j渐变家具的设计

家具设计的基本尺寸标准是什么？

茶几：小型，长方形：长度60-75，宽度45-60，高度38-50(38最佳) 中型，长方形：长度120-135；宽度38-50或者60-75 正方形： 长度75-90，高度43-50 大型，长方形：长度150-180，宽度60-80，高度33-42(33最佳) 圆形：直径75,90,105,120；高度：33-42 方形：宽度90,105,120,135,150；高度33-42

请问家具设计的一些基本尺寸是什么？

衣橱：深度：一般60~65； 推拉门：70，衣橱门宽度：40~65 推拉门：75~150，高度：190~240 矮柜： 深度：35~45，柜门宽度：30-60 电视柜：深度：45-60，高度：60-70 单人床：宽度：90,105,120；长度：180,186,200,210 双人床：宽度：135,150,180；长度180,186,200,210 圆床： 直径：186,212.5,242.4（常用）

【制作家具画】做家具的设计图是咋做出来的？谢谢啦

上面的人说的是错的！！！！ 做图纸不需要巧匠之术，随便什么人都可以做出来，只是成功率会比较低一点 去去长寿左上的房子里面找鲁成根据家具的配方就可以做出来了 下面说的等级，是指要把图纸做成家具所必须的等级 巧匠之术10级可以做的： 桦木圆桌=普通木料+普通手艺 黑麻垂幔帘=普通木料+普通布料+印染工艺 巧匠之术15级可以做的： 桦木立柜=普通木料+普通木料+普通手艺 草编席子=闲杂材料1+普通手艺+灵巧手艺 巧匠之术20级可以做的： 榛木床=普通木料+普通木料+普通木料 漆花竹凳=普通木料+印花工艺+普通手艺 地毯=普通手艺+闲杂材料1+灵巧 柜子=普通木+普通木+普通手艺（20） 巧匠之术25级可以做的： 印花屏风=普通木料+普通布料+印花工艺 文竹=杂1+杂2+陶瓷 巧匠之术30级可以做的： 君子兰=闲杂材料3+陶瓷+装饰工艺 蝴蝶兰=陶瓷+杂3+普木 巧匠之术35级可以做的： 水仙=闲杂材料1+陶瓷+装饰工艺 仙人掌=闲杂材料2+闲杂材料3+陶瓷 巧匠之术40级可以做的： 银烛台=普通金属+普通手艺+装饰工艺 玉瓷花瓶=灵巧手艺+陶瓷 巧匠之术45级可以做的： 踏春图=绘画工艺+普通手艺 地板=闲杂材料1+印花工艺+普通木料 巧匠之术50级可以做的： 白鹤展翅帘=高级木料+高级布料+普通布料+杂1(17173玩家：安 提供) 蓝绸绣花帘=普通木材+高级布料+高级布料 （17173玩家：安 提供） 巧匠之术55级可以做的： 红木八仙桌=高级木材+高级木材+雕花工艺+普通手艺 （17173玩家：安 提供） 镶玉虎纹桌=高级木材+雕花工艺+普通手艺+宝石 （17173玩家：安 提供） 巧匠之术60级可以做的： 双人床=高级布料+雕花工艺+宝石 （此配方有争议） 双鱼吉庆柜=普木+重金+灵巧手艺+雕花工艺 （17173玩家：安 提供） 彩柜=高木+绘画+P手+杂3 (17173玩家：东海☆龙王 提供) 巧匠之术65级可以做的： 兽皮地毯=装饰+灵巧手艺+闲杂材料3 麻布地毯=普通布料+灵巧手艺+闲杂材料2（此配方有争议） 虎皮地毯=高级布料+灵巧手艺+印染+闲杂材料2 巧匠之术70级可以做的： 桦木靠背椅=普通木材+雕花+闲杂材料3+灵巧手艺 月牙凳=高级木材+绘画+灵巧手艺 巧匠之术75级可以做的： 八卦镇邪榻=高级木材+雕花+宝石+闲杂材料1 神仙帐=高木+印花+灵手+杂3 (17173玩家：东海☆龙王 提供) 巧匠之术80级可以做的： 狮子图屏风=高木+绘画+杂1(17173玩家：安 提供) 花鸟屏风=高木+绘画+杂2+P手 （17173玩家：安 提供） 巧匠之术85级可以做的： 天山云雪=闲杂材料2+灵巧手艺+装饰+陶瓷 龟鹤延年灯=普通金+雕花+灵手 （17173玩家：波儿蹦 提供） 巧匠之术90级可以做的： 长信宫灯=高木+普金+灵巧+宝石 （17173玩家：安 提供） 雕花马桶=P木+雕花+装饰+杂1 (17173玩家：神龙再天 提供) （此配方有争议） 巧匠之术95级可以做的： 夕阳山水图=高布+绘画+杂2+普手（17173玩家：安 提供） 巧匠之术100级可以做的： 猛虎踏山图=高级布料+绘画+灵巧手艺 桦木地板=高级木材+灵巧+杂材 （17173玩家：YAYA 提供）

