古埃及的家具装饰风格

简述古埃及、古希腊、古罗马家具风格特征？

展开全部 埃及的家具风格和造型以对称原则为基础，比例合理，外观富丽而威严，装饰手法丰富动人，常采用动物腿形做家具腿部造型，充分显示了人类征服自然的勇气和信心。

结构上已掌握了多种结构方法，有些方法至今仍未被突破。

在涂饰方法上，已采用水性涂料，如先涂灰泥，再以矿物颜料彩绘，或涂灰泥后，再涂带有黏性的兽油或树脂，然后贴金箔等。

强调家具的装饰性超过了实用性。

常用宝石、象牙、乌木作为装饰材料， 进行镶嵌和雕刻。

特别是宫廷家具，常施以金箔装饰， 即先把灰泥涂在丝柏之类木器的表面， 再涂以有粘着性的兽油或树脂， 然后贴上金箔。

古代埃及家具的木工技术已达到一定的水平， 能够加工较完善的裁口梓接合和精致的雕刻，并运用涂料进行绘饰。

古希腊家具种类主要有椅、桌、凳、床、长榻等，最为精巧的家具是餐厅家具。

古希腊家具的造型特征最能反映古希腊人对形式美的追求。

古典时代的希腊家具设计中，摒弃了古埃及造型中的刻板与亚述、波斯的大尺度及装饰上的冗余琐碎。

古罗马家具尽管在造型和装饰上受古希腊文化英雄，但仍具罗马坚厚凝重的特征，其中最突出的是青铜家具的大量涌入。

这是一个以柱式结构为主的时代，讲究从教堂圆形弓顶得来的启示，雕刻、镶砌等艺术手法处于次要地位，用料粗大，线条简单。

用材多用青铜和大理石，兽足型的家具立腿较古埃及家具更加敦实，而选木细工的特征体现在重复的深沟槽设计上，拱顶的大量运用是古罗马建筑的最大特色和最大成就，它对日后欧洲建筑和家具的发展产生了深远影响。

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古埃及的着装特点以及具体款式有哪些？

自埃及史前时代有衣物出现以来，妇女就在纺织技术和成衣缝制上占有优势。

做衣服是一件日常家务，不过也有妇女在纺织场为贵族们缝制衣物。

从王后的礼服，法老的精制短褶裙到普通人家穿的简单褶裙和围裙，每一件衣服都是由妇女手工缝制的。

就算是最最简单的衣服，其缝制步骤也是惊人的烦琐。

听来滑稽的是，织布作为男人职业曾让希罗多德惊讶，曾经一度却是古埃及妇女独统的领域。

织布是仅次于耕作的重要工作，因为埃及人需要大量的布匹做衣服或裹尸布——一个木乃伊就需要400码布。

直到新王国时期，大多都是妇女在织布，监察其他纺织工，并且送货兑钱。

绝大多数埃及人穿的衣服是用亚麻布缝制成的。

此种织物轻盈，透气，穿在身上也能行动自如，这在炎热（部分地区还相当潮湿）的埃及是极其重要的一点。

其他被选来做织物的材料还有羊毛和棉花。

羊毛可以保暖，美中不足的是它的表面有一层防潮的天然油脂，因此古埃及人也曾认为羊毛是不洁净的。

棉花透气，却不如亚麻轻盈。

亚麻布是植物纤维织物，来源于尼罗河沿岸生长的植物——亚麻。

亚麻经晒干，梳理，浸泡，锤薄，使表面光洁的处理之后，就适合于纺成线了，再以线织成亚麻布，裁剪缝制成衣物。

制衣工具包括刀（或剪刀）和针，这两样工具都需要经过成形，打磨或雕刻。

在前王朝时期，用的是石刀与骨针，但在旧王国时期时，就都换成红铜的了。

接着到了中王国时期，青铜又取代了红铜。

刀与针已固定成形。

令人意外的是，当时的针没有针眼。

刀和针是用“坚硬带有尖头的工具，可能是石头”刮磨出来的。

古埃及人运用这些工具和亚麻布，制作出适合于气候条件，且能符合不同社会地位的人需求的服装。

织染 织染工艺的缘起已遗失在了古代。

但被保存在许多博物馆中的，各种层次级别尺寸的木乃伊裹尸布仍能证明古埃及织染技术水平。

王室用紫色可能出现于公元前1600年。

墓室壁画，神庙和别的曝露于天气变化中却得以幸存的建筑，以及表面装饰过的陶器，应用于如上目的的色彩原料，经由化学分析，经常能告诉我们不少知识。

于是在1913年，纽约Metropolitan博物馆捐出了自Perneb之墓（修建于公元前2650年）出土的颜料。

交由Maximilian Toch研究。

他发现，红色颜料是氧化铁，赤铁矿，黄颜色则是含有铁或黄赭色的陶土，蓝色是细微粉状的玻璃，淡蓝色是碳酸铜，可能是石青（蓝铜矿），绿色是孔雀石，黑色是木炭或骨碳，灰色，是混合了木炭的石灰石。

