明暗、主次等关系，不要被细节所左右。

特别是要求快速表现的时候，画时也不要太过拘谨。

3，默写： 默写可以增强个人记忆和对物体形体结构的理解，是一种很有必要的训练手段。

平时多画多练多记住物体的表现方法，这对现场用手绘跟客户沟通是很有帮助的。

你好,看到你是做家具设计的,我想请教你些问题,希望你能帮帮忙！...

A.CAD是很简单的，没事在网上看看视屏，别人是怎用的，很简单，多用右键和快捷键，画二D图很快的，有基础的一两天就能熟练，三D图你们那个家具公司以前别的设计人员一定留下不少的三D图形库（实体模块），你可以打开看看，很多不用你自己画（网上也有一些CAD和3D的模块），有空的时候自己画一下，练习练习（有时顾客要订做的），板式家具是一块板一块板的组合画的，用CAD拉伸工具即可，很方便，台面高度一般是760MM的，过道一般700MM---1500MM（办公）。

B.家具行PS不用学得太精，只要会抠图（最好用多边形套索和磁性套索去边）、保存格式、会调整大小即可。

除非你老板要你做广告图单，那就还得练一下CAR(CorelDRAW)。

C.外出量尺寸快速不差尺寸的量测（并手绘出图框草图）要有方法----1.量好室内总长宽，可用卷尺（准确），或数地板砖（注意不满整块的还是得尺量，不太准误差50MM左右）。

2.再量测柱子的长宽。

3.再量门框宽和门的宽，以及门的位置，离墙边的距离。

4.量完后顺手记下线盒位置和窗户位置。

D.画图时先把框画好，再粘帖进家具模块，插入块也行。

标齐家具尺寸，班台、会议台、屏风（长1400MM或1200MM宽1400MM高度1100MM或1200MM）、文件柜、只标长宽，高度是固定的750MM，再标上过道尺寸。

E.以上一张家具布置建议平面图就出来了，如果要立体效果，还得在左视图上对齐所有插入的模块，再按视图，三维视图，西南等轴测，用视图，视觉样式变换效果，出现立体图（没有3d max）效果好。

打印出来图纸或虚拟打印成PDF格式转成JPEG，你的工作任务就完成了，其他的就交给业务人员来处理好了。

手绘墙画要用什么材料？

1、手绘墙面需要的东西最基本的铅笔，橡皮，或许还需要尺子，然后就是丙烯颜料，各种号的画笔，调色盘，抹布等。

建议：用处理好的油画布，用裱壁纸的方法裱到墙上的，然后用丙烯材料画的，比较持久不褪色。

2、手绘墙画注意事项1）注意不要把白色的墙弄脏了，可以用报纸把墙脚贴上，绘制完后撕掉。

2）室外墙作画时，要注意底是否打牢固，建议使用质量好的外墙涂料。

3）室内作画如需使用油画颜料时，则需要上多次乳白胶。

4）调特殊颜色时，尽量多调和一些，免得最后绘到一半时不够，因为第二次调色很难和第一次相同。

5）脚手架是否安全，每天检查一遍，安全第一，绘制第二，以人为本。

6）室外绘制，千万不能在下雨时施工，因为没干透的丙烯溶水即化，干后可用水冲洗。

7）室外大型壁画，可用投影仪辅助打形，这样省时又省力。

8）涂鸦绘制时，要注意连惯性，要做到用喷漆如用笔，把手势放开，可预先在废纸上练练手后，再到墙上一气呵成。

怎么样才能提高手绘技巧呢？

1、不同线条的练习：主要包括对直线（横直线、竖直线、斜直线）、曲线（横曲线、竖曲线、斜曲线）、弧线、椭圆、正圆、不规则线、长线、短线、快线、慢线的练习，再就是不同线条的疏密、组合训练；2、透视的严格训练：一点透视、两点透视、三点透视。

室内手绘效果图通常会用到一点透视和两点透视，三点透视一般画鸟瞰图或者说轴测图的时候会用到，再就是画高大的建筑物表现建筑耸立的感觉时也会用到三点透视。

3、手绘学习思路：1、从线条——透视——家具陈设单体——家具陈设组合——小空间——大空间——复杂空间2、从草图——平面图——立面图——透视图4、临摹优秀的手绘作品：主要临摹尺规画法与徒手画法、详细画法与概括画法、国内画法与国外画法相结合的去临摹。

在临摹过程中要结合好线条、透视和表现方法与技巧。

5、画实景照片：在掌握好1、2、3点以后积累了一定的造型基础，这时就可以画些实景照片，初学者可以大体的起个铅笔稿，这样误差会减小，增强画图者的信心，慢慢的铅笔稿画的越来越少，直到不用起铅笔稿直接徒手绘制效果图。