卧室家具的设计要点有哪些？

卧室家具的设计要点有： 1、床的设计 在卧室中，卧床是主角。

所以对于卧床的设计，我们一定要以它为中心，这样不仅可以使得空间气氛更加的融合，而且还很有特色。

2、衣柜的设计 对于衣柜的设计，我们主要是以方便为原则。

若是在对其进行设计时，不注重方便性，那很容易就会造成我们使用的不便，从而失去它的价值。

3、梳妆台的设计 对于梳妆台的设计，我们主要是看它的实用性。

若是在对其设计时，不考虑实用性，那不仅会影响到我们的生活，而且还会影响到空间的协调性。

4、床上用品的设计 对于床上用品的设计，我们主要是看它的面料。

若是面料的质量不过关，那很容易就会出现皮肤过敏的现象。

所以在设计时，还要注意面料的检查。

你好,看到你是做家具设计的,我想请教你些问题,希望你能帮帮忙！...

A.CAD是很简单的，没事在网上看看视屏，别人是怎用的，很简单，多用右键和快捷键，画二D图很快的，有基础的一两天就能熟练，三D图你们那个家具公司以前别的设计人员一定留下不少的三D图形库（实体模块），你可以打开看看，很多不用你自己画（网上也有一些CAD和3D的模块），有空的时候自己画一下，练习练习（有时顾客要订做的），板式家具是一块板一块板的组合画的，用CAD拉伸工具即可，很方便，台面高度一般是760MM的，过道一般700MM---1500MM（办公）。

B.家具行PS不用学得太精，只要会抠图（最好用多边形套索和磁性套索去边）、保存格式、会调整大小即可。

除非你老板要你做广告图单，那就还得练一下CAR(CorelDRAW)。

C.外出量尺寸快速不差尺寸的量测（并手绘出图框草图）要有方法----1.量好室内总长宽，可用卷尺（准确），或数地板砖（注意不满整块的还是得尺量，不太准误差50MM左右）。

2.再量测柱子的长宽。

3.再量门框宽和门的宽，以及门的位置，离墙边的距离。

4.量完后顺手记下线盒位置和窗户位置。

D.画图时先把框画好，再粘帖进家具模块，插入块也行。

标齐家具尺寸，班台、会议台、屏风（长1400MM或1200MM宽1400MM高度1100MM或1200MM）、文件柜、只标长宽，高度是固定的750MM，再标上过道尺寸。

E.以上一张家具布置建议平面图就出来了，如果要立体效果，还得在左视图上对齐所有插入的模块，再按视图，三维视图，西南等轴测，用视图，视觉样式变换效果，出现立体图（没有3d max）效果好。

打印出来图纸或虚拟打印成PDF格式转成JPEG，你的工作任务就完成了，其他的就交给业务人员来处理好了。

高分——家具的设计与改进

内容摘要：北欧家具设计造型简练、质朴，蕴含着浓郁的人情味，强调民族情感的传承、人与自然的和谐的朴实之美，而这一切又与道家美学强调的以“无”为美、以“自然”为美、以“淡”为美的艺术精神不谋而合。

因此，用道家美学思想剖析当代北欧家具设计理念，会给我们深刻的启示和思考。

关 键 词：北欧设计 道家美学 以无为美 以自然为美 以淡为美 北欧家具在1900年巴黎博览会初次与世人见面时，就以既具现代化又有人情味的展览品在设计界引起轰动。

北欧家具设计的独特性主要表现在为公众的日常生活而设计的理念、民主设计的思想、人文功能主义的信念以及在面临外来影响时对自己的优秀民族工艺传统的继承与发扬的态度等方面。