遗存于一只彩绘壶上用以装饰的一些颜色，则是含有石灰石与陶土的赤铁矿混合物。

成衣 埃及夏季的炎热与冬天的温和，使得埃及人更喜欢以植物纤维制成的轻薄布料，主要是亚麻布，在罗马时代偶尔会用从印度进口的棉布。

也有羊毛，但就埃及人本身而言，是极少用它的。

可能埃及人会从地中海东岸地区买回少量的丝，大约在公元前第二个千年下半叶。

在埃及人的坟墓中已经发现了丝的痕迹。

兽皮，几乎都是豹皮，祭司们有时会穿它，当法老作为神之第一侍者时，也会穿兽皮。

在图坦卡蒙n的墓室中就曾发现过这样一套衣服，在墓室的墙壁上也常常描绘有兽皮衣服。

一些国王和王后还会穿饰有羽毛和圆形小亮片的礼服。

织布是妇女的工作。

大部分都是在家进行，不过也有贵族或有钱人开办的工坊。

经过捶打与梳理的亚麻转成纤维，就可以用来纺线了。

一开始采用平面织机来纺织，织机用钉子固定在地上，工人蹲着工作，之后到新王国时期，就改用立式织机了。

裙裳 古埃及人穿的亚麻短袍，镶有饰边，垂至腿部，被称为“calasiris”，袍子外还会罩一层宽松的白色羊毛斗篷。

衣裳通常以亚麻布制成，式样简洁：一条短缠腰布，很像是男人穿的褶裙，女子则穿有肩带的裙子。

这种基本款式依地位高低钱财多寡而会有些小小的变动，但在整个埃及历史中，却不曾有根本上的改变。

褶裙的长度分好几种，在旧王国时期较短，中王国时长及小腿，经常与无袖衬衫或长袍搭配着穿。

穿的时候将它缠绕在腰际，有时会打上褶，或者以腰带固定住。

图坦卡蒙的墓室里出土了许多式样的衣物：短袍，衬衫，褶裙，腰带，短袜，头饰，帽子，方巾，防护手套和手套。

其中一些手套镶着精美的亚麻内衬，其他的手套在式样上，分出食指，中指，并留有一开口，以便大拇指能伸出来。

内衣是三角样式的缠腰布。

埃及男女穿的长袍被Herodotus称为”kalasiris，用料与剪裁在数个世纪中有极大的差异。

Kalasiris的款式有单肩或双肩，或配以肩带穿着。

可以是任何长度，从脖子至胸这一块开始，通常触及脚踝，袍边镶有饰物。

一些人穿短袖的，也有人穿无袖的。

尺寸有非常紧身，或者稍微宽松一点的。

他们还经常戴条腰带，使衣服出现褶纹。

缝制这样的长袍需要一幅长方形的布，长度是想要袍长的两倍。

在布的中心裁一个开口，这样可以从头上套进去，然后将布折起一半，将两侧缝起来，不过要为手臂留下一定的开口。

妇女的裙子会以珠子装饰，所用布料有时是打过褶子的。

大多数情况下，裙子的式样都是将胸部覆盖的，但也有例外，曾有几个时期流行将胸部裸露在外。

环领斗篷最远可追溯至旧王国时期，...