6、写生：写生不仅能提高你的造型能力，而且还能将好的设计元素记录下来运用到设计过程中。

写生也能潜移默化提高你的观察能力、审美素养。

7、设计草图：设计草图主要用于方案构思，在室内主要包括平面图的构思、立面构思、透视图的构思，乃至灯光、家具、工艺品的构思草图，多画构思草图有助于设计师对空间的理解与感悟，直接表达设计师的创意思路。

也很有效的提高设计师的手绘表达能力。

8、注意要经常的在完成一套作品后进行经验总结，取长补短。

9、手绘工具：手绘工具的选择多少会影响设计师对作品的表述。

俗语道：“工欲善其事，必先利其器。

”尤其是对物体特殊材质感觉的表达显得尤为重要。

10、空间感知：设计师要想将手绘完美表现，首先，要热爱自己的职业；其次，要熟悉材料的特点；最后，对空间结构的认识理解。

11、表现欲望：设计本身就是一种创造，设计师要培养活跃的思维和创意激情，以及对新事物敏锐的洞察力。

12、学习方法：聪明、感悟能力好固然是一种优势，然而正确的学习方法更为重要，认真、刻苦、思考、理解、消化、举一反三才能基础扎实、进步快。

13、心态：学习手绘不能急于求成，技巧自然是通过不断的学习思考总结出来的，有了积累方能水到渠成。

怎样练好手绘

多练习，和朋友多交流心得。

《手绘技巧》立足于为培养从业人员景观美术素养所必须进行的自我学习训练，从手绘自学的角度进行解析，借此解开景观美术的神秘面纱。

作为一项设计必备的基础技能，手绘技能的自我训练应该从接触之日开始，贯穿始终。

“手绘”是一种统称，一方面泛指所有需要用到绘画技巧的设计练习或基础技法练习；另一方面也包括为提升审美眼界和审美情操所必须进行的绘画拓展学习，即兴趣学习，所训练的内容不仅限于效果图表现、风景速写等跟景观设计相关的方面，还包括根据兴趣针对自身特点或者不足所尝试的“业余”训练或活动，例如临摹经典传世作品、建筑写生等。

有什么手绘简笔画的书吗

手绘的书还的买，还不如上网找点图片那。

一、手绘墙制作方法/步骤 Step1：在墙面上根据图案大致的形状贴上胶纸，这是为了在上面画图案用的。

Step2：在胶纸上面用铅笔打稿，用深色马克笔描出要用的线条。

然后沿着这些线条将图形刻出。

Step3：在墙面铺满报纸，以使图案外的墙体不被颜料污染。

Step4：为了使颜料漆出来的效果更好，在图案上先上一层白色的底漆。

Step5：在图案部位喷涂或刷涂颜色。

Tips：在墙体上绘制图案所使用的颜料可选用丙稀或者墙漆。

当然，手绘墙还有其它很多种方法。

如果你绘画功底够厚，那么可以直接在墙上作画。

如果担心自己的绘画水平，还可以采用与广告相结合的方式来进行。

总之，条条大道通罗马，愿你能打造一个属于自己的新家。

二、DIY手绘墙画的材料、制作方法、注意要点与相关知识 充满创意的手绘墙画制作出了属于每个家庭的私家风景。

而这种风景并不局限于家里的某个位置，像卧室、餐厅、甚至卫生间都可以选择。

不过在打造手绘墙画的时候还有一些要点是需要我们去注意的。

1、首先墙画的图案和色彩要服从整体设计风格。

比如您家是中式风格，那就要求墙画图案的色彩主要是比较传统的黑色，红色或者金色。

图案主要来源于中国传统的图案和纹样，或是国画中经常表现的图案。

北欧派简约设计色彩上比较极端，游走于黑白灰和超艳丽色彩两端，因此相应的墙画图案多为经过处理的比较抽象的图案。

现代派设计色彩倾向于艳丽，相应的墙画图案比较写实。

欧式设计的手绘图案色彩比较中性、低调，墙画图案主要来源于古典的欧式装饰符号，来配合欧式家具、墙线的表现。

2、其次手绘墙画出现的位置也有讲究。

一般我们不建议整个房间都画上彩绘图案，那样会让空间显得没有层次。

您可以选择一面比较主要的墙面，大面积绘制。

这种手绘墙画是做为家里的主要装饰物面孔出现的，往往会给人带来非常大的视觉冲击力，效果非常突出，印象深刻。

另外一种是针对一些比较特殊的空间进行针对性绘制，比如阳光房可以在局部绘制与太阳、花鸟为主题的画，在楼梯间画棵大树等等。

还有一种是属于点睛类型的，像开关座，空调管等角落位置。

画上精制的花朵，自然的树叶往往能带来意想不到的效果。

3、手绘墙画制作方法 手绘墙的制作方法很简单，但是对制作者的绘画功底有一定要求。

所以以下的方法和注意事项一定要注意！手绘墙画的材料： 各色环保涂料、毛笔、排笔、粉笔、铅笔、涮笔筒、小面积的墙壁（初学彩绘且美术基础弱的人最好选择不怎么显眼的小块墙壁）。