这一切都将会给中国当代家具设计在新的国内和国际环境下谋求发展予以丰富、深刻的启示。

道家美学的核心范畴是“道”，“道”不仅是道家最高的哲学范畴、道德学范畴，也是其最高的美学范畴。

道家关于美本质及其表现形态的一系列思想，都是从“道”这个核心范畴派生出来的。

“道”具有超越一切名相概念的无限性，故道家美学以“无”为美；“道”以“自然”“无意识”为特点，故道家美学以“自然”为美；“道”怀柔处下，恬淡守拙，故道家美学以“淡”为美。

这一切又与北欧家具设计理念具有相通之处。

一、以“无”为美 北欧设计并非单纯地强调形式上的视觉美感，更重要的是重视对人心灵的抚慰与寄托，注重设计作品的含蓄不露，从而获得诗意的功能主义美誉。

比如丹麦威格纳根据明清圈椅而设计的“中国椅”便深刻地体现了这一点。

它以实木为框架，将实木制作的背板与扶手联为一体，形成酣畅、具有动感的线条，且过渡均匀而有节制。

四只实木椅腿将整体的靠背扶手与座面坚固地连接起来，造型优雅沉静，折射出中国明式家具凝练明朗的风格。

芬兰设计师梵萨·洪格耐曾说：“运用光线，我尊重黑暗；运用声音，我尊重寂静；运用空间，我尊重空无。

”北欧设计大师充分尊重以“无”为美的设计理念，既不同于德国冰冷的技术功能主义，也不是单纯追求形式奇特的波普运动。

其设计作品含蓄、凝练，给人无限的遐想和回味。

它们流露出对人性的关爱、对传统的眷恋、对自然的感激和对生活的热爱。

所谓以“无”为美，是指以“无”为特点的“道”具有无限的美，所以是“大美”“至美”“全美”。

这种无限的美存在于“无言”“无声”“无形”“无味”“无乐”之中。

老子的“大音希声，大象无形”是一种艺术追求的最高境界。

最高的乐声听不到，最大的形象看不见，“道”盛大而无形。

“大象无形”即是说，事物最根本的规律既是看不见的，也是不可感知的。

这恰好道出了一切高度成功的艺术创造所具有的特征：一切艺术家的杰作，一方面是艺术家创造出来的；另一方面却又处处显得天然生成，没有人为造作的痕迹，似乎是非人力所能创造的。

以“无”为美的思想，影响深远，源远流长。

自魏晋起，它已成为人们生活践履和艺术创作中的美学追求。

以“无”为美的道家思想在设计艺术中不是去除所有形、声、名、味，而是以有限的形、声、名、味含藏令人回想无限的博大内涵，从而获得莫大的审美享受。

所以，他们更强调设计艺术作品中的意味深远、无拘无束、美不胜收。

北欧设计师认为，设计的产品是有生命的，是能够感受到血脉和心脏的跳动的，因而其“线条必须含笑”。

他们希望通过物质产品设计能激起人们对美好生活的无限向往和追求。

无疑，这与道家思想强调以有限的形式来蕴含无限美的“无”为美的思想是一致的。

二、以“自然”为美 自古以来斯堪的纳维亚人就崇尚自然，他们认为自然万物都有灵性，人和自然是相通的。

他们认为人是环境的产物，这与欧洲其他国家的人类中心主义有着天壤之别。

这种人与自然相和谐共生的理念深深地影响着北欧的家具设计，而这一切又与中国道家思想所倡导的以自然为美的思想不期而遇。

北欧的地理位置极为特殊，有着长久的冬季，气候反差大。

但是森林茂密，水域辽阔的自然环境又为他们提供了丰富的资源。

所以北欧的家具设计师们不仅从优美的大自然中汲取灵感，而且懂得如何有效地利用这种天赋的资源。

阿尔托的设计尽量使非人性的技术与亲近人性的自然做到水乳交融。

“自然是我们取之不尽的源泉，它允许我们尽情地发挥想象的翅膀。

”因此，北欧家具设计透露出受自然启示产生的温馨的人性关爱。

比如博耶森通过设计来发掘产品中的自然天性，使物质产品能更为主动地融入人类的生活，贴近人的性灵。

北欧家具设计师受大自然的启示，在设计中借鉴了动植物造型，使之提炼成抽象的几何形体和风格化了的形式。

这些形式来源于自然，却高于自然，为设计注入了永恒之美。

比如威格纳的孔雀椅、迪策尔的蝴蝶椅、雅各布森的蚁形椅和蛋形椅等。

北欧家具设计自始至终体现了以“自然”为美的思想，而这也是其设计最具魅力的原因之一。

这与2000多年前老子提倡的“自然”美具有异曲同工之妙。

《老子》第25章提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”，自然是道生万物呈现的第一大特征。

“无为”则要求人们按自然法...