古埃及装修风格怎么样？

古埃及装饰风格简约、雄浑，以石质材料为主，立柱式是其风格之标志。

柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等。

下面有柱础盘，古老而凝重。

光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。

什么是新古典主义风格家具

新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。

欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。

新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。

一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。

新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。

室内设计的风格及其特点？

美式风格美式风格自然真挚，多元融合。

美式风格起源于17世纪，先后经历了殖民地时期、美联邦时期、美式帝国时期的洗礼，融合巴洛克、帕拉第奥、英国新古典等装饰风格，形成了对称、精巧、幽雅、华美的特点。

美式风格多采用金鹰、交叉的双剑、星、麦穗、花彩等纹饰元素，在锡铅合金烛台、几何图案地毯、雕花边柜的装饰中，呈现出独特的韵味。

新中式风格古朴典雅，怀古融今。

新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，伴随着国力增强，民族意识逐渐复苏，人们开始从纷乱的“摹仿”和“拷贝”中整理出头绪。

在探寻中国设计界的本土意识之初，逐渐成熟的新一代设计队伍和消费市场孕育出含蓄秀美的新中式风格。

在中国文化风靡全球的现今时代，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，明清家具、窗棂、布艺床品相互辉映，再现了移步变景的精妙小品。

新古典风格正在加载新古典风格低调奢华，复古流畅。

新古典风格起源于18世纪中期，根植于理性主义，摒弃了巴洛克和洛可可风格中的过度矫饰，而谋求几近失落的纯粹高贵风格的回归。

而设计感是通过希腊式的简洁结构取得的，承袭了浪漫主义色彩。

新古典风格装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等，还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中。

拉毛粉饰和大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。

现代风格简约大气，时尚创新。

现代风格起源于19世纪末至20世纪初，随着现代都市的快速发展，产生了新的设计方式革命。

这次革命从建筑设计出发，影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计等领域，是一次完整的现代设计运动。

现代风格具有非常典型和鲜明个性的主观特色，钢筋混凝土、平板玻璃、钢材的大胆运用，简单的几何、直线元素拼铺，让艺术与实用功能得到高度融合。

东南亚风格性感神秘，灵动跳跃。

东南亚风格在设计上逐渐融合西方现代概念和亚洲传统文化，通过不同的材料和色调搭配，在保留了自身的特色之余，产生更加丰富的变化。

东南亚风格主要表现为两种取向，一种为深色系带有中式风格，另一种为浅色系受西方影响的风格，表达着热烈中微带含蓄，妩媚中蕴藏神秘，温柔与激情兼备的和谐最高境界。

地中海风格正在加载地中海风格海阔天空，闲适纯朴。

地中海风格起源于9-11世纪，特指沿欧洲地中海北岸一线，特别是西班牙、葡萄牙、意大利、希腊这些国家南部的沿海地区的淳朴民居住宅风格。

地中海风格多采用柔和的色调和大气的组合搭配，深受人们的喜爱。

彩色瓷砖、铸铁把手、厚木门窗、阿拉伯风格水池，营造出极具亲和力的海洋气息。

欧式古典风格古典奢华，底蕴悠长。

欧式古典风格历史悠久，自6世纪的拜占廷帝国开始，经过罗马式、哥特式、文艺复兴式、巴洛克主义、洛可可主义以及帕拉第奥主义的多元影响下，焕发出古典与奢华的经典光芒。

欧式古典风格多引入建筑结构元素，在凸凹有致的墙壁、罗马柱、雕花的掩映下，卷叶草、螺旋纹、葵花纹、弧线等欧式古典纹饰轻抚在精致家具陈设中，重现了宫廷般的华贵绚丽。

中西混搭风格正在加载中西混搭风格解构中西，创意配搭。

中西混搭风格是糅合东西方美学精华的新兴装饰风格，不同的组合总是可以创造新的活力与动感。

设计师的设计概念和材料结合了国际现代主义和中国传统审美意识，通过空间形式和材料的应用，创造出了个性化的个人世界。

中西混搭风格将巧妙地结合中西文化特色，一种新的流行复古风迎面吹来。

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

其空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

现代室内设计它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。

家居装修风格都有那些,分别都有哪些不同的特点？

1.现代简约风格现代风格装饰特点：由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。

线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。

大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。

注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。

2.恬淡田园风格欧式田园风格：重在对自然的表现，但不同的田园有不同的自然，进而也衍生出多种家具风格，中式的、欧式的，甚至还有南亚的田园风情，各有各的特色，各有各的美丽。

主要分英式和法式两种田园风格。

3、新中式风格装修中式风格是比较自由的，装饰品可以是绿色植物、布艺、装饰画，以及不同样式的灯具等。

这些装饰品可以有多种风格，但空间中的主体装饰物还是中国画、宫灯和紫砂陶等传统饰物。

这些装饰物数量不多，在空间中却能起到画龙点睛的作用。

4、欧式古典风格欧式风格主要是指西洋古典风格。

这种风格强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。

5、地中海风格地中海风格具有着独特的美学特点。

一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位。

6.美式乡村风格美式乡村风格，是美国西部乡村的生活方式演变到今日的一种形式，它在古典中带有一点随意，摒弃了过多的繁琐与奢华，兼具古典主义的优美造型与新古典主义的功能配备，既简洁明快，又温暖舒适。