三、手绘墙画制作经验分享 1.先想好需要手绘的图案，可以模拟现成的图案，无论简单或是复杂，都建议先用粉笔或铅笔打好草图。

2.打好草图后，用排笔轻轻扫淡些，保留痕迹。

建议初学者还是从简单的图案入手，等熟练之后再进行复杂的图案。

3.开始上涂料了，要根据图案线条的粗细和上颜色面积的大小，选择使用大中小号的毛笔或是排笔，接着根据个人喜好把涂料画上就OK了。

手绘墙画制作问题点拨： 1.如果画好后图案颜色不均匀，是因为下笔时轻时重，或者颜料太稠了； 2.线条时粗时细是因为勾线时力度没有掌握好，所以勾线力度要均匀； 3.勾的线条时断时续，是因为笔醮颜料时多时少，要保持一致； 4.图案干后手感硬，是因为颜料太稠，记得要加稀释剂； 5.图案的线条渗水走位，是加多了稀释剂，或者是笔清洗后没有擦干水，所以记得每次清洗笔后要擦干笔尖的水，以免渗色； 6.如果不小心画错了线条，也不要着急去擦拭，等到颜料干后用白色颜料盖过，等到白色颜料干后再补上正确的线条就行了。

四、相关知识丙烯颜料 丙烯画颜料是二十世纪才被发现的新型绘画材料。

最初发明丙烯颜料是油溶性的，1947年出现于美国。

二战期间，美国一批画家发现丙烯具有耐光、耐晒、抗雨水冲刷的优点，便将具有广泛工业用途的丙烯用来调制颜料，绘制街头墙体大型壁画。

十年后，又发明水溶性的丙烯颜料，它即可象油画一样厚涂堆塑，又可以象水彩一样极度稀释，并保持浓艳漂亮的色彩。

它具有广泛的使用范围，已被世界各地的画家广泛采用。

综合材料表现技法的兴起，使丙烯颜料的材料特点得到了进一步发挥。

试验证明，它有很多优于其他颜料的特征：干燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质脱落，画不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等。

它可以一层层反复堆砌，画出厚重的感觉；也可加入粉料及适量的水，用类似水粉的画法覆盖重叠，画面层次丰富而明朗；如在颜料中加入大量的水分可以出水彩、工笔画的效果，一层层烘染，推晕，透叠，效果纯净透明。

丙烯颜料属于人工合成的聚合颜料，是颜料粉调和丙烯酸乳胶制成的。

丙烯酸乳胶亦称丙烯树脂聚化乳胶。

丙烯树脂有许多种，如甲基丙烯酸树脂等，因此，丙烯颜料也有很多种类。

国外颜料生产厂家已生产出丙烯系列产品，如亚光丙烯颜料、半亚光丙烯颜料和有光泽丙烯颜料以及丙烯亚光油、上光油、塑型软膏等等。

丙烯颜料深受画家欢迎。

与油画颜料相比，它有如下特性： ① 可用水烯释，利于清...

如何快速提高手绘技巧？

展开全部 1、不同线条的练习：主要包括对直线（横直线、竖直线、斜直线）、曲线（横曲线、竖曲线、斜曲线）、弧线、椭圆、正圆、不规则线、长线、短线、快线、慢线的练习，再就是不同线条的疏密、组合训练；2、透视的严格训练：一点透视、两点透视、三点透视。

室内手绘效果图通常会用到一点透视和两点透视，三点透视一般画鸟瞰图或者说轴测图的时候会用到，再就是画高大的建筑物表现建筑耸立的感觉时也会用到三点透视。

3、手绘学习思路：1、从线条——透视——家具陈设单体——家具陈设组合——小空间——大空间——复杂空间2、从草图——平面图——立面图——透视图4、临摹优秀的手绘作品：主要临摹尺规画法与徒手画法、详细画法与概括画法、国内画法与国外画法相结合的去临摹。