世界上最著名的五位家具设计大师是谁？

1.世界家具设计大师--勒·柯布西耶（20世纪最著名的）勒·柯布西耶于1887年10月6日出生在瑞士小镇 Chaux-des-Fonds，查尔斯·爱德华·珍妮特是他出生时的姓名。

1920年，在他还是一名艺术家的初期，他就意识到自己的一生即将从事建筑而非严肃的艺术，因此，他更名为勒·柯布西耶。

尽管他从未接受过任何正规的教育，但柯布西耶受到过很多专家的影响。

最初影响他的是著名的 建筑大师 奥古斯特·贝瑞（Auguste Perret），并教会他如何使用钢筋混泥土。

2.陈增弼： 中国家具和室内设计大师陈增弼，是老冯非常崇拜的一位中国家具和室内设计大师。

在老冯的记忆中，陈教授是典型的中国大知识分子。

“儒雅”、“博学”、“严谨”、“和蔼”，这些词用在他身上都不为过。

陈教授是我认识的知名专家中知识最渊博的一个人，也是最谦虚、和蔼的一个人。

3.世界家具设计大师--艾琳.格瑞艾琳·格瑞（Eileen Gray,1879-1976）作为20世纪的一位先驱建筑师，对现代家具设计贡献非常突出，格瑞生于爱尔兰一个富足而又充满艺术气氛的家庭，幼年即表现出强烈个性和和对自己喜欢事情的顽强执着精神。

格瑞19岁时进入当地的艺术学校学习绘画，4年后随全家移居巴黎，继续学习绘画。

在巴黎格瑞很快对漆艺发生浓厚的兴趣，在几位著名的漆艺家的指导下，尤其是一位日报旅法的漆艺家的高超技艺对她影响都很大，格瑞很快就掌握了漆艺基本技法，随后成为第一代现代漆艺著名大师之一.4.世界家具设计大师-阿尔托阿尔托于1898年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇（Kuortane）,1921年毕业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业。

1923年起，先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。

大约在1924年，他为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典主义”的设计风格。

同年，他与设计师阿诺.玛赛奥（Aino Marsio）结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代革命性设计的产生。

5.世界家具设计大师-奥古斯特·贝瑞（Auguste Perret）对勒·柯布西耶影响很大的一个家具设计大师.

全屋家具设计的概念是什么？

家具是几千年来文化艺术的结晶，与其它艺术形式一样，人类生活中的每一步变化，都会在他的身上以不同的形式体现出来，演绎着人类文明的进程，我国明代家具以造型简练、结构严谨、做工精细，装饰得当，繁简相宜、文理优美的特点和超凡脱俗人文气质着称于世。

所以在现代中式家具的创新设计中对明式家具的鉴赏与在发展成为当代设计人与学者的聚焦点之一。

然而，纵观时下家具市场，虽然对新中式家具的呼声越来越高，但绝大多数所谓的中式家具只是从形式上简单地复古，材料上也要么是红木要么与现代中式家具的期望相差甚远。

1. 图案及其母题 图案是为达到—定目的而进行的设计方案和图样。

装饰图案不仅具有使用上的功能更具有精神上的功能。

图案作为附属于物品外的装饰纹样，跟随着人类发展的脚步，能反映时代特色及人们生活的方式。

图案装饰在其造型和色彩上，更强调或代替物品所有发挥的协调性和对比性。

尤其是图案本身的造型，色彩所表达的某种意境，能使物品平添情趣，使用者获得丰富的精神享受。

1.1 图案的“母题” 老—辈工艺美术国设计家和理论家、原中央工艺美术院院长雷圭元在《图案的母题》一文中曾提出：“古今中外的图案，无疑不是母题来决定其外貌的”；“母体是一个民族的标记，是人民意志集中的表现，也是时代的精神，我们应该研究它，重视它，发扬它。