美式乡村风格非常重视生活的自然舒适性，充分显现出乡村的朴实风味。

古埃及室内风格好不好呢？

古罗马建筑的类型很多。

有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙以及巴尔贝克太阳神庙寺宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡（长方形会堂）等公共建筑。

居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。

古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。

例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。

观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。

人流不交叉，聚散方便。

舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。

古罗马多层公寓常用标准单元。

一些公寓底层设商店，楼上住户有阳台。

这种形制同现代公寓也大体相似。

从剧场、角斗场、浴场和公寓等形制来看，当时建筑设计这门技术科学已经相当发达。

古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。

古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。

巴拉丁山上的弗莱维王朝宫殿主厅的筒形拱，跨度达29.3米。

万神庙穹顶的直径是43.3米。

公元一世纪中叶，出观了十字拱，它覆盖方形的建筑空间，把拱顶的重量集中到四角的墩子上，无需连续的承重墙，空间因此更为开敞。

把几个十字拱同筒形拱、穹窿组合起来，能够覆盖复杂的内部空间。

罗马帝国的皇家浴场就是这种组合的代表作。

古罗马城中心广场东边的君士坦丁巴西利卡中央用三间十字拱，跨度25.3米，高40米，左右各有三个跨度为23.5米的筒形拱抵抗水平推力，结构水平很高。

剧场和角斗场的庞大的观众席，也架在复杂的拱券体系上。

拱券结构得到推广，是因为使用了强度高、施工方便、价格便宜的火山灰混凝土。

约在公元前2世纪，这种混凝土成为独立的建筑材料，到公元前1世纪，几乎完全代替石材，用于建筑拱券，也用于筑墙。

混凝土表面常用一层方锥形石块或三角形砖保护，再抹一层灰或者贴一层大理石板；也有在混凝土墙体前再砌一道石墙做面层的作法。

古罗马建筑的木结构技术已有相当水平，能够区别桁架的拉杆和压杆。

罗马城图拉真巴西利卡，木桁架的跨度达到25米。

公元一世纪建造的罗马大角斗场，可容5万观众，只用了5~6年时间就建成。

它建在一个填没的湖上，地基竟没有明显的沉陷。

公元2世纪中叶建造的巴尔贝克太阳神庙，周围45根柱子，每根高19.6米，底径2米，都是用独块花岗石加工而成的。

神庙后墙上8米高处，砌有三块各重约500吨的大石块，可见当时起重能力之大。

公共浴场一般都有集中供暖设施。

从火房出来的热烟和热气流经各个大厅地板下、墙皮内和拱顶里的陶管，散发热量。

据维特鲁威《建筑十书》记载，剧场的座位下埋有铜质的共鸣瓮，以改善音质。

此外，至迟在公元1世纪中叶，已经在窗上安装几十厘米见方透明度很高的平板玻璃。

除了在首都罗马城集中了古罗马建筑的最高成就以外，帝国各地都有水平很高、规模很大的各类建筑物。

古罗马建筑艺术成就很高。

大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。

罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。

其中比较重要的是：新创了拱券覆盖下的内部空间，有庄严的万神庙的单一空间，有层次多、变化大的皇家浴场的序列式组合空间，还有巴西利卡的单向纵深空间。

有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。

发展了古希腊柱式的构图，使之更有适应性。

最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。

帝国各地的凯旋门大多是券柱式构图。

出现了由各种弧线组成的平面、采用拱券结构的集中式建筑物。

公元2世纪上半叶建于罗马郊外的哈德良离宫，是成熟的实例。

公元4世纪下半叶起，古罗马建筑潮趋衰落。

15世纪后，经过文艺复兴、古典主义。

古典复兴以及19世纪初期法国的“帝国风格”的提倡，古罗马建筑在欧洲重新成为学习的范例。

这种现象一直持续到20世纪20~30年代。

古罗马建筑的书籍和图画在明代末年开始传入中国。

意大利传教士利玛窦从意大利索来《罗马古城舆图》画册3卷，存放北京耶稣会图书馆。

1672年，意大利传教士阿莱尼带两册《广舆图说》到中国。

这些书里有罗马角斗场、浴场。

神庙和罗马街市的图画。

此外，17世纪初北京耶稣会图书馆里有过3册维特鲁威的《建筑十书》但古罗马建筑对中国建筑没有发生实际影响。

古希腊建筑的特点 根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。

第一特点是平面构成为1:1.618或1:2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。

这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。

因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。

第二特点是：柱式的定型。

共有四种柱式：1. 陶立克柱式，2. 爱奥尼克柱式，3. 科林斯式柱式，4. 女郎雕像柱式。

这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总...