在临摹过程中要结合好线条、透视和表现方法与技巧。

5、画实景照片：在掌握好1、2、3点以后积累了一定的造型基础，这时就可以画些实景照片，初学者可以大体的起个铅笔稿，这样误差会减小，增强画图者的信心，慢慢的铅笔稿画的越来越少，直到不用起铅笔稿直接徒手绘制效果图。

6、写生：写生不仅能提高你的造型能力，而且还能将好的设计元素记录下来运用到设计过程中。

写生也能潜移默化提高你的观察能力、审美素养。

7、设计草图：设计草图主要用于方案构思，在室内主要包括平面图的构思、立面构思、透视图的构思，乃至灯光、家具、工艺品的构思草图，多画构思草图有助于设计师对空间的理解与感悟，直接表达设计师的创意思路。

也很有效的提高设计师的手绘表达能力。

8、注意要经常的在完成一套作品后进行经验总结，取长补短。

9、手绘工具：手绘工具的选择多少会影响设计师对作品的表述。

俗语道：“工欲善其事，必先利其器。

”尤其是对物体特殊材质感觉的表达显得尤为重要。

手绘效果图的设计理念

概念设计阶段的草图一般都是设计者自我交流的产物，只要能表达自己看得懂的完整的空间信息，并不在乎图面表现效果的好坏。

而设计概念确立后的方案图作业则是另一种概念。

在这里，方案图作业具有双重作用，一方面它是设计概念思维的进一步深化，另一方面它又是设计表现最关键的环节。

设计者头脑中的空间构思最终要通过方案图作业的表现，展示在设计委托者的面前。

视觉形象信息准确无误的传递，对方案图作业具有非常重要的意义，因此，平面图、立面图要绘制精确，符合国家制图规范；透视图要能够忠实再现室内空间的真实景况。

可以根据设计内容的需要采用不同的绘图表现技法，比如水彩、水粉或透明水色、马克笔、喷绘之类（图2-6）。

近年来随着计算机技术的迅速发展，在方案图作业的阶段使用计算机绘图已经是一个大的趋势，尤其是制图部分差不多完全代替了繁重的徒手绘图，透视图的计算机表现同样也具有模拟真实空间的神奇能力，用专业的软件绘制的透视图类似于摄影作品的效果（图2-7）。

在这方面因为涉及艺术表现的问题，计算机绘图不可能完全取而代之，但至少会成为透视图表现的主流，而手绘透视表现图只有达到相当的艺术水准才能够被接受。

两者之间的关系如同人像摄影与肖像绘画。

作为学习阶段的方案图作业仍然要提倡手工绘制，因为直接手绘反映到大脑的信息量，要远远超过隔了一层的计算机，通过手绘训练达到一定的水平，再转而使用计算机必然能够在方案图作业的表现中取得事半功倍的效果。

在室内设计的方案图作业中，平面图的表现内容与建筑平面图有所不同，建筑平面图只表现空间界面的分隔，而室内平面图则要表现包括家具和陈设在内的所有内容。

精细的室内平面图甚至要表现材质和色彩。

立面图也是同样的要求。

一套完整的方案图作业，应该包括平面图、立面图、空间效果透视图以及相应的材料样板图和简要的设计说明。

工程项目比较简单的可以只要平面图和透视图。

具体作图程序则比较灵活，设计者可以按照自己的习惯做相应的安排。

手绘墙画有什么要求吗？

注意事项：1、首先墙画的图案和色彩要服从整体设计风格比如家是中式风格，那就要求墙画图案的色彩主要是比较传统的黑色，红色或者金色。

图案主要来源于中国传统的图案和纹样，或是国画中经常表现的图案。

北欧派简约设计色彩上比较极端，游走于黑白灰和超艳丽色彩两端，因此相应的墙画图案多为经过处理的比较抽象的图案。

现代派设计色彩倾向于艳丽，相应的墙画图案比较写实。

欧式设计的手绘图案色彩比较中性、低调，墙画图案主要来源于古典的欧式装饰符号，来配合欧式家具、墙线的表现。

2、其次手绘墙画出现的位置也有讲究一般不建议整个房间都画上彩绘图案，那样会让空间显得没有层次。

可以选择一面比较主要的墙面，大面积绘制。

这种手绘墙画是做为家里的主要装饰物面孔出现的，往往会给人带来非常大的视觉冲击力，效果非常突出，印象深刻。

另外一种是针对一些比较特殊的空间进行针对性绘制，比如阳光房可以在局部绘制与太阳、花鸟为主题的画，在楼梯间画棵大树等等。

还有一种是属于点睛类型的，像开关座，空调管等角落位置。

画上精制的花朵，自然的树叶往往能带来意想不到的效果。