”因此，对于器物装饰图案的设计和运用决不会是点、线、面、图形、色彩的简单组合，它的主体和内容决定了图案的气韵和文化内涵。

从这个意义上来说，家具装饰图案的设计与运用也是一种艺术创造，要体现出一种文化经社和气质。

1.2 明式家具装饰图案与现代中式家具装饰图案的母题 纵观中国五千年历史，明代并不及汉、唐的辉煌鼎盛，但明代却是我国封建文化发展完善的阶段，也是我国资本主义萌芽的阶段。

随着明帝国的建立，元朝遗留下来的“胡风”旧被—洗殆尽，汉唐衣、冠、文、物得以重新恢复确立；同时在制度上与文化上出现了诸多创新。

科举制度日臻完善，政府放松了对入学及科举资格身份的限制，这就使得读书人群体的扩大和文化的下移，大量在科考中遭遇坎坷的知识分子沦落民间，反过来提高了大众的品位修养和审美水平。

明朝初年的中央高度集权又导致了明朝中期开始的思想文化变革，反而打破了社会文化和人的思想趋于一致的与保守的格局。

简而言之，明代的社会文化独具特色，既蕴含了汉、唐以来的民族传统，又有对传统的叛逆，体现出新颖的—面。

正因为明代的社会文化有这样的特点，反映在明式家具创新上，既体现了唐、汉时期的恢宏豪放大气，又体现了当时的繁华、开放的一面。

所以明式家具可以作为现代家具的装饰图案的母题与现代思想的有机结合，是现代中式家具蕴含了更深厚的文化底蕴。

2.对于明式家具图案的总结 对于明式家具图案的总结，前人已经作过大量工作，在此笔者只是作一个简单的复述： 明代家具装饰手法多种多样，装饰用材也很广泛。

但是不贪多堆砌，也不曲意雕琢。

而是根据整体要求恰如其分的局部装饰。

虽然已经施以装饰，但从整体上看仍不失朴素与清秀的本色可谓适当得体、锦上添花。

就表现技法而言，明式家具装饰图案以木雕为主辅以壤嵌、绘画、五金件装饰等多种表现手法。

就内容而言，明式家具装饰活泼大方于明代家具造型风格构成了一个和谐统一的装饰纹样。

款式极其丰富、应有尽有。

主要有如下几个大类：植物纹样图案、动物纹样图案、几何纹样图案、器物纹样图案、人物纹样图案等。

各种纹样受民俗、艺术、文学、宗教、政治等方面的影响被赋予不同的寓意与意境。

值得注意的是明式家具中的装饰图案纹样从表面上看好像只是简单的祈福，只是人们对美好生活的向往，而实质上是—种文化情趣的体现，是对当时人的思想和社会文化的反应。

在通过借鉴传统进行现代设计的过程中，这才是我们需要抓住的精髓。

3.运用明代家具装饰图案风格进行现代中式家具设计 对于明式家具的装饰图案进行了学习之后，笔者作了一些不是很成功的设计，结合当代一些成功运用明式家具图案风格创作的案例进行分析与研究，得出以下体会与热时，这些人士对于现代中式家具设计中合理运用传统元素应该是共通的。

3.1 对传统文化要有一定的认识 要想从明式家具装饰图案获得对现代中式家具设计思维启发，使作品具有浓厚的传统冈格和文化底蕴，首先要深入了解传统文化的特点和明式家具图案的构造规律，才能在设计中熟运用。

决不能生搬硬套，否则作品要么只是简单的复古；要么流于形式，缺少亮点，设置会打破作品的整体统而造成杂乱无章的感觉3.2设计中恰当地对传统元素直接引用 随着社会的发展，人们的审美观和审美需求在发生着变化，但在这些传统文化艺术的结晶中，总可以在传统元素中找出符合现代审美需求并加以直接引用，把传统元素与现代造型有们结合。

3.3 对传统元素进变形归纳 传统元素中很多东西已不适合现代审美情趣的需要，在现代中式家具设计中，—方面应该在一定程度上保持传统团造型、色彩上的原貌，另一方米那要在此基础上精心抽象、归纳、简化或是延...