什么是新古典主义风格家具

展开全部 欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。

新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。

一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。

新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。

最早古埃及的战役是用一些木头加石头做成的标枪之类的，随着战争，出现了一些领导者，也开始了古埃及的文化，人们在此期间创造出了家具，据史书所载，最早记录出现家具的西方城市为古埃及（公元前3100~前311年） 家具特征：家具腿脚为动物腿脚，主要家具为，凳和椅为主要部分，也体现西方人类文明的开始，图案一般采用几何或者螺旋植物图案为背景用色鲜明、富有象征性；主用使用的一些贵重的涂层以及一些材料镶嵌，在亚时期及法国帝国时期影响显著。

古埃及也被称为古埃及文明，可见古埃及对于人类的贡献。

（2）古希腊（公元前650~前30年）随着人类文明的推进，家具步入又一个新的阶段，这个时期的家具简单朴素，比例优美，装饰简朴，已经涌现出丰富的织物装饰，其中著名的“克利奈”椅（Klisn1os），是最早的形式， 在家具演变中，人们已经学会木材上打蜡，。

从图中依稀可以看到现代新古典家具的影子 ，圆桌，长塌等 在这个时期的文明，希腊战争在进行着着，如：特洛伊战争、希波战争、伯罗奔尼撒战争，在真正中创造着属于自己的文明。

（3） （公元前753~公元365年）在希腊复兴的时期，出现了一些罗马系列的家具，这些源自壁画、雕刻和拉丁文中偶然有关家具的记载、而罗马家庭的家具片段，保存在庞贝城和赫库兰尼姆的遗址中。

古罗马家具设计是希腊式样的变体，在家具中结合了建筑特征，采用了建筑处理手法，三腿桌和基座很普遍，使用珍贵的织物和垫层，也体现了人类的进步。

2.中世纪（1~15世纪）高直和文艺复兴时期（800~1150年） 家具在中世纪，西欧处于动乱时期，罗马帝国崩溃后，古代社会的家具也随之消失。

拜占庭时期（323~1453年），此时已经出现家具嵌金和象牙的椅子，但是整体家具类型也不多。

（1）高直时期（l150~1500年） 这个时期，相对来说比较平稳，各方面的经济，技术能力，都得到了普遍提高，就家具来讲，家具特征：采用哥特式建筑形式和厚墙的细部设计，采用建筑的装饰主题，如拱、花窗格、四叶式（建筑）、布卷褶皱、雕刻品和镂雕，柜子和座位部件为镶板结构，柜子既作储藏又用作座位。

此时已经是家具步入一个迅速的发展时期。

（2）意大利文艺复兴时期（1400~1650年）， 为了适应社会交往和接待增多的需要，家具靠墙布置，并沿墙布置了半身雕像、绘画、装饰品等，强调水平线，使墙面形成构图的中心，出现了艺术造型的启蒙，家具也随之飞速的进步。

也体现出来人类的更加理性、文明，凸显自由的风格。

意大利文艺复兴时期的家具的特征是：以古典浮雕图案为特征，讲究做工的精雕细琢，追求细节的完美，许多家具放在矮台座上，椅子上加装垫子，家具材质已经出现多样化，除用少量橡木、衫木，丝柏木外，核桃木是唯一所用的，节约使用木材，大型图案的丝织品用作椅座等的装饰。

（window.cproArray = window.cproArray || []）.push({ id: ＂u3054369＂ });(3)西班牙文艺复兴时期（1400~1600年） 的家具许多是原始的，设计理念比较简单，开始采用建筑的细节装饰，家具体形大，色彩鲜明（经常掩饰低级工艺），材质采用的核桃木比松木较为多。

（4）法国文艺复兴时期（1485~1643年） 的家具的特征：厚重。

轮廓鲜明的浮雕，由擦亮的橡木或核桃木制成，家具的图案已经具有多种选择，体现了人类的文明，家具连接处被隐蔽起来，跟开始追求艺术角度，也是新古典主义风格家具的一个飞跃时